薄樱鬼土方岁三 音乐剧『薄樱鬼 志谭』土方岁三篇赏析
2013年10月,薄樱鬼音乐剧系列的第三部『音乐剧 薄樱鬼 土方岁三篇』由矢崎広领衔主演。作为薄樱鬼系列的主线篇章,音乐剧主创团队将之打造成一部经典剧作,和风的歌曲、还原的台词、演员动情的演绎,获得了游戏粉和舞台剧粉的大量好评。
五年后的2018年4月,在这樱花飘舞的时节,土方岁三篇回归,剧名叫作『音乐剧 薄樱鬼 志谭 土方岁三篇』,由西田大辅执导,和田雅成主演,是薄音系列的第九部,全剧约2小时40分钟(不含千秋乐演员讲话)。
本剧剧情、音乐与2013版相差不大,因此可视为一次再演。至于时隔五年后再演的原因,瑰酱大胆地推测,一是五年前由于舞台技术的不完善和投资限制,导致观剧效果未能达到尽善尽美,有着较大的改善空间;二是薄音系列在演完原田左之助篇之后已全部结束,但薄樱鬼IP粉丝效应依然持续;三是土方岁三篇的经典性让剧迷对其再演的呼声颇大。薄音系列可是当年让瑰酱入坑2.5次元音乐剧的作品,看到能够再开真是太好啦!
【剧情】
本剧以幕末为背景,讲述了少女雪村千鹤对新选组副长土方岁三的一段回忆。当年她男扮女装孤身来到京都寻找父亲,意外地发现了佐幕派组织新选组的秘密。原来他们在幕府的命令下,试验一种叫「变若水」的药水,喝下药的人会变为「罗刹」,战力得以迅速提升,但也会带来身体上的巨大损害,出现头发变白、嗜血、发狂等症状。无法控制的罗刹会被新选组秘密处死。
新选组副长土方岁三本欲杀了得知秘密的千鹤,但发现她是女生,而且她父亲是变若水的制作者,因此把千鹤留在身边作为随从。渐渐的,千鹤发现,新选组并非像表面上看到的那么野蛮粗鲁和嗜杀成性,而是一群以「诚」为旗帜的忠勇义士。土方是新选组的灵魂人物和军师,坚定地践行着武士的准则。在新选组的日子里,千鹤发现了「父亲」的秘密,也了解了自己身为东方鬼族的事实。
新选组的敌人是倒幕派的萨摩藩,此藩曾有恩于神秘的西方鬼族,因此西方鬼族首领风间千景为报恩而暂时协助萨摩藩。风间性格高傲,是少见的纯血鬼族,力量异常强大。他蔑视人类,更厌恶罗刹,认为罗刹是不人不鬼、不伦不类的冒牌货,因此更增加了他对新选组的反感。在战争前后,风间以土方为对手不断挑衅,以抢走千鹤为契机不断与新选组周旋。
在战斗中,土方被风间一次次碾压。为了保护千鹤,为死去的队士复仇,土方毅然喝下了变若水变为罗刹。伴随着巨大的痛苦和不断上升的能量,土方暂时击败了一时大意的风间,但很快被其反扑,还是属下拼死挡下一击才使土方全身而退。
戊辰战争开始后,幕府军大败,新选组的核心成员一个个死去或奔向他方。在流山,局长近藤勇把队伍交给土方后投降被杀;在会津,三番队组长斋藤一决定留下来与会津共存亡;成为罗刹的总长山南敬助和八番队组长藤堂平助也走向了生命的尽头……昔日的光辉和欢声笑语已成往事,如今只有土方一人勉力支撑。土方带着队伍决定逃往虾夷(今北海道),临走前让千鹤留下,劝她远离战争,去追求自己的幸福。
千鹤的回忆到此结束。此时的土方岁三已与大鸟圭介等人在函馆建立了虾夷共和国,是幕府最后一个根据地。正当土方岁三感到极度的孤寂与疲惫时,戎装的千鹤出现在他眼前。久别重逢的二人终于紧紧拥抱在一起。
有了千鹤的支持,土方岁三重拾信心,投入了与风间的战斗。风间也认真起来,将鬼族的力量发挥到极致。在樱花树下,二人旗鼓相当,剑影纷飞,难分胜负。但土方知道,为了保卫幕府,为了保护千鹤,他一定不能输。在最后一刻,土方的剑贯穿了风间的心脏。死前的瞬间,风间终于理解了土方这「愚蠢」的做法,认为「罗刹」一词已不能与土方岁三相称,为表示敬意,他以鬼族首领的身份,赐名土方为「薄樱鬼」。
【舞美】
西田大辅执导舞台剧之精致唯美,已经成为他近期作品的风格。加之舞美秋山光洋的设计,整部剧呈现了较高的艺术感,一些片段有着相当的视觉冲击力。可以说,本剧的舞美直接把薄音系列拉上了一个台阶。
灯光非常出彩,新选组出场时的闪烁蓝光,土方中弹时的几束白光,风间舞剑时的诡异绿色,千鹤吟唱时的一抹绯红,一次又一次把观众代入高潮。配合剧名的「樱」字,舞台顶端时不时飘落几朵樱花。虽然日本舞台剧撒花的场景非常多见,但本剧的樱花在灯光的映射下格外凄美,为了追求短暂的绚烂绽放而不惜凋零,和本剧的主题暗合。
此外,本剧多次出现回忆片段,如千鹤对于新选组的回忆,土方对于死去兄弟的回忆等等,2013版有的地方略显突兀,2018版则通过灯光的明暗变化,使剧情开展流畅了不少。
