焦菊隐虚拟性 焦菊隐《蔡文姬》老戏新唱 重塑女性舞台形象

2018-01-13
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文章简介:在人艺,一直流传着<蔡文姬>的饰演者就是当时剧院"大青衣"中的佼佼者的说法.这种风向标的确立一部分来自于角色本身的要求,而另一部分则来自首版"蔡文姬"的扮演者--朱琳,人艺历史上最有名的"大青衣".1952年,朱琳从中国青年艺术剧院被调入人艺.当时还不满30岁的她,已是有着十多年戏龄的"老演员".1956年<虎符>建组前,朱琳就已是导演焦菊隐心中女主角"如姬"的不二人选.能担纲<

在人艺,一直流传着《蔡文姬》的饰演者就是当时剧院”大青衣“中的佼佼者的说法。这种风向标的确立一部分来自于角色本身的要求,而另一部分则来自首版“蔡文姬”的扮演者——朱琳,人艺历史上最有名的“大青衣”。

1952年,朱琳从中国青年艺术剧院被调入人艺。当时还不满30岁的她,已是有着十多年戏龄的“老演员”。1956年《虎符》建组前,朱琳就已是导演焦菊隐心中女主角“如姬”的不二人选。能担纲《虎符》《蔡文姬》《武则天》三部话剧的主角,这对于不轻易夸人的焦菊隐来说,已是极大的肯定。

为《蔡文姬》选角,最不能绕过的就是剧中的经典唱段《胡笳十八拍》,自幼练就一副好嗓子的朱琳为了角色向京剧演员赵荣琛讨教程派唱腔,向昆曲演员李淑君学昆曲。第一次在舞台上开唱腔的朱琳,采用吟咏古诗与现代朗诵相结合的语调,不但证明了自己的现场演唱功力,更获得了导演和剧作家的认可。

“文革”后,朱琳重返舞台,除继续参演《蔡文姬》《雷雨》等保留剧目,还先后主演了《推销员之死》等外国剧目。朱琳以其激情的表演和卓越的控制力证明自己不仅是北京人艺的一代“大青衣”,更是“中国话剧皇后”,而这一切,都从《蔡文姬》开始。

“人艺花旦”舞台接力

“人艺四十多年来,一直都是以男人戏居多,这个问题,我从很早就开始奇怪了”,2002年《蔡文姬》复排期间,第二代“蔡文姬”徐帆在接受采访时说。尽管在人艺的戏里,“男人戏”占去大半江山,女演员大多只作为配角或在群戏中才有一定的空间,但这并不妨碍人艺这座中国话剧艺术的最高殿堂,坐拥每个时代最好的女演员。

谈及人艺的女演员,她们个个十八般武艺,并有着动人的台前幕后的故事。朱琳之外,曾塑造“虎妞”“愫芳”等经典舞台形象的舒绣文也极为传奇。表演艺术家郑榕在一篇回忆文章中描述了1957年,舒绣文从上海调到北京人艺的场景,称人们争先恐后地跑去瞻仰这位与白杨、张瑞芳、秦怡并称“四大名旦”的一级演员,史家胡同新宿舍楼里挤满了人。

在《记忆深处的老人艺》中,焦菊隐的秘书张定华女士回忆道,“最使我着迷的是人艺的女演员们,她们都很会打扮,四季穿着入时。朱琳总是化着淡妆,打扮得体,说话有板有眼,风姿绰约;而穿着最考究的是舒绣文,黑色高跟鞋配淡雅的连衣裙,头发高高盘起,轻声软语、仪态万方。”

2011年,第三版《蔡文姬》诞生,80后的于明加作为人艺历史上最年轻的“蔡文姬”,被寄予厚望。一日在排练场上,88岁的朱琳、44岁的徐帆、29岁的于明加老中青三代“蔡文姬”齐聚一堂。作为北京人艺女演员传承谱系中的经典之作,《蔡文姬》像标杆一样考验着一代代人艺名角儿的话剧功力。而对这个剧院来说,这样的传承还在继续。