齐白石工笔草虫赏析

齐白石工笔草虫赏析

齐白石是近现代画家，他除了具有极高的绘画艺术价值外，还有这特殊的时代文化艺术价值。他是第一个开创现代绘画宗派的国画大师，同时也突破了古代封建制度艺术阶级壁垒，让艺术从高高在上的贵族阶级走进了广大的工人农民阶级中。齐白石工笔草虫就是其中一个有力的例子。

齐白石工笔图

草虫作为绘画题材在古代一直都是地位不高的画作对象，但是齐白石老先生却推翻了过去对题材的限制，把草虫这些童真童趣的小生灵作为绘画题材搬到了画作之上，并且用他极高的艺术天赋绘画展现出来。这些齐白石工笔草虫画作既展现了极高的绘画技艺也表达了齐白石老先生怜悯苍生对小生灵的关爱的伟大情怀。齐白石工笔草虫画中的草虫都被赋予生动的姿态形象，饱含生物天然本质形态和生命的灵动的意像，草虫动静相宜，纤细高雅，布局大气，于平凡中见高深。草虫能被画得如此传神和齐白石老先生的生平经历分不开。齐老先生自由生活在农村，这些花鸟虫鱼在他童年中留下了深刻的印象。作为一个艺术家，他晚年更是精益求精在艺术道路上不断探索更高的绘画技艺，并把它运用在水族，草虫工笔等方面，制作出精美的工笔草虫画。

齐白石工笔草虫画册由于它极高的艺术价值和独一无二的存在，成为了收藏品中的珍宝。随着年岁更替，齐白石工笔草虫将继续被保存下去，作为艺术瑰宝一直流传后世。

齐白石荷花的特点

在齐白石大写意的国画风格中，他画的最有名的植物应该是荷花。同样这也是齐白石最喜欢的一种意象。关于齐白石荷花，他自己创作了一种叫做“红花墨叶”的手法，专门用于画荷。所以，在齐白石的笔下，其荷花颜色大都是饱满的红色，而荷叶的茎以及整个荷叶则多为墨色，而不是现实生活中的绿色。这也是齐白石荷花的一大特点。

齐白石荷花

正是由于红黑这两种颜色的鲜明对比存在，所以齐白石的荷花，往往能够给人带来一种强烈的视觉冲击力。虽然整幅画面看起来似乎有秋天的荒凉之感，但当人们看到颜色饱满的荷花时，无疑这种对比却又彰显了生命的强劲。不过在画荷花的时候，对于莲蓬这种带有孕育生命和希望事物，齐白石先生还是喜欢采用绿色来描绘。从中也可以看出他对美好事物的一种热爱。可以说，除了虾这一动物之外，齐白石画的最好的也是最用心的景物应该就是荷花了。

他曾经画过一幅《荷花鸳鸯图》，这也是关于齐白石荷花的一幅巨型作品。在这幅作品中，齐白石的荷花采用大泼墨的手法来点缀荷叶，用勾勒的手法来画荷花，整幅画面在鸳鸯的衬托下，更增添了几分喜色。齐白石在自己晚年的时候曾经说过，“老年心肠，不厌何香，最怕牛羊，最喜鸳鸯”。这句话也表明，对于荷花这一意象，齐白石老人确实是用心了。

画家齐白石的简介

关于齐白石简介，他是中国有名的国画大家，书法家和诗人。又被评为“二十世纪十大书法家之一”和“二十世纪中国画艺术大师”。他的本名叫齐纯芝，号渭清。为了写作，又起了两个别号，分别为白石老人、寄萍堂主人。

齐白石照片

村里的父老乡亲经常称其为阿芝。一八六四年一月一日，齐白石出生于湖南省湘潭市白石镇。在1957年的时候，九十四岁的齐白石因病在北京去世。这是关于齐白石基本信息的一个简介。

再来看齐白石小时候的简介，他的家境非常贫苦，为了谋生，十五岁的齐白石开始跟人学习雕花，并凭借这一手艺在当地小有名气。二十多岁的时候，齐白石才开始跟随胡沁园和陈少番正式学习绘画。经过十年的学习，三十七岁的齐白石又一次拜王闿运为老师，继续研究绘画。为了能够画好山水画，四十岁的齐白石开始了外出游历的生活。在游历的这十几年中，齐白石结交了很多爱好绘画的有名人士，也找到了自己生命的另一半—胡宝珠。

为了将自己绘画的技术流传下来，齐白石一生收了很多徒弟。其中比较有名的有梅兰芳，李可染和新凤霞等等。他们都是曾经多年跟随齐白石学习的弟子。齐白石勤奋且热爱绘画，他曾经说过，一天不画画就会手生，有的年份他的绘画作品竟然能高达六百多幅。也难怪齐白石先生能够成为世界级的文化名人。在绘画方面，他一直追求的是“妙在似与不似之间”，神似也是他绘画的一大特点。其主要擅长的绘画类型多为山水画以及花鸟画。其中画虾最有一绝。这是关于在创作方面齐白石简介。

