心理游戏汤浅政明 世界尽头与冷酷仙境 汤浅政明代表作《心理游戏》
这世界有这么多绚烂的幻想,但却只有一个汤浅政明。
作为一个比小众还要小众的动漫监督,汤浅政明实在难以形容。他的作品总会让人有诡奇的质感,即使是在普罗大众的印象中毫无可能呈现的梦境,在他的手中,却可以变成一场富丽堂皇的盛宴,令人目不暇接,或许也有丝丝疑惑和费解,却依然能沉醉其中,难以挣脱。
而将这一点演绎到淋漓尽致的,便是他的代表作《心理游戏》。
对于这部十五年前的作品来说,在它出现的时候,就已经以前卫的艺术方式和表现手法引爆了当时的动画影坛。当然,这在汤浅政明眼里从来不算什么,诸如此类的情况在他之前和之后的作品会反复上演,重点在于,对他来说,这部作品只是表达了自己想要表达的东西,仅此而已。
《心理游戏》的剧情除了前二十分钟,几乎谈不上逻辑可言:青年漫画家西遇到了自己的初恋弥,从弥口中得知对方要结婚,虽然是失落万分,但依然跟随弥来的酒店喝酒,不巧的是刚好碰见了前来抢劫的黑社会,西被黑社会一枪打死,因为后悔万分,决定重新度过一次人生……在这之后,整个故事就进入了一个充满了迷幻色彩的世界,他跟几个伙伴一起,穿越在不同的空间,跨越不同的时间,去寻找一个自己内心深处期盼已久的生活。
整部电影最大的亮点,莫过于汤浅政明对于原画和分镜的运营。一般来说,动画电影时常采用夸张和虚拟化的画面以及人物塑造,来造成一种富有美感的审美构造。然而汤浅政明却反其道而行之,在画面的描绘上剑走偏锋。整篇作品用了大量的拟人化镜头,将动画本身的表述用极其写实的方式呈现出来。
忽而怪诞,忽而细腻,画面之间的衔接流畅自如,在虚浮的表象中,点缀着现实的表述。人物的形态和性格没有直抒胸臆的展现,而是保有大量留白,通过动作和语言间的若隐若现,来诠释角色背后的心理活动,这也正是"汤浅"式风格的又一大亮点:即把故事弱化,而通过意象化的表演来更好的给予观众概念上的体验。
通观整部电影,《心理游戏》的名称恰如其分。故事没有什么深入的人数塑造,但是反之则通过大量写意化的情节,人物神态和语言的处理,把天马行空的想象力贯彻其中。一时在鲸鱼的腹中遨游,一时直入九天之上,在过去的时光中体味岁月的沉淀,又回到未来目睹日新月异的灿烂文明。
这些无边无际的情节,看似毫无章法,却实实在在的具备一种浪漫感。或许在主角荒诞的行为之下,作为观众的我们,却能感受到一种旺盛的生命力和感动,这是在疲惫生活中,透过荧屏向我们传达的英雄梦想。
西在不断寻找,在漫长的道路尽头,在人生的尽头,终于窥见了自己本真的梦想。汤浅政明给他作品中的主人公,授予了一份基于理想主义的幻梦。世界尽头的奔跑,冷酷仙境中的热切,这样的西,像极了我们每一个沉浸在无聊生活中的普通人,而当他实现自己最终的梦想之时,屏幕外的我们,仿佛也看到了希望的亮光。
或许我们没有那种重新开始的机会,但是从现在开始,去拼尽全力度过每一天。在迷离和璀璨的画面下,在无迹可寻的剧情中,汤浅政明想要告诉我们的,大概就是这样一种对待生命的态度吧。