服装方面和前作相比没有太大变化,但假发服帖了许多,妆容更加精致,在一定程度上增加了角色的还原性。此前2013版的假发真是一言难尽,这里瑰酱比较厚道地截了一张没有那么炸毛的图,感受一下。
此次演出是在著名的明治座剧场进行特别公演,该剧场多了一处延伸向观众席部分的「花道」,杀阵设计充分利用了这一舞台特点,安排了武打动作以方便观众能近距离欣赏。与此同时,还增设了一处升降台,开场后土方由舞台一端升起出现,伴随着白色的烟雾如梦似幻。
这次舞美的大幅进步不禁让瑰酱想到了另一部剧的再演——『音乐剧 黑执事 燎原的彼岸花』2015版。在资金到位后,黑舞通过再演使得舞台效果实现飞跃式提升,从而为其打造成长青、经典的大制作舞台剧打下基础。从这方面来看,薄音系列的发展可能也是这个路数,这对于喜爱本系列的观众来说是个好消息。
【歌舞】
在音乐、舞蹈、武打的设计方面,瑰酱认为两版各有千秋。
先说开场曲和结尾曲的合唱部分,2013版的音乐舞蹈比较魔性、洗脑,『ヤイサ!ヤイサ!ヤイサ!』的旋律出现了两次。瑰酱记得第一次看的时候,看到最后合唱那里大家挤在小小的舞台上扭来扭去,感觉挺好玩,但也略尴尬orz。
后来看习惯了觉得还可以接受。2018版的开场主题曲换了,旋律不算好听,曲调有点太低了,但配合舞蹈还可以。后面的集体舞挺燃的,编舞和「阴阳师音乐剧」的套路有点儿像(两部剧的振付都是本山新之助),前面一排跳舞时,后面一排原地不动,再反过来,这大概是本山新之助研发的一种新型集体舞蹈形式,挺适合本剧的。结尾曲还是『ヤイサ!ヤイサ!ヤイサ!』,合唱部分意外的齐和有气势。
千鹤的出场曲是薄音系列贯穿始终的经典曲目。2013版是千鹤一人独唱,带着回忆的甜蜜与苦涩,表达自己对土方的情意。2018版的歌词有所改动,加入了风间的合唱,千鹤的「纯」和风间的「邪」形成对比,也更好地引出了西方鬼族的出场。两版的不同处理各有风格,瑰酱更偏爱2013版,因为在千鹤独自出场时,观众正陶醉在千鹤柔和的气场里,风间声音的突然出现会在一定程度上破坏观众的代入感。
瑰酱在2013版中最喜欢的一首歌是『あの日の誓い』,曲中表达了新选组的理想,也暗示了新选组主要成员的命运。2013版的伴奏比较普通,有点儿像KTV伴奏带,但唱起来效果比较好。2018版的伴奏有点像BGM,声音较小,暗色调灯光下更突出了伤感之情,但节奏不太容易把握,加之演员唱功上的差距,不如2013版好听。
2018版的武打难度虽然算不上太高,但比2013版有所增加,对演员的体力有着更大的挑战。这恰恰发挥了这批演员的优势,尤其是土方和风间的对打,两人以极快的速度由主舞台转移至观众席边的「花道」,再跑回主舞台的台阶上,增加了决战的可观赏性,从完成度来看二人的配合相当不错。
【主演】
和田雅成 饰 土方岁三
据瑰酱的观察,西田导演对剧中主角颜值的要求较高,比如他以往合作过的北村谅、安西慎太郎、横滨流星、青木玄德、松田凌等演员,都有鲜明的偶像气质(当然还兼具实力)。本剧的主演和田雅成高大阳光,修长匀称的身材穿上新选组的服饰,异常的英俊潇洒,眼中和嘴角时不时洋溢着青春的光彩,让土方岁三这个角色帅出了新高度。
然而,土方岁三的历史形象似乎与之差距颇大(历史上的土方岁三个头不高,性格沉稳果敢、冷酷执着,司马辽太郎的小说、薄樱鬼游戏和动漫也参照了这种形象设计)。从这一点上来看,2013版的矢崎広更契合角色。尽管如此,看得出和田雅成在非常努力地塑造土方这个形象,从声音和表情上尽量让自己显得沧桑,也在一定程度上形成了自己的风格。
凭借其大长腿的优势,舞蹈动作大开大合,时不时摆出帅气的pose。后期痛苦的嘶吼很抓人心,那种迷茫无助感也算到位。
最喜欢他和千鹤互动的两个片段。一是土方和千鹤在虾夷相遇的场景。土方正颓废地躺在地上,想着逝去的新选组的各位。这时千鹤在他上方出现,像一道曙光照亮了土方的心。他猛然坐起,虽然只能看到演员的背影,但那种难以抑制的激动甚至喜悦之情,通过肢体语言表达了出来。
另一个是土方吸血的片段。在喝下变若水后,罗刹化的土方发作时痛苦难忍,千鹤让土方喝下自己的血来缓解。土方用刀划破千鹤的脖子,然后背对着千鹤。忽然,音乐响起,灯光变红,土方迅速转过身咬住了千鹤的脖子,千鹤开始吟唱,这段的舞台表现力太赞了,超越原版!
