郑小瑛简历 乐队指挥的作用 我国女指挥家郑小瑛

        郑小瑛教授是中国第一位女指挥家.曾任中央歌剧院首席指挥、中央音乐学院指挥系主任、《爱乐女》乐团的艺术指导和创办人之一,和中国音乐家协会的常务理事。

她还是中国海外交流协会的常务理事、中国国际友谊促进会、中国国际文化交流中心、中国国际友人研究会、中国艺术节基金会、中国交响乐发展基金会和中国艺术教育促进会等的理事。 现在被聘为厦门爱乐乐团的艺术总监、首席指挥。

       简历

        郑小瑛自幼爱好音乐,在成都华美、华英女中读书时就学钢琴,参加唱诗班,1947年考取北京协和医学院后,在金陵女子大学生物系攻读医药科,又在音乐系主修钢琴。

1948年底到解放区;1949年先后在开封和武汉的中原大学文工团工作,1952年被保送到中央音乐学院学习作曲。1955年师从苏联专家尼·杜马舍夫学习合唱指挥,以优异成绩结业后,即任教于中央音乐学院初建的指挥系,并继续向瓦·巴拉晓夫学习指挥。

1960年被国家选派到苏联国立莫斯科柴可夫斯基音乐学院,师从知名教授尼·安诺索夫和格·罗日杰斯特文斯基进修歌剧、交响乐指挥专业,曾与全苏广播交响乐团和莫斯科市等乐团合作举行音乐会。

1962年,在资深指挥伊·巴因的指导下,在国立莫斯科音乐剧院指挥公演了意大利歌剧《托斯卡》,成为中国指挥登上国际歌剧指挥台的第一人,获舆论高度评价。1963年回国后继续在中央音乐学院任教。1965年在中央实验歌剧院指挥中国歌剧《阿依古丽》获得成功,被公认为国内出色指挥之一。

专业工作

        1978年以来,她经常担任国家重要演出的指挥,并指挥演出了20余部中外歌剧,还曾与中央乐团(中国交响乐团)、上海交响乐团、中国广播交响乐团、中央歌剧院及十多个省市的乐团合作举行交响音乐会,到2003年已共演出近2000场。

她还积极扶持青年作曲家的创作,热心于中国作品的试奏和传播。她的指挥热情奔放、严谨细腻,有强烈的艺术感染力,她的艺术成就和舆论好评经常见诸报端及广播电视媒介。

她还被认为是中国最有经验的指挥教授之一。在中央音乐学院任教近50年,曾受业于她的多名学生如吴灵芬、陈佐湟、胡泳言、高伟春、吕嘉、王进、彭加鹏、俞峰、张铮等都已在国内外指挥台上担纲,或在美、法、意、奥、捷、葡等地举行的国际指挥比赛中屡获最高名次。

        郑小瑛还是一位热情的音乐社会活动家。她采取各种形式向群众普及音乐知识已一千余次,直接听众已达30多万人次,为了“阳春白雪 和者日众”,她在音乐会上边讲边演,大受听众欢迎,已被称为“郑小瑛模式”。

1984年她曾在北京电视台举办了歌剧音乐知识系列讲座,1990年在北京音乐厅为首都歌剧培训学校主持和指挥了多场星期歌剧系列讲座音乐会,1993年为国家教育电视台录制了《乐海导游》 30集,还带领热心奉献的《爱乐女》室内乐团经常为青少年举办普及音乐会,六年里利用工作之余的时间演出了 200余场,深受社会的欢迎和赞扬;1995年她指挥的由百名女性组成的《爱乐女》交响乐团在第四届世界妇女大会上的成功亮相,也给数万名来自全世界的妇女代表们留下了深刻的印象。

对外交流

        郑小瑛曾先后30多次出访苏、日、澳、美、意、香港、澳门、芬、新、德、荷、法、英、比、俄、台湾、瑞典、爱、朝、泰等地,指挥歌剧、交响乐近百场或进行访问交流,获得舆论广泛赞扬。

如: 1985年秋应邀赴澳大利亚堪培拉举行交响音乐会时,堪培拉时报的评论称:“她的指挥严谨谐调、富有表现力,充满着自信和权威性。这只可能来自丰富的实践经验及她本人天赋的音乐才华。

” 1988年偕中央歌剧院参加香港国际表演艺术节、澳门国际音乐节和芬兰萨冯林纳国际 歌剧节,成功地指挥了歌剧《蝴蝶夫人》、《卡门》 和中国交响乐音乐会时,港澳近百篇报评提到郑的指挥:“她的风格严谨细腻、缓急有致,艺术上极具感染力”,“她调整节奏的敏感性极强,舞台与乐池间的配合是天衣无缝、完美无缺的!

