王荣生书法 解衣般礡 用志不纷——谈王荣生的书法篆刻艺术
荣生本色是一位艺术家,在书法、篆刻、国画、诗文方面均有很深的造诣。早在20世纪80年代,荣生即以一幅《石门颂》风格的隶书作品在第二届中原书法大赛中荣获一等奖,在书界有着广泛的影响。2004年,荣生又同言恭达、周俊杰、黄惇、孙晓云等同仁一起荣获林散之奖·学术成就奖。
荣生生长于历史文化底蕴深厚的书法名城开封。民国以来,开封书坛名家辈出,翰墨传世,代不乏人。书法进入复兴期,开封是河南的书法重镇之一,书法艺术氛围十分浓厚。荣生即是在这种氛围下成长起来的书家。
荣生既受传统文化的滋养,对书法传统有深刻的理解,同时又受到新时代新文化的影响,广泛吸纳新的观念、新的思想,再加上他很早就从事媒体宣传工作,接触大量新的知识,从而铸就了他吸古求新、守常知变的艺术风格和审美追求。
风格的多变是荣生书法艺术的一大特点。就其大者而言,观荣生今日的书法作品,与其20多年前获中原书法大赛一等奖的作品风格,已恍若隔世,不可同日而语。就其小者而言,每次看荣生的作品,都会感受到新意和变化。所谓"苟日新,又日新",艺术的真谛,全在一个"新"字;千字一体,一成不变,不过是匠人书而已。
荣生之书,就其荦荦大端,其变有三:
自篆隶碑版入手,最终出于帖派,此为"一变"。荣生早年对篆隶书和北魏六朝墓志有很深的功底,书风朴厚古拙,用笔率真自然,从而打下了峻厚沉稳的风格基调,然而后来却逐渐转向写帖。碑帖两者,本属不同的用笔体系,近世以来,宗碑法帖,多有争衡,几近水火之势。
然书艺发展,终不至于极端,二者此消彼长,时有轩轾。书法新时期以来,随着思想的开放,书风也渐趋多元化,无论碑帖都不可能一统天下。新一代书家,更广收博采,熔碑帖于一炉,以期锻造出新的个性化书风。
荣生深受新观念的影响,不愿固守一隅,而往来取舍于碑帖之间。其近年行草书,洒脱清丽、娟秀可人,一派文人书的雅逸之风,可以看出其深受帖派影响。然而荣生深知,杂糅不是杂烩,融合并非掺和。他在吸纳帖派笔意的同时,始终保持了用笔简率厚重、古朴峻整的碑派用笔特色,不去追逐笔下的小技巧,从而以其鲜明的个性化风格迥异于别人。
