二胡朱昌耀 著名二胡演奏家朱昌耀“点赞”如皋市第二届少儿器乐展演
“阴阳二弦奏尽宫商角徵羽、黑白双键弹遍东西南北中。”7月6日晚上8点,由市文广传媒集团、江苏省演艺集团主办的“未来之星”如皋市第二届少儿器乐展演暨名师点评演奏晚会在市大剧院举行。江苏省文联副主席、江苏音乐家协会主席、著名二胡演奏家朱昌耀应邀出席,并作了精彩点评。
心有多宽 舞台就有多大
7月6日下午,记者来到市大剧院,参赛选手们正在紧锣密鼓的彩排之中。市文广传媒集团艺术培训部副主任朱晓峰告诉记者:“此次活动的参赛选手均由市各个培训机构选出,初步统计有17家工作室或培训中心,参赛选手达到400名左右,较之去年,参赛人数有所上升。
参赛选手中年龄最大的15、16岁,而最小的只有7、8岁,参赛的形式分为个人独奏和集体演奏,演奏乐器同样是种类繁多,二胡、小提琴、电子琴、古筝、萨克斯、吉他、架子鼓等十几种中外乐器应有尽有,民族乐与西洋乐的交汇、东方乐与西方乐的碰撞,是今晚演奏会的乐趣。”
朱晓峰表示,由于今年是第二次举办这样的活动,家长和老师的期待也都比较高。此次活动除了和去年一样邀请名家、名师进行点评和演奏之外,最值得期待的是,这次的参赛选手把表演的形式编排成一个成熟的节目,在舞台上展现给大家。
这也意味着表演者的作品更加趋于成熟。“在此,我也希望可以通过这样一个平台,提供给孩子们自由发挥和创造的机会,让各个级别的选手都有机会可以积极踊跃地参与到活动中来,更好的表达自己、展示自己。”朱晓峰说。
小提琴演奏是门高雅艺术
姜柏阗是一名小学六年级的学生,今年13岁的她是第二次参加“未来之星”演奏会。姜柏阗7岁开始学习琴艺。5年多的苦练让她对小提琴有了较为深入的认识。柏阗告诉记者:“演奏小提琴是一门高雅的艺术,与刚起步接触小提琴时的热爱不同,现在的我对练习小提琴是一种全身心的投入,几乎每天都要挤出2~3小时反复练习,这方面父母对我的要求也十分严格,包括音准方面,会及时提醒我并给予纠正。”
“在学琴的路上给予我最大帮助的除了父母,莫过于教我琴艺的仇老师。这次参赛的乐曲是来自我们仇桂生小提琴工作室的29个人共同演奏的《瑶族舞曲》,虽然之前也在安定广场等公共场合进行过公演,但是,唯有踏上这个舞台,才能更加全面地展现自己。”柏阗告诉记者。
电子琴能让我宁静
今年9岁的薛汇斌是老师和小伙伴儿眼中的淘气鬼。今年是他第一次参加“未来之星”演奏会。有着游泳、打球等众多兴趣爱好的他,却偏偏对电子琴情有独钟,刚上一年级的他对电子琴有着异于常人的见解。薛汇斌告诉记者:“我今年9岁了,7岁开始学琴,两年了,学习电子琴是一件十分开心的事,更重要的是学习小提琴可以让我的心变得宁静,让身体得到放松和休息。
这次我们演奏的曲目是大家耳熟能详的《梁祝》。不过电子琴版的《梁祝》你们听过吗?我们10个小伙伴儿的表演一定能够让大家耳目一新。”
薛汇斌还说,电子琴能够让暑假变得更加充实。“既锻炼了手指,又开发了大脑,有的时候父母陪着我一块儿练,我学会了,他们也都学会了。此时,我想对台下看我表演的爸爸妈妈说:‘爸爸妈妈你们辛苦了,感谢你们在我学琴路上的一路陪伴,我一定不会辜负你们的期望’。”
展演活动于当晚8点拉开大幕。在近3个小时的精彩演奏后,江苏省文联副主席、江苏音乐家协会主席、著名二胡演奏家朱昌耀登台献艺,相继演奏了《二泉映月》、《扬州小调》、《赛马》等耳熟能详的经典曲目。朱昌耀的二胡乐曲赢得台下阵阵喝彩,掌声、欢呼声不绝于耳。