”,“郑的指挥是第一流的,她居功甚伟。”赫尔辛基新闻写道:“可以肯定的说,郑小瑛是这个乐队首席指挥的正确人选”,“她既准确,又稳定。

她是可以使自己的乐队充分发挥的非常出色的指挥。” 秋天,她与香港管弦乐团举行音乐会,香港大公报(英文周刊)载:“这位第一个具有国际声望的女指挥大师,对英雄交响曲自始至终的绝妙指挥,使观众大为倾倒。

从她对德国不朽名曲所作的解释和她的表演中,欣赏并感到了中国哲学的神韵。不论在处理自豪、伤感,抑或是对力量的赞美时,在感情上都不作过分的炫耀。

同时,她开门见山的指挥风格,使我想起了阿·托斯卡尼尼指挥的贝多芬作品。”著名乐评家郑延益也写到一个外国朋友说“她是中国人指挥中最好的”,音乐会后,他认为她的确“有修养,有水平 …能使乐团全神贯注地投入”。

冬天,再次应邀赴芬兰,指挥了瓦萨歌剧院的《蝴蝶夫人》 16场,获舆论热烈赞扬。新芬兰报以大字做标题:“大师自中国来!“并载:”乐队为得到这样一位高水平的指挥感到特别荣幸”,“没有任何普契尼想要强调的极为细腻的感情色彩被粗心忽略,这简直是奇迹,令人惊叹!

”“对于眼睛来说,看她的指挥手势也是一种享受。”“整个演出的灵魂是中国中央歌剧院的指挥郑小瑛!” 1993年率《爱乐女》室内乐团赴欧洲执行国家文化交流项目,在德国、荷兰、法国演出了中国室内乐12场,到处都获热烈欢迎,扩大了中国音乐“洋为中用”的影响。

1994年夏,赴美在威斯廉大学和哈佛大学讲学,获哈佛大学校长特别感谢荣誉证书。 1996 年初再赴芬兰指挥了歌剧《卡门》 12场,被当地报纸誉为“瓦萨《卡门》当之无愧的明星”。

还称:“歌剧音乐的指挥在一双强有力的手中。他们成功地聘请到了也许是世界上最优秀的女指挥家郑小瑛。她完美地演释了这部作品”,“她有非常清晰、准确的指挥手法,对所有的歌唱家和演奏家来说,她都无疑是最理想的指挥。

表演者和乐队之间的平衡简直堪称典范。”“郑的指挥在力度的细微变动上体现出少有的精致和丰富。她对《卡门》的理解非常准确而富有韵律感。

她的指挥动作小而轻巧,但你几乎可从她的指间读到音乐的总谱。”“她以令人激动的、富于弹性的指挥手法完全驾御着音乐溪流的速度。她确是《卡门》之夜中激发感情的最重要的人物。” 冬,她第五次赴芬兰、瑞典和爱沙尼亚巡回指挥了歌剧《波西米亚人》 18场,由于她的排练效率和出色表演,被誉为“不可思议的、具有魔力的指挥家”。

1998年5月她大病初愈,便赴塔林东方艺术节指挥爱沙尼亚国家交响乐团演出了中国交响乐音乐会 2场,并应爱沙尼亚国家歌剧院慕名之求,不经排练而非常成功地指挥了一场歌剧《卡门》的公演,获得轰动性的成功。

10月,在厦门举行的第四届柴可夫斯基国际青少年音乐比赛中担任开幕式和决赛的指挥,国际评委们称赞她“精湛的指挥,帮助了每一个选手”. 一个研究生说:“她也是古典音乐领域中唯一的一位女性,她创造的奇迹使我无法再接受自己的平庸”。

