【让雷诺阿游戏规则】让雷诺阿和《游戏规则》

新收美国标准公司出品的《游戏规则》,电影是经典,花絮又满满当当,自然高兴。导演让·雷诺阿,法国印象派画家奥古斯特·雷诺阿的次子,被认为是世界上最伟大的导演之一。他几乎和电影同时代诞生,一生拍摄过40多部电影,默片、有声片、黑白片、彩色片,电影的各个发展阶段,在他身上留下明显的烙印。这是一个令我肃然起敬的导演。

让·雷诺阿的电影,我收藏有17部之多,未及细看,这次集中看完,竟被他题材、类型、风格的多姿多彩所震惊。他的处女作《水姑娘》是描写人生遭际的;《查尔斯顿舞》,轻松的游戏之作;《布杜落水遇救记》是一个流浪汉的滑稽喜剧;文学作品改编片《娜娜》《衣冠禽兽》(左拉),《卖火柴的小女孩》(安徒生),《乡村一日》(莫泊桑),有导演自己独特的解读;《马赛曲》是关于法国大革命的一部史诗;《大幻影》《被俘的下士》是聚焦战俘的战争沉思片;《乡村一日》,美丽的自然风景和感伤的男女情爱相得益彰;《高德里埃博士的遗嘱》是风格黑暗的实验电影;在印度拍摄的《大河》,充满着迷人的异域风情;《游戏规则》是社会讽刺片;《托尼》开了新现实主义的先河;《黄金马车》的结构,被“新浪潮”导演特吕弗认为是“套中套”、“戏中戏”;《法国康康舞》,电影理论家巴赞看到了印象派绘画的精髓;《艾琳娜和男人们》是“新浪潮”戈达尔耳中“莫扎特风格最强的一部作品”……想想,还有哪一位导演,能变化出如此众多而又不同的电影“魔术”呢?

自然,在让·雷诺阿的全部电影中,《游戏规则》站在了最高峰。这部电影拍摄于1939年2月,慕尼黑会议和“二战”爆发之间。让·雷诺阿这样说:“在拍摄过程中,我既激动又闷闷不乐,部分因为法国社会状况,部分因为英国和全世界。

”在这样背景下拍摄的电影,毫无疑问,一定带有明显的政治倾向,但导演觉得,“要展现那个时代的大众心理,并不是就事论事,而是讲一个轻松的故事”。一个完成了飞行壮举的飞行员,要征服一个上流社会女人的心,但这个女人的心里,并没有飞行员的位置;这个女人在得知自己的丈夫和别人偷情后,不仅和新贵客调情,还要和老朋友私奔;与此同时,仆人间也闹起了“偷情风波”,阴差阳错,仆人打死了飞行员。

让·雷诺阿想要拍摄一部喜剧片,但渐渐地,电影就从喜剧滑向了悲剧;他原本无意直接批判资产阶级,但弥漫在画面里的,是整个上流社会的没落和腐朽。

人性堕落和道德沦丧是“游戏”的本质,而说谎、隐瞒和欺骗,成了“游戏规则”。我们看到的,不再是“轻松的故事”,而是沉重,是叹息。让·雷诺阿的“影射”,完全让战前法国社会的阴暗面,暴露在光天化日之下。

《游戏规则》是一部出色的电影,在众多“史上最佳电影评选”中,总是榜上有名。但让导演耿耿于怀的,当年上映时惨遭恶评,观众咒骂、吹口哨,甚至险些把电影院也烧掉,让·雷诺阿只得把影片重新删剪,从94分钟剪成81分钟。

之后20年始终维持着这个剪辑版,原始胶片、拷贝,或遗失,或烧毁。1959年,两个电影爱好者,决心修复这部电影,他们多方寻找,终于发现了尘封已久的200多箱资料,经过重新剪辑,完成了这部106分钟的新版。当他们向让·雷诺阿展示、放映新版,一部来自他的过去、一个永远逝去年代的电影,他们发现让·雷诺阿已泪流满面。

是的,这是电影史上的一段佳话,这是我们在观看这部电影时,会永远想起的温暖场景。