朱老师在点评这次“未来之星”展演活动时说:“此次活动创下了两个之‘最’,一是参赛选手的人数最多,其次参赛选手的水平也是在同年龄层次中最高的。每一位选手都在舞台上充分展示了自己的才华,今晚是属于他们的夜晚。”
耳濡目染 二胡是我的老战友
演奏会期间,朱昌耀老师接受了记者的采访。朱昌耀告诉记者:“我从7岁开始学习二胡,年幼时期能接触到乐器本身便是一种幸运。我每晚都会和周围的几个玩伴一起交流。”朱昌耀的父母都是爱乐之人。朱昌耀上学时迷上二胡,不但没有遭到父母的反对,反而得到了父母的支持和鼓励。
正是这样的一种机遇和氛围让他和二胡结下不解之缘。“在南京小红花艺术团期间,幸得陈耀星老师的教导。我打下了扎实的基本功,后来在舞台上得到了艺术实践,为日后的学习和创作之路奠定了基础。”
朱昌耀告诉记者,在南京艺术学院求学期间既是洒满汗水与泪水的日子,也是充满欢乐和难忘的日子。练习基本功是一个很枯燥的过程,然而正是出于对二胡的喜爱,特别是在甘涛、马友德等名师的精心培育下,朱昌耀渐渐把兴趣变成了乐趣。二胡既成了朱昌耀人生道路上的亲密伙伴,也成为他的一种职业乐器。“如今,二胡就如同我的老战友一般,陪我走过半生,我与二胡已经密不可分。”
传承“真善美” 创新民族乐
江苏被誉为“二胡之乡”,诞生过一批如闵惠芬、朱昌耀等在全国享有盛名的二胡名家。朱昌耀告诉记者:“我的学习和创作离不开恩师闵惠芬的教导,恩师的谆谆教诲也使得我在创作道路上更加推崇传承民族乐包含的“真善美”。
如今对传统民族乐的传承离不开地方特色、民族传统和时代创新的三者结合。随着二胡等民族乐器的普及和人民群众文化需求的提高,对传统文化的创新,以及满足人民群众的基本文化需要提出了更高的要求。朱昌耀说:“我们必须创作出与时代发展相适应的传统民族乐。
艺术创作是无止境的,每一次的突破与创新,都是将自己推向了一个新的境界。作为我们这样一批进行艺术创作的专业人士,在传承传统民族乐中要起到引领和推动作用,将传统民族乐与时代精神相融合,谱写出赋予这个时代的‘真善美’乐章。”(记者 王关鸿)
朱昌耀,1956年生于南京。著名二胡演奏家,国家一级演员,现任江苏省文联副主席,江苏音乐家协会主席。
代表作有二胡曲《欢庆锣鼓》、《江南春色》、《枫桥夜泊》、《苏南小曲》及民乐合奏曲《姑苏情》等。曾获全国民族器乐作品征集评奖一等奖、第六届中国艺术节大奖、文化部第九届文华奖。
朱昌耀曾赴许多国家和地区访问演出。作为江苏省歌舞剧院院长兼二胡独奏演员,曾七次率江苏民族歌舞艺术团赴日本访问演出,四次赴台湾举办“二胡独奏音乐会”。此外,他还曾赴美国、英国、德国、法国、意大利、瑞士、新加坡、朝鲜等国家访问演出,获得了国内外观众的高度称赞。
朱昌耀以其对音乐深刻、入微的理解和对乐曲细致、独到的处理,得到行家和同行的赞誉,被喻为“如杯中醇酒,满而不溢”,“弓弓诉人意、弦弦道世情”,“中国的帕尔曼”。“世界一流的弦乐演奏家”,“人间国宝”。
“二胡,确立了我做人的原则;二胡,明确了我人生的目标;二胡,让我懂得了情感。我的人生可能并不丰富,也不多彩,但应该有价值,值得自己回顾。如果二胡能够带给我更多值得回忆的东西,那不是比鲜花和掌声更有意义吗?”
