刘昌伟个人资料 非遗传承人刘昌伟的泥塑艺术:塑造文化的经纬

从希腊雕塑典雅而高贵的静穆与单纯,到法国雕塑严谨而浪漫的艺术之风,人们都可以从中感悟到人本精神的诗性表达。在中国悠久的雕刻和彩塑的古风里,有着线体互融的灵魂回荡,这是古代匠师智慧与意志的显现。从原始意象的朴素到商代抽象的诡秘、秦汉的雄浑与唐代的雍容,经宋塑的尚韵和明刻的单纯直至清代的工巧,中国雕塑造型艺术沿着一条鲜明的审美轨迹而发展。神秘的东方古国,既是令人眷恋的文化故土,也是激发灵感的艺术之源。

英国著名雕塑家亨利·摩尔有一句名言:对我来说,雕塑蕴含着生命和动力,有机的造型尤具感性,能传达感情和暖意。中国传统的泥塑艺术同样如此。作品的毫厘细微处,都融入了艺术家生命的呼吸,有故事,有光阴。

鄄城刘家泥塑自清代滥觞,其祖辈的作品多见于各处殿堂庙宇,及至刘昌伟,已是第五代传人,也正是在刘昌伟的艺术传承里,鄄城刘氏泥塑得以申遗成功。他的家族成员中有八位是研习艺术的,艺术世家的家风可谓淳厚浓郁。刘昌伟对泥塑的钟情是他与生俱来的宿命,泥塑的弥久艺术张力和视觉直观效果可以说是他性灵的物化传达。

中国传统泥塑艺术有着恢弘的历史积淀,其浑厚大气与非凡的浪漫气质,令后来者沉迷不已。在继承的基础上,如何寻求当代泥塑语言的创新,是今天的泥塑艺术家也是刘昌伟面临的新课题。刘昌伟在学习古代与当代、西方和东方的泥塑艺术实践中,实践着他精益求精的创造和恬然淳实的人生。

刘家泥塑制作精细,艺术手法生动传神,这是祖辈流传给刘昌伟的艺术心法。他的技艺纯熟到可以现场为人塑像,而且惟妙惟肖,令人惊叹之余赏赞不已。他在传承家学的同时游历名山大窟,景德镇、宜兴、佛山、灵岩寺、隆兴寺等,于其间细细学习揣摩古代泥塑技术的机巧,以期能和自己的家传泥塑艺术融汇贯通,形成自己的艺术特点。

古代的艺术精华时常迷醉了他的双眼,令他沉醉良久……学习考察归来之后,他能明显感到自己眼界提高了,再来创作泥塑作品,就能有新的体悟。他表示,加强自己的综合修养,才能厚积薄发,才能提高自己的艺术品格。

他的作品多以案头精品摆件和人物肖像为主,表现劳动者们的作品则质朴、传神;表现名人、领袖的作品则洗练、深刻;表现生活情景的作品生动、诙谐;表现历史题材的作品,则在严整而富于节奏的塑造中,表现了波澜壮阔的情感世界。

他作品中的线是对客观物象的形式归纳,有着古典精神的纯粹,折射着东方的智性,也是他宁静致远的心性外化。他擅长创作传统的佛教道教人物、神像和历史人物,人物表现十分丰满。尤其是他对人物的骨骼比例和面部肌肉表情刻画精细入微,这点得益于他对新当代人体雕塑的深入研究。

仔细观察就会感到,刘昌伟泥塑人物的面部、手部、脚部,做工精细,其他整个大块讲究骨骼肌肉比例,偶尔会有些许艺术性的夸张。在他看来,泥塑和中国画一样,有的地方可似工笔细腻,有的可似泼墨大刀阔斧,这样就有艺术的层次感。颜色和手法都有对比,这样的泥塑方可形成自己一定的面貌和风格。

具体说来,刘昌伟在创作人物泥塑时,首先会全面了解这个人的时代背景和生平事迹。比如他在创作“鄄城王”曹植的塑像时,首先定位这是一位汉代人物,那么作品所有的小细节都要考究到位,作品的年龄、特征、官职、生平遭遇、发展趋势是什么,都会详细查备。

如此,才能把这位才高八斗又郁郁不得志的历史人物丰满传神再现。“创作人物就是在和这个人物对话,与古人对话,与自己的作品交流,这样作品才能打动人。首先感动自己,才能感动别人。”刘昌伟如是说。

泥塑艺术融汇了太多古代艺术和个人艺术的综合修养。考证资料不能失实,但又不能一味拟古,一定要有自己的东西,作品是文化载体,包蕴的信息量大,这样才能做出精品。精品的艺术都是打磨出来的,首先是基本功技艺的提高,然后是综合修养的心法修炼。

书法、绘画、篆刻等这些中国传统艺术,各中三昧都是相通的,触类旁通,广泛学习,然后抓住自己作品的特点,才能经得住时间和历史的考量。刘昌伟如此说,也是如是实践的,他在书画篆刻领域同样颇具造诣。

刘昌伟说:中国是四大文明古国里唯一没有切断文脉的国家,这深厚博大的文化积淀应使中国艺术家有充分的文化自信,他们在学习传承中不断创新,不断开阔视野,不断超越自己。尤其是散布在中国民间的这些非遗艺术传承人,他们完全可以用自己的文化艺术观看世界,用自己的的方式做作品,建立他们独有的艺术价值观,民族的发展和强大,最终都会体现在这些源深流远又绚烂夺目文化和艺术上。