创建厦门爱乐乐团

        1997年夏,年近古稀的郑小瑛应邀在中国的东南沿海特区厦门市,筹建中国第一个由政府和国有企业扶持,实行艺术总监负责制的职业交响乐团,乐手来自全国,不占国家编制。

这个乐团于1998年9月首演成立后,每天坚持严格训练 5个小时,五年来已遵循艺术规律排演了100余套中外交响音乐会,已演出360多场,曾与100多位国内外著名音乐家合作,并得到他们的好评。

2002年春,乐团首次出访日本获极大成功;10月为第四届柴可夫斯基国际青少年音乐比赛担任决赛协奏任务的唯一乐队,11月,作为唯一被邀请的地方团体,晋京向党的十六大汇报荣获金奖的“土楼回响”。

舆论称:“这支年轻的乐队,已经显示出国内的一流水平。”“厦门爱乐乐团以惊人的速度在欧洲经典乐章里纵横驰骋”、在争做“创造型乐团”,“厦门人应当为这一支队伍感到自豪”,“每一场音乐会给我带来的喜悦远不是文字能够形容的,而且它是由一位无可争辩的指挥家带领的;”“可以同音乐比美的,是郑老师对作品的介绍和她光辉四射的人格魅力。

”“她是当今中国最杰出的女指挥家,甚至在其它任何国家的同行中,她也是数一数二的”,“郑小瑛正是这样一位敢于接受挑战、具有创造意识和历史使命感的优秀指挥家”。

指挥过的曲目

中外歌剧:《阿依古丽》、《护花神》、《第一百个新娘》、《热土》、《屈原》、《屋外有热流》、《茶花女 》、《女仆—夫人 》、《小红帽》、《夕鹤 》、《卡门 》、《费加洛的婚姻》、《蝴蝶夫人》、《波希米亚人》、《托斯卡》、《奥尔菲下地狱》、《弄臣 》、《帕老爷的婚事》、《图兰多特》、《魔笛》、《塞维利亚理发师》等20余部和芭蕾舞剧《卖火柴的小女孩》等

中外交响乐: 《土楼回响》、《梁祝》、《黄河》大合唱与钢琴协奏曲、《地平线》、《诗篇》、《霸王卸甲》、《琵琶行》、《嘎达梅林》、《边寨音画》、《御风万里》、《红旗颂》、《咏雪》等以及海顿、莫扎特、贝多芬(全部)、门德尔松、勃拉姆斯(全部)、舒曼、舒伯特、比才、德沃夏克、斯美塔纳、格里格、伯辽兹、肖邦、李斯特、圣桑、瓦格纳、布列顿、格林卡、柴可夫斯基、拉赫曼尼诺夫、里姆斯基·柯萨科夫、穆索尔斯基、拉威尔、莱斯皮基、德彪西、西贝柳斯、马勒、萧斯塔柯维奇、普罗柯菲也夫、科普兰、伯恩斯坦等的100多部交响乐作品和80来部协奏曲。

获奖情况

(因“文革”后重建歌剧院乐队和指挥工作的表现——) 1981年获文化部直属文艺团体评比优秀指挥一等奖, 1979、1983和1996年曾四次荣获“三八红旗手”和全国优秀女职工、巾帼建功标兵等称号, 1983年获意大利“世界妇女”国际奖提名 1985年获法国文学艺术荣誉勋章, (因领导志愿者的《爱乐女》乐团,获得良好的社会认可——) 1989、1991、1994年获文化部、中央国家机关和国务院多次表彰, 1995年获联合国第四届世界妇女大会特别嘉奖 1997年获中国老教授协会首次奖励10位“老教授科教兴国贡献奖”, 1999年获“全国老有所为贡献奖”和俄中友谊勋章

(因40多年的指挥教学成绩——) 2001年获中央音乐学院“杰出贡献奖”

(因创办和领导厦门爱乐乐团的成绩——) 2002年获厦门市政府“突出贡献奖”, 2003年获国家总理预备金对有突出贡献、且有影响的老艺术家的奖励补助。 2003年被厦门市文化局评为“特殊贡献”艺术工作者。

