雷诺阿晚年是怎么样的

2017-11-24
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文章简介:雷诺阿晚年是怎么样的作为法国近代印象派绘画名家,皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿因其擅长描绘女性丰满的裸体而给世人留下了深刻的印象.然而很少有人知道,雷诺阿晚年因受类风

雷诺阿晚年是怎么样的

作为法国近代印象派绘画名家,皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿因其擅长描绘女性丰满的裸体而给世人留下了深刻的印象。然而很少有人知道,雷诺阿晚年因受类风湿关节炎的困扰而不得不长期依靠轮椅活动,外出十分不便,以至于人们偶然看见这位枯叶一般萎缩在轮椅上风霜老人时,不敢相信眼前这位就是伟大的印象派画家雷诺阿。

雷诺阿晚年画像

据说,雷诺阿从47岁开始患病,到了1892年,他的类风湿关节炎已导致他半身不遂,严重影响了他的生活。尽管如此,雷诺阿晚年的大部分岁月里,依然与绘画相伴,二十多年间从未停止创作。

通过他妻子的叙述,人们得知,雷诺阿晚年时期作画时,常常需要把画笔绑在手臂上,穿着像白大褂一样的工作服,一画就是好几个小时,有时工作太过投入,衣服上难免沾染了各色油彩,显得脏兮兮的。

在不可遏制的器官功能衰退中,他的手臂已然形同枯枝,骨节变形,难以弯曲,因此每画一笔都异常费劲。然而就是这样老病缠身的雷诺阿,内心却依然如同一座迸发的火山,充满旺盛的创作力。画架前老态龙钟的他,行动迟缓和艰难,可画面上呈现出的那种明亮鲜艳的色彩、充满生气的人物,处处彰显出生命的美好与不朽的活力。

尤其令人吃惊的是,雷诺阿的一双眼睛,竟还是那么明亮。一位年近耄耋的老人,居然还能有如此清澈的眼神,实为人间奇迹!这明亮的双瞳,让他洞悉世界,因而他的画笔所描绘的,尽是这人世间的美好。

雷诺阿过亿作品遭抗议是真的吗

法国著名印象派绘画大师雷诺阿过亿作品遭抗议事件,是指发生在2015年10月5日的波士顿美术馆民众抗议雷诺阿价值上亿的美术作品一事。

雷诺阿过亿作品遭抗议事件新闻图

据《波士顿环球报》报道,10月5日,以马克斯·盖勒为首的一小群抗议者聚集在波士顿美术馆门前,手中举着写有“雷诺阿画画糟糕透了!”,“雷NO阿”,“上帝憎恨雷诺阿”等字样的牌子,要求博物馆将日前所展出的六幅雷诺阿绘画作品从展示墙上撤下,并且用一些不会创作这类“甜蜜性风格作品”的艺术家的作品来取而代之。据部分抗议者称,该活动最先从互联网上发起,继而演变成“具有一定规模”的抗议活动。

关于雷诺阿过亿作品遭抗议事件,在博物馆有关负责人看来荒诞不经,他们认为,对艺术的审美,各人眼光不同,然而仅仅由于自己不喜欢这类风格而将雷诺阿作品定性为“甜蜜性风格”和“艺术恐怖主义”,未免有失偏颇,毕竟雷诺阿以及印象派是欧洲现代艺术史牢不可破的根基所在,这场雷诺阿过亿作品遭抗议事件,很明显是别有用心者恶意炒作,博得社会公众眼球关注的行为。

对此,马克斯·盖勒辩称,波士顿美术馆内那些“倾斜裸体”的艺术作品损害了大家共同的文化财富,对社会造成了极其恶劣的影响。

据说,这次抗议活动一度引起了路人的嘲笑,然而也有一些人对抗议者的观点表示理解和支持。

雷诺阿作品风格是什么

在十九世纪法国印象派画家中,皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿或许不是声明最显赫的一位,却很有可能是最受欢迎的一位,因为他的画作所呈现的得多是漂亮的鲜花,可爱的儿童,热闹的欢庆场面,这都是些让人身心愉悦的创作主题。

雷诺阿作品

在雷诺阿的众多画作中,尤其值得一提的是他擅长以丰满健壮的女性肌体为创作素材,将女人的的身躯之美直接描绘在画布上,所以,雷诺阿作品风格也表现出鲜明的华美细腻特点,在十九世纪的欧洲印象派绘画界堪称独树一帜。

据说在雷诺阿创作精力最旺盛的时期,他的许多好友都对雷诺阿作品风格中明显的女性赞美主义津津乐道,对此,雷诺阿毫不掩饰地称“如果上帝没有创造女人,或许我就不可能成为画家”,由此可见,雷诺阿对女性及女性创作题材的热爱,几乎已达到痴迷的程度。

这一时期的雷诺阿作品,多以展现年轻妇人的形象为主,画面上女性白皙的肌肤、丰腴的身躯和清丽的面容无不令人神往,刻画细致的人物姿态亦是栩栩如生,充满活力。

1881年,雷诺阿远赴意大利旅行,在旅途中有幸欣赏到了欧洲文艺复兴时期大师拉斐尔的作品以及庞贝古城的壁画。

在伟大的艺术作品面前,雷诺阿深受感动与震撼,同时也领悟到艺术的永恒之美并不是仅凭瞬间的偶然情愫,而是应该有着厚积薄发的创作底蕴,至此之后雷诺阿作品风格也出现了转变,人们将他后期的创作风格称为新古典主义风格。

