米芾张季明帖风格解析
米芾张季明帖风格解析
米芾,宋朝的大书法家,文学家,绘画家,一生笔耕不辍,有众多书法作品传世,比如《离骚经》《虹县诗卷》《张季明帖》《清和帖》《珊瑚帖》等,善写行,楷,篆,隶,草等风格,犹擅长行书,字迹鬼绝,超凡脱俗,在当时和蔡襄,黄庭坚,苏轼并称的“宋四家”中,书法艺术成就最高。
米芾张季明帖
米芾张季明帖,全书云“余收张季明帖。云秋气(衍字点去)深,不审气力复何如也,真行相间,长史世间第一帖也。其次"贺八帖"。余非合书。”共有39字,其中“气力复何如也”,为连绵一体,一气呵成之作,非常精妙,韵味十足,整幅帖,为墨迹纸本,宽26厘米,长34.5厘米,书于公元1086年即宋朝的元祐元年,现在收藏在日本东京国立博物馆。
米芾张季明帖,学得二王书法的风骨,后世一般认为米芾张季明帖书风要与王献之更接近,二王父子的书法同承一脉,但是在细节上面又有不同,王羲之的法度更内敛古质,讲究蕴藉内含,而王献之则比他的父亲要开放散朗多,书风俊逸洒脱,在这点上,米芾的风格和王献之较相近。米芾张季明帖中的“气力复何如也”,连笔一气呵成,一眼看去,就让人联想到了王献之的《中秋帖》。米芾张季明帖和其它两个《李太师帖》《叔晦帖》合装一卷,称为《三帖》,均是行书纸本,《三帖》是米芾行书中的精品代表作。
米芾元日帖笔法如何
米芾元日贴很有名,至今保存完好,通过米芾元日贴可以看出米芾书法造诣很深,接下来为大家详细介绍米芾元日贴。
米芾元日贴
看其名称就能联想到这是米芾在元旦的创作,这卷元日帖目前被日本美术馆所收藏。米芾看到他人书写的书法后兴致大发,便根据别人的字体临摹了好几遍。但是书写下来发现根本没有意境,也达不到自己想要的风格。于是,他又写了一遍,这次成体以后,便成了米芾草书的代表作。
米芾的草书并不多见,还有人认为他草书写的不如行书好,但是仔细看过他的元日帖后发现有个性鲜明和独创的地方。米芾写过几次之后又重新书写的原因是他认为自己只临摹前辈的书法,但是并没有在当中看到自己,而书法最怕的就是只抄别人的书写风格,这样很容易被人遗忘掉。当这种想法一出后,他又重新书写了一遍元日帖。
再看他的元日帖,每个字粗细有别,形成鲜明的对比,而且下笔疾速,书写的时候腕力沉稳雄厚。不仅有速度,而且还下了笔力,笔势凌人,字体间挥洒自如,而且还可以看出他书写时的意气风发的状态,有大家之风。
他此贴字体大多效仿晋人,用笔特征也如是。他把晋人的书法发挥的淋漓尽致,下笔有力,有顿有挫,顿挫之间都能让人看出其中的气势,而且还有自己的风格,所以此贴被认为是他的代表作,这使得他的书法又上了一个层次。米芾恐怕是继王羲之以后唯一敢与其相媲美的人!
米芾作品清和帖赏析
米芾,字元章,号襄阳居士,北宋著名的书法艺术家,有《清和帖》《离骚经》《研山帖》《拜中岳命帖》等书法作品传世,和蔡襄,苏轼,黄庭坚史称“宋四家”。是一个能诗会画,金石考录的全才,但是性格颇为怪异,举止癫狂,现在民间还有很多米芾的轶闻趣事,比如拜石,而被后世取了个别称“米颠”。做过北宋的校书郎,书画博士,官职都不高,仕途不顺,和为人性格多有关系。
米芾清和帖作品
米芾清和帖,米芾写给友人的纸本信札,当时大概于1103年5月份,米芾即将整装赴任,特别写这个帖子给友人窦先生道别,从年份上推测,两人应该是晚年相交,米芾对对方很是敬重,赴任之前拜帖,希望对方珍重,情深意重,全文“芾启久违倾仰夏序清和起居何如衰年趋(趋)召不得久留伏惟珍爱米—斛将微意轻尠(鲜)悚仄馀惟加爱加爱芾顿首窦先生侍右”,以行书书写,纸本装裱,整幅宽28.3厘米,长38.5厘米,历经几百年,被流转古代私人收藏,战时流落民间的,现在被收藏在台北博物馆。
米芾清和帖,在米芾一众传世的书法真迹里,算属精品,全文写意,潇洒超脱,语气平和,用笔含蓄温和,或者是对方身份原因又或是当时心境,较其它拜帖而言,清和帖要显得气势收敛得多,字体的笔划轻重时有对比,造型也是欹侧变化,充满了俊迈大气的美感。
米芾书法表现形式解析
