【翻拍的意义】你认为电影翻拍的意义是什么?
在电影界,一直有“十翻九扑”的说法,十次翻拍九次“扑街”,剩下的一次,能与前作比肩,就算是很高的评价了。
这些年来,翻拍超过原作的电影屈指可数,2006年马丁·斯科塞斯把港片《无间道》翻拍为《无间道风云》获得了第79届奥斯卡金像奖最佳影片和最佳导演奖,所谓“超过原作”,也只能是美国观众的评价,中国观众依然偏爱原版,在豆瓣上,网友给《无间道》打了9分,而《无间道风云》只有7.2分。
比起翻拍的成功案例,翻拍成“车祸现场”的失败案例比比皆是,就算是电影工业高度成熟的好莱坞,在翻拍《午夜凶铃》、《咒怨》、《老男孩》、《我的野蛮女友》等片时,也只能在及格线上下徘徊……翻拍是个坑,别往里面跳,虽然电影人都有这个认识,为什么还不停有人“飞蛾扑火”?
分析原因,“致敬心理”算一种,“偷懒心理”也算一种,如近两年中国频繁翻拍韩国电影。翻拍太省力气了,原作提供了最有价值的戏剧冲突,还有成熟的剧本框架,乐意的话,把精彩的情节和台词,也大可以原样搬回来。撞上好运气,恰好能满足市场需求的话,翻拍是能实现“投入少,盈利大”的,比如苏有朋翻拍的《嫌疑人X的献身》。
但像《嫌疑人X的献身》这样的好运气,实在不多。大多数情况下的翻拍电影,要面对观众市场的变化莫测,观众的更新换代,电影审美的微妙变化,国家之间的文化隔阂,不同环境下社会心理的区别等等……极少有人能做到,在合适的条件下,选择合适的翻拍作品。
诸多的翻拍电影,暴露了电影创作的一个秘密:作为一种艺术创作,电影的生命在于神秘与未知。这在电影被发明出来的那个时刻就决定了,当第一批电影观众看到银幕上驶来的火车大惊失色的时候,对于故事悬念的渴求和对未知事物的探秘愿望,驱动电影业一直繁荣至今。
想要解释这个道理很简单,为什么有那么多烂片仍有大量观众去捧场,因为它是新片,讲的是一个新的故事,只是讲述手段拙劣了点,但这仍然没法阻止观众想要一探究竟的好奇心。
在一部5分新片与10分经典片之间,多数观众仍然会选择5分新片,他们会带着尝鲜心理去看新片(这种心理还包含了第一时间看完参与讨论以实现社交价值),而对于经典片,人们的态度通常是,这些经典片已经存放在互联网上,想看的话,随时都能看到。