雷诺阿的儿子是什么人

十九世纪法国印象派鼻祖皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿与他的妻子阿莉娜·莎丽戈一生共育有三个儿子。

雷诺阿之子让·雷诺阿照片

雷诺阿的儿子中,最为人所熟知的是次子让·雷诺阿。身为法国大名鼎鼎的电影导演,让·雷诺阿从影四十余年之久,他一生共创作过四十多部电影作品,为好莱坞导演过六部影片,并为三十年代的欧洲电影事业做出过杰出贡献,是一位颇受人敬仰的电影艺术大师。

此外,在雷诺阿的儿子中,喜剧演员皮埃尔·雷诺阿也是相当出色的一位。出生于1841年的皮埃尔是雷诺阿的长子,亦是深受观众喜爱的法国著名喜剧演员。皮埃尔虽然名气不如其兄弟让·雷诺阿,然而作为优秀的演员,他长期致力于舞台剧和话剧演出事业,为人们带来了无尽的欢乐,他同样是雷诺阿家族值得骄傲的一员。

雷诺阿的儿子中最小的一位是克劳德·雷诺阿。克劳德是雷诺阿家族正式的继承人,他继承了父亲的所有财产,亦成为雷诺阿庄园的产权所有人。有关克劳德的记述,历史上没有留下太多有参考性的内容,只是通过部分文献得知,克劳德对陶艺制作有着浓厚的兴趣,在当地是一位小有名气的陶艺家。

在克劳德继承庄园之后,这里渐渐成了一座博物馆,专门收藏雷诺阿生前的名画、雕塑及克劳德所钟爱的陶艺制品,由此可见,雷诺阿的整个家族对艺术及艺术品的热爱有多么强烈。

关于印象派雷诺阿的故事

十九世纪的法国著名画家皮耶尔·奥古斯特·雷诺阿,是欧洲印象派运动的主要领导人之一,也是法国历史上以崇尚极致艺术之美而闻名的画家。

晚年雷诺阿与家人旧照

1841年2月25日,雷诺阿在法国上维埃纳省利摩日的一个贫穷的裁缝家庭中诞生,作为家中的幼子,父母无力让他享受更好的教育,于是他不得不很早就承担起生活的重担。

1854年,十三岁的雷诺阿离开学校,成为瓷器厂的学徒,学习绘制瓷器和屏风,赚钱贴补家用,于是,辛苦的工作成了他的艺术启蒙,开启了他对绘画艺术的浓厚兴趣。若干年后,长大成人的雷诺阿重回巴黎,正式开始从事绘画工作,并在这里找到了他愿意终生为之奋斗的事业目标。

在数十年的创作生涯中,雷诺阿留下了许多令人惊叹的传世名作,他总是强调“画家当以快乐的心境作画”,因而他的画作多采用明亮的色彩、温和的线条与柔软的笔触来描绘欧洲近代原生态的、迷人的生活场景,画面洋溢着温暖与宁静,令人仿佛置身春日明媚的阳光下,由此,雷诺阿亦被誉为十九世纪最受欢迎的印象派画家。

雷诺阿一生与绘画事业相伴。在众多的创作题材中,他尤其偏爱裸女题材,他所描绘的女性躯体多丰满娇丽、妩媚动人,有着优雅的身姿与淡淡的忧郁气质,因而欧洲的艺术史学家们普遍认为雷诺阿是印象派画家中表现女性题材最为成功的画家之一。

雷诺阿塞尚是个什么样的人

同为十九世纪后期法国印象派画家的主要代表,雷诺阿与塞尚在绘画风格方面有着许多相通之处,然而在人生命运方面却大为迥异,这或许是后人时常将雷诺阿塞尚二人拿来相提并论的主要原因。

雷诺阿作品

保罗·塞尚于1839年出生于埃克斯的一个小康之家,父亲由于交了好运,从帽店老板变成了银行经理,因此塞尚的童年和青年时期受到过良好的教育。而雷诺阿的一生大都在贫困的岁月中度过,虽然,半生困苦的经历并没有影响他对这个世界的审美和与生俱来的乐观精神,但是他的艺术之路,还是比塞尚走得要辛苦不少。

十九世纪的法国文献中,似乎并没有刻意提到雷诺阿与塞尚有什么生活方面的交集,提及更多的,还是这两位伟大的画家对绘画艺术的不同理解和表现形式,即雷诺阿与塞尚不同的画风。

雷诺阿的画作讲求用色明艳瑰丽,他的绘画风格充满轻松欢愉,画面总是力求视觉的美感,表现青春肌体的健康丰腴,丰富多样的创作题材令他每每拿起画笔总是沉浸这欢乐和豁达的心境中,这种心境下诞生的作品,使雷诺阿成为那个时代当之无愧的最受欢迎的印象派画家。

相对而言,塞尚的画作则更侧重于写实主义,他追求艺术的严谨性,无意识地将自己困在绘画形式的牢笼中,希望在画面中找到永恒的稳定性,如此一来反而忽视了绘画艺术本身对世界的意义,这或许就是塞尚与雷诺阿最大的不同。