齐白石是怎样画蝉的

蝉亦是禅，所以自古就受到文人墨客的青睐，在齐白石的画中，蝉也是一个常见的题材。

齐白石蝉

众所周知，齐白石善于描绘日常生活中最常见的蔬菜瓜果、昆虫花草，这些最平凡的小物件却在他的画里大放光彩、简直是活灵活现，生动可爱。齐白石画蝉就是其中的代表。

齐白石画蝉来源于他对生活的热爱，来源于他对生活细致入微的观察。他通过长期的深入观察，再加上自己反复琢磨融汇贯通，终于形成了自己的风格。齐白石蝉造型质朴简洁、色彩丝丝入扣，笔墨自然，亲切可感，画风生机勃勃，充满了浓郁的生活气息。更奇妙的是，齐白石画蝉并不是因为蝉的微小不起眼，就将它用作陪衬，而是将蝉堂而皇之登上了大雅之堂，当上了主角，成为雅俗共赏的玩意。

齐白石手中的蝉，用笔简练精妙，将蝉展翅欲飞的情态描绘的真切具体，禅意盎然。匍匐在枝头上的蝉彷佛在认真地感受那浓重的秋意，体会那深重的露珠，画的几位细致逼真，甚至比真实还逼真，但是齐白石蝉绝不是只是粗糙的临摹，而是将常人不易察觉的情态都仔细地展现出来，清心雅致，用意深刻。让人们从小小的蝉身上感悟生命的真谛，这充满浓郁生活情趣的蝉，给人以无限遐想，无尽的感动。齐白石蝉让我们明白众生从来都是平等的，生命绝不是虚幻的，因此上天赋予我们生命便是让我们珍重这宝贵的资源。

齐白石画的寿桃

齐白石一生画过无数的画作，他的笔墨也是价值不菲。但是到了晚年，齐白石老先生就偏爱画寿桃。在中国的传统里，祝老人家长寿的象征有很多，这寿桃就是人人爱。齐白石寿桃很出名，那时候来求画的人也爱让老先生画寿桃。

齐白石所画的寿桃

齐白石寿桃自有它的独到之处，老先生喜欢把桃和桃叶，或者桃和篮子以夸张的比例展现出来。通常是一个篮子里只能装下两个大桃子，可见这祝寿的仙桃非同一般。再来老先生寿桃的着色也十分有讲究，笔墨的浓淡，色彩的明暗。晚年齐白石的画法也在变，但是更为成熟，尤其在这画桃上，多多学习了大家的笔墨精神。

在2013年秋的字画拍卖会上，这齐白石寿桃一系列作品，拍出了3450万的高价，平均下来一个桃子将近800多万。而这一系列作品是当年他送给李宗仁的寿桃。这也是齐白石和李宗仁之间君子之交的见证。

这几幅寿桃的价值一在于李宗仁，而就在于这画的本身。作于齐白石晚年，那时候齐白石的画技纯熟，已经形成了自己的个性风格，所以是为真品。

最后说说这齐白石寿桃和李宗仁。在抗日战争那会儿，北平一片混乱，齐白石家里基本上就是揭不开锅的情况，吃不饱穿不暖。而这时候李宗仁就带着吃的穿的来老先生家，老先生十分感动，特地绘了一副寿桃赠与李宗仁夫妇。

之后李宗仁在南京就职的时候，老先生80多岁的高龄，还特地赶去送了李宗仁20多幅寿桃的画作，说是让李宗仁以后落难了可以卖了救急。

齐白石的群虾图赏析

齐白石生于湖南长沙府湘潭，是中国近现代著名的画家，一生成就无数，在世界画坛上面都有一定的成就，毕加索曾经夸赞过他。齐白石原名纯芝，字渭青，号兰亭，后来改名为齐璜。齐白石的群虾图非常著名。

齐白石的群虾图

齐白石一生画作颇多，其中最为有名的就是齐白石的群虾图了，都说齐白石善虾，徐悲鸿善马，这句话是有一定道理的。而在齐白石所画的虾中，最为有名的当属群虾图。这幅群虾图整体上看非常大气，有隐隐含着质朴之感，虽然只是一幅水墨画，但是上面的虾仿佛是活过来一般，非常漂亮。齐白石原本居住在湘潭地区，那里是他的家乡，所以他对那里有着深厚的感情，到了北京之后长时间的生活让他更加想念自己的家乡，他将这些美景都映在了自己的心里，下笔的时候胸有成竹。在北京长时间的生活后，他就将湘潭和北京的画风结合起来，并且将自己的感情融入其中，创造出了著名的群虾图，画中虾活灵活现，他画出的虾线条流畅，每只虾都呈现出不同的状态，展现出不同的姿势，或者觅食或者游水，活灵活现的，虾的触须紧密的重叠在一起，但是并不显凌乱，反而给人一种非常真实的感觉。这幅画非常符合齐白石质朴的画风。

齐白石的群虾图是中国国画史上的传世之作，是我国的珍宝，也是齐白石最为珍重的画作之一。