然而(实话实说系列开始……)
和田雅成的唱功有点儿让人失望,很多地方的处理比较生硬,有些字没有唱圆满就戛然而止。真是太遗憾了,这么美的舞台上,这么动人的情节,如果和田的唱功再好一些,那该多完美啊!不过和田的体力倒是不错,边打边唱没有影响歌唱的连贯性,这点值得肯定。
与之相比,2013版矢崎広的演唱令人印象深刻。土方出场的旋律带有浓郁的和风气息,乍一听觉得没有什么难度,但需要演唱者唱出那种传统的韵味。矢崎広圆润悠扬的嗓音和较为专业的唱法完美地匹配了这一点,吐字清晰饱满,在处理一些细节方面很值得称道。在开场曲中,他独唱的一句从容优雅、沉稳大气,让人不禁赞叹——这样的人不愧为新选组的领袖啊!
同时,和田雅成由于形象太年轻,导致有时候容易让观众出戏。比如土方和近藤勇对手戏的时候,竟然有一种父子感……其实原作设定中近藤勇只比土方大一岁……
根据瑰酱观剧的经验,再演不如初演评价的剧目着实不少,特别是2.5次元舞台剧。因为真人化之后,各个二次元形象已经被定格在初演演员身上。从这方面来看,和田雅成可能有些吃亏。不管怎样,还是要谢谢和田雅成,为我们带来了一个与众不同的土方岁三。
中河内雅贵 饰 风间千景
当选角名单一公布的时候,瑰酱就暗叹西田导演选角眼光之独到。作为男二号的风间千景强大、霸气、亦正亦邪,并且因篇章情节的不同而有着不同的性格。2013版铃木胜吾饰演的风间千景以独特的高音深入人心,在剧中存在感极强,一度被认为难以超越。
而2018版的扮演者中河内雅贵有着扎实的舞蹈功底和精湛的演技,可以驾驭各类不同的角色,也是饰演风间千景的较好人选。他的武打非常华丽,那种强大不是流于表面,而是在于举重若轻之感。表情邪魅、腹黑,整体表现力上佳,与和田雅成的配合也不错,甚至起到了一定的衬托作用。
唱功方面,2013版铃木胜吾高音嘹亮,嗓音有着极强的穿透力。2018版的中河内雅贵在声音上更加还原,时而高亢,时而低沉,但音准上不如铃木胜吾稳定。总的来说,两位演员的表演都是可圈可点的。
森莉那 饰 雪村千鹤
作为本剧唯一的女演员,雪村千鹤的扮演者森莉那保持着历届千鹤的一贯水平,小小的身体蕴含着巨大的能量,有着自己的风格和特点。虽不如2013版菊地美香的唱功那么扎实,但森莉那更加年轻,更加符合平凡而坚毅的少女形象。
不论是开场的独唱还是与土方对手戏的吟唱,小姑娘身上都散发着一种非常柔和、沉静的气息,令人比较舒服。最喜欢她和大鸟圭介合唱的『明日に向かう船』,捡起地上遗落的武士刀,目送着土方远去,时不时瞪大了眼睛,诉说着回忆的苦痛和对未来隐隐的忧愁。
但还是要吐槽一下,一个重头戏的处理值得商榷。那是土方和千鹤在虾夷会面的场景。2018版给人一种比较敷衍的感觉,有点儿像分解动作:二人相抱—目视对方—再相抱—再目视对方。从视频截图上看,千鹤的表情有点小小的幸福感,可能这是演员对角色的一种重新解读。
但瑰酱认为,在战争中久别重逢后的拥抱,应该再表现得有力度一点儿。与之相比,2013版的两位演员情绪酝酿得相当好。千鹤在独唱表白的时候,已经快流泪了。在土方吐露自己对千鹤的爱慕之情时,二人心意相通,走向彼此。
紧紧拥抱,虽然拥抱的姿势有点儿别扭,由于身高差,菊地美香还垫着脚,但有一种真情流露之感,不愿与对方分离。后来在『HAKU-MYU LIVE』唱这首歌的时候,能清晰地看到一滴眼泪从菊地美香的脸上划过,真的赞美这种演技!
森莉那虽然在这里演得差些味道,但还是要称赞一下这段她和和田雅成唱得很稳,尤其是千鹤独唱那里,手攀在土方肩膀上表达出了依恋、坚决、理解等情绪,眉宇间透露着关切,比2013版更具美感。
以上就是瑰酱在观剧后的小小感触。最后放一张两代土方岁三在一起的合影,希望薄樱鬼音乐剧能够不断给大家带来惊喜,作为长青剧目一直演下去。