走近郑小瑛 感受人格与艺术的魅力        12月5日晚,我校大礼堂座无虚席,中国第一位女指挥家,现任《厦门爱乐乐团》艺术总监、首席指挥郑小瑛教授在这里为我校师生作《我国交响乐最新成就——刘湲的交响诗〈土楼回响〉》专题报告。

年近80的郑小瑛教授气质优雅亲和慈祥,听她的报告就像听邻居奶奶讲故事一样。 音乐来自人民,作曲家只不过是拿来改编而已,所以我们应该先回报给人民,而不是个人的利益。

                                       ——郑小瑛 郑教授一上台就谈起她在广西的经历:“我也许见过你们在座的各位的爷爷奶奶,在1952年我来过广西的中南西南慰问,我去过广西大苗山,和苗族同胞一起吹芦笙;我走过广西的大瑶山,和金秀瑶族同胞一起对歌,晚上光着脚丫围在篝火旁唱歌;我还走过广西的十万大山。

在广西,我听到了最原始的民歌,音乐来自人民,来自原始的生活,让我在我的音乐生涯中不断地去回报人民,这是我从广西大山里得到的教育。

所以,音乐是来自人民,作曲家只不过是拿来改编而已,所以我们先回报给人民,而不是个人的利益。” 音乐能陶冶情操,提高素养,能更有素养更有智慧。

因此学生不仅学会欣赏音乐,还要会创造音乐。                            ——郑小瑛 郑教授说,音乐是一种特殊的艺术形式,它看不见,摸不着,它是用它特殊的旋律、节奏、速度、强弱和不同的音色。

正因为音乐是看不见,摸不着的,所以音乐容易启发你的想象力。爱因斯坦增说过:想象力比知识更重要,因为知识是前人创造的,你只不过是去学会它,而想象力意味着创造,那时生命的源泉。

音乐是最能启发人们的想象力的。郑教授说,现在世界各国都在推动改革音乐教学大纲,希望在校期间,学生不仅学会欣赏音乐,还要会创造音乐。

现在大家最能接受的是流行歌曲,那是寻求一种情感上一时的宣泄。但宣泄完之后大家又能得到什么呢?谈到超女,郑教授认为那是体现年轻人靠聪明和机会一夜成名的追求,通过成名来改善生活,改善社会地位。

我们更加看中脚踏实地的积累知识,提高自身的修养,为社会为人类作贡献。而音乐正是能陶冶情操,提高素养,使人能更有素养更有智慧。 指挥是集体表演的引导人,他必须要投入感情但要理智。

一个舵手不能忘我。                          ——郑小瑛     有同学问郑教授说:“您在指挥乐团的时候有没有达到一种忘我的境界?”郑教授说:“指挥是集体表演的引导人,他必须要投入感情还要非常的理智。

”她笑着继续说道,“一个舵手是不能忘我,要是忘我了就回下到水里了。他应该是投入感情还要非常的理智,才能使船往正确的航向前进。

”她幽默的回答引得在场的听众开怀大笑。 爱乐女是我心中的一颗明珠                           ——郑小瑛 有同学很关心的问起当年郑教授一手创办的爱乐女在她心中的位置和她如何看待她的那段经历时,郑教授说:“爱乐女是我心中的一颗珍珠,爱乐女乐团诞生在大家都在往钱看的时候,一帮女音乐家不计报酬,拿起自己的乐器和作品到同学中演奏经典音乐。

这种志愿者组合在我国历史上还是第一次,因此我非常珍惜这些女音乐家的乐德和他她们对音乐的追求,我特别尊重她们。”郑教授继续说,“爱乐女是个志愿者组合,她们不受组织的约束,她们可以不来,但是有些女音乐家为了演出,把生病的小孩放在家里,有的放弃了很多可以赚钱的机会,她们守住她们的承诺。

但中国交响乐成立后,各个乐团开始恢复生机,爱乐女里的音乐家都回到各自的岗位工作了,所以爱乐女就这样解散了。”大师就是这样真切,这样坦诚。