很多人都听过米芾,他是我国古代北宋时候的大书法家。在2011年,他晚年的代表作品在北京拍卖出天价。
米芾书法图片
他在书画方面也小有成就,不过却无法和他的书法相比。他的书法造诣极深。在他流传后世的作品之中,也大多都是以书法为主。人们对他的书法有着这样的评价,那就是稳但是不会让人感觉到俗套,险但不会让人觉得奇怪,老但不会让人觉得枯燥,润而不肥。他的书法一开始主要是传承于二王的书法风格,但是却没有受到二王书法风格的限制,而是通过不断的练习,在二王书法的基础上加以创新,创出属于自己风格的书法。在他自创的书法之下,文字之中的意境之美释被放到最大。
在他的笔下,不再是只有枯燥的文字框架,而是以文字所代表的意境和情绪来作为主要的表现对象,在以往书法的表现形式上面,有了很大程度的提高,他的书法表现形式多种多样,有体势骏迈的,也有呈怪异的山峰形状的,不过要是论其笔势之险,可以说他是那个的年代唯一一人。他的书法表现形式虽然多样但是却不会让人感觉到凌乱。他通过在变化之中寻求统一,在细节之中兼顾完美,使得他的作品整体上看起来给人一种随机而变的绝妙之感。这样的表现手法,在他的流传作品之中更是表现的淋漓尽致。如今他的传世之作有《临沂使君帖》、《丹阳帖》等等。他的书画自成一家之学,人们将他称之为米颠。
米芾拜石的典故概述
米芾拜石说的是米芾喜爱石头的一个典故。
米芾拜石图
米芾是中国古代著名的书画家,他的行书是他所有的爱好中成就最大的。虽说如此米芾还有很多的兴趣都体现了他对生活的热爱。他从小就喜欢写诗赋词,他六岁的时候就能背诵几百篇诗歌,十岁的时候就能自己写文章,从那时候开始米芾的名字就开始被人们所熟知了。
可是米芾除了喜欢写诗和书画之外他还花了大把的时间在专研石头上,他对于石头的喜爱之情已经近乎癫狂,作为一名专业的石痴,他用平等的眼光看待每一颗石头,把石头当做他自己的朋友。
在他当官期间曾经多次因为欣赏个色各异的石头而耽误了公务,因为此时他也屡次遭到弹劾,可是他爱石的性格还是没能改掉,历史上有很多关于米芾爱石的典故,话说有一次他听说城门外边有一颗很奇特的石头,因为这块石头长得太奇怪,人们都以为这是一块预示着不详的石头于是没有人敢擅自对他加工。米芾听说了这件事,出于好奇决定出去看一看。可是不看不得了,一看吓一跳,这石头果然是百年难得一见的世间珍宝,米芾当场感到万分惊喜,感慨之情难以言表,最后他竟然当着下人们的面当众向一块石头下跪。并且嘴里还在念叨着说,我先要见你已经想了二十几年了,现在见面真的是太晚了啊。另一次,他无意间得到一块砚石,喜欢的不舍得放手甚至每天抱着它睡觉。他喜爱石头甚至到了可以为它们下跪的境界,这是历史上少见的。
这就是米芾拜石的典故,体现了米芾已经爱石如痴的境界。
收藏家米芾手札鉴赏
米芾是中国北宋时期著名的书法家和画家。和蔡襄、苏轼、黄庭坚共称为“宋四家”。米芾的画自成一家,尤其以山水画见长。而他的书法也是别具一格,擅长各种体裁的书法,且善于临摹,可以达到以假乱真的地步。
米芾画像
所谓手札,是用纸写成的,类似于信件之类的文书。而就米芾的手札而言,几乎皆是书法精品,现存数目较多。
《临沂使君贴》是米芾的手札精品之一,现存为纸本,作品长31.4厘米,宽25.1厘米,全文共二十六个字。作品内容如下:芾顿首。戎帖一,薛帖五上纳。阴郁。为况如何。芾顿首,临沂使君麾下。大致意思是:我向临沂使君行礼,呈上军机公文一本,姓薛的人写的公文五本。我看到你心情不太好,却又不知道是为什么。我只好再向你行礼,把这些公文拜帖再次全部呈上给您临沂使君。
《伯允帖》,同样是米芾手札的精品。作品长39.8厘米,宽27.8厘米。全文约五十二个字,是用草体写成。
《清和帖》,作品大意是米芾的一封回函。作品长38.5厘米,宽28.3厘米,全文五十字。
以上是米芾手札中的精品,另外还有许多此类手札存世,难以一一列举。从这些手札中可以看出,米芾确实是书法能手。它们都是在不经意间被作者写成,富有天然自成的美感,绝无矫揉造作的可以为之。米芾的书法如行云流水,后人称之为“稳不俗,险不怪,老不枯,润不肥”。