刘开渠展览 沪开设“刘开渠与二十世纪中国美术”展览配套讲座

中新上海网9月19日电(达利敏)由中国国家博物馆李万万带来的“刘开渠与二十世纪中国美术”展览配套讲座,日前在中华艺术宫0米层多功能厅举行。现场特邀著名雕塑家盛杨、章永浩与到场观众一同感受刘开渠的艺术精神,从刘开渠的艺术启蒙与专业学习、到为中国现代雕塑艺术“开渠”、再到立民族之碑,以及向新时代致敬四个阶段,讲诉刘开渠先生的艺术成就及对中国美术发展的卓越贡献, 为现场观众打开了一扇透视雕塑艺术的大门。

讲座结束,主讲人李万万携特邀嘉宾来到正在中华艺术宫33米层展出的“刘开渠与二十世纪中国美术”展厅,现场导览讲解,使上海观众多角度的了解刘开渠的艺术精神,同时

刘开渠(1904—1993),安徽萧县人,中国现代美术事业、中国现代美术教育事业、中国现代雕塑事业、中国美术馆事业的开拓者和奠基人,中国美术界优秀的领导人。本次展览精选了刘开渠最具代表性的50件雕塑原作,数百件珍贵历史文献,全面展示刘开渠的艺术成就及他对中国美术发展的卓越贡献。

艺术启蒙与专业学习

1904—1933这一阶段,刘开渠完成了雕塑创作能力的原始积累。于他而言,在青春年华里走上雕塑艺术之路是天然兴趣的必然和人生际遇的偶然两种合力的结果。

10岁时,刘开渠便喜欢临摹《水浒》、《三国演义》、《西游记》、《聊斋志异》等书前的人物绣像,在美术课上的表现也比较突出,由此可以看出他对美术的爱好和天赋。年少的刘开渠当然还不知现代雕塑艺术为何物,不过对于中国现代雕塑史而言,他在美术方面的懵懂和向往却似乎恰好发生在合适的时间。

在纷乱的1920年刘开渠到达北平,至此开始长达7年的专业美术教育,凭借天赋与勤奋真正实现了人生和艺术的第一次转折。1928年,赴法学习雕塑。在巴黎求学期间,跟随朴舍进行大量实践中逐渐形成了一种独特的雕塑艺术风格。

所要纪念的,不是战事的经过情景,是从此战役所露出的民族精神。——刘开渠

1933—1949, 在这一阶段中刘开渠积累了诸多重要的雕塑作品,最主要成就是创作了数件抗日英雄纪念碑:《淞沪抗日阵亡将士纪念碑》(全名《陆军第八十八师淞沪战役阵亡将士纪念塔之雕像》),《川军出征抗战阵亡将士纪念碑》(又名《无名英雄纪念碑》),《孙中山坐像》,《农工之家》等等。

林文铮在《八八师纪念塔之我见》一文中描述了刘开渠创作流程:“最初,他做了一个高不及一英尺的初型,随后又形成裸体大汉,最后才披之以庄严的军服,由泥塑翻成石膏像,由石膏像才铸铜像。”

综合来看,这段时间里他迅速地成长为一个有能力引领中国雕塑发展方向和进程的重要艺术家。鲁迅、郁达夫、李朴园等文化名人对他的期待之情和溢美之词都不为过,反倒是对刘开渠雕塑艺术影响力的一种真实描述。作品从表现民族英雄和抒发自己对恬静生活的渴望,转向了塑造一系列对社会文化具有突出贡献的人物, 并且尝试用雕塑艺术反映建设新社会的经典场面。

立民族之碑(1949—1978)

    他经历了半生的磨砺,就像是专门为了等待一次命运的召唤。

人民英雄纪念碑是新中国最重要的雕塑工程项目之一,是刘开渠艺术生涯的巅峰之作。他经历了半生的磨砺,就像是专门为了等待一次命运的召唤,被任命为人民英雄纪念碑设计处处长和雕塑组组长,慎重地选定了8个重大历史事件:虎门销烟、金田起义、武昌起义、五四运动、五卅运动、南昌起义、抗日战争和胜利渡江。并亲手打造完成这座纪念碑,在中国现代美术发展之路的前沿上留下一个的闪光的足印。

到人民英雄纪念碑的创作为止,刘开渠以艺术表现英雄思想的能量得到了最大程度的释放。概括起来,刘开渠的艺术思想从20世纪30年代中期到50年代末,即表现英雄以鼓舞人民;一直贯穿到70年代末表现人民以歌颂生活、创造美。

向新时代致敬(1978—1993)

作为中国美术馆首任馆长,刘开渠带领全国省会美术馆举办美术展览、撰写科普文章、参加社会宣传等,推动大众美誉教育。在担任杭州市副市长期间,除了推动中国城市雕塑、公共空间艺术发展,仍然坚持专业艺术教育和美育普及工作。

刘开渠为现代美术教育事业辛勤耕耘了60年,是二十世纪中国美术教育事业的开拓者和奠基人。受惠于他的不仅是有幸亲临他课堂的学生,一批批从美术学院走出去的专业人才将他的思想、方法带到了全国各地,形成了广泛而深远的影响。刘开渠等一代美术家所从事的教育工作,包含着面向大众的普及性公共教育和针对学生的专业性院校教育两个方面,而且两者必须均衡发展,现代美术才能赢得光明的未来。

展览由中华人民共和国文化部、中国美术家协会主办,中华艺术宫、刘开渠艺术研究院承办,至10月9日结束。此次展览为2014年中国国家博物馆“开渠百年——纪念刘开渠诞辰110周年展”的延续,也是刘开渠展览全国巡展的重要组成部分。(完)