《歌手》这一季争议最大的人唱出了这一季最动人的歌

2019-06-18
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文章简介:闭上眼睛,让镜头回到上周五晚<歌手>的舞台.杨坤,一身白色衬衫搭配墨绿色长款风衣,站在舞台的聚光灯下缓缓开口: "母亲啊,我听见,谷穗堆,风

闭上眼睛,让镜头回到上周五晚《歌手》的舞台。杨坤,一身白色衬衫搭配墨绿色长款风衣,站在舞台的聚光灯下缓缓开口:

“母亲啊,我听见,谷穗堆,风在吹;星星在,家的北,弟弟们,已经睡。”

同样是歌手,偏偏有的人就老天赏饭吃。杨坤低沉独特的嗓音,稍微懂点行的人听到他一开口,就知道这首歌:“成了”当他层层叠叠的情绪穿透空间的屏障,和天使童声合唱团“长子们”的声音融合时,厚重碰撞纯粹,深情交织天真,让听到的人都忍不住被感动。

果不其然,杨坤第三次拿下冠军的当晚,这首歌就被刷爆了。结合听众和网友的反馈,《长子》绝对是本季《歌手》让人印象最为深刻的作品之一。

对于杨坤来说,《长子》是一首让身为长子的他颇有情感共鸣的歌。而对于普通的大众来说,《长子》也是一首颠覆对杨坤以往刻板印象的作品。有网友感叹:以前一直以为杨坤只是苦情歌手,原来他也是一枚宝藏歌手。

事实上追了《歌手》的人就知道,杨坤其实已经表现出了作为顶级歌手的必备条件——“唱商”

首先看杨坤的战绩:九期拿了三个冠军,也就是夺冠率三分之一。这是什么概念?在国内最顶尖的歌手舞台,既有刘欢、齐豫这样的殿堂级歌手树立标杆,也有吴青峰、声入人心男团这样的当红炸子鸡各显神通,杨坤依然是无法被忽视的存在。

而这不是简单吃老本或者好运气可以做到的事。简单品一品杨坤的三次夺冠,足以可见他选曲质量之好,唱商之高。

第一次,是第二期《要死就一定要死在你手里》,在莫西子诗嗓音里的吉他与民谣,变成了杨坤迸发着生命力的民族和摇滚。一听就很杨坤,对于他来说,把别人的歌变成自己的歌,绝对是简单事。

第二次,是第三期《下个,路口,见》,在李宇春这里是明澈律动电子舞曲风,在杨坤大刀阔斧的改编下,成了热情饱满的复古百老汇舞曲。这首歌出来后喜欢和不喜欢的人五五开,但也能看到他在不同风格上的想法与突破。

第三次,是第九期《长子》,彝族音乐人吉胡的民族乐曲,在杨坤的沙哑的嗓音下,简单处理,没有炫技,情感却能细腻地自然流露而出,直戳人心。纵然是外行人,也能听得出,杨坤去除雕饰声音背后的那颗赤字之心。

不仅三首夺冠歌的风格很不一样,杨坤在《歌手》上唱了九首歌,就有九个风格。《我比从前更寂寞》、《Love is over》、《拒绝再玩》、《真的很在乎》......可热烈成熟可安静饱满,可耳熟能详可小众新鲜,抒情,舞曲,爵士,摇滚,你要说杨坤在歌手的第一期到最后一期,唱出十二个风格,也不是没有可能事。

所以,以前是只剩寂寞还偏偏要假装无所谓的苦情大叔,现在杨坤就有了一个新的称号——宝藏大叔本叔

如果说敢于挑战不同曲风,体现了歌手好奇心与创造力;那么坚持自己的风格,就是一个老牌歌手的音乐素养。更能体现杨坤唱商的是,面对和自己完全不搭界的曲风,杨坤也并不是可以去模仿,而是在清晰意识到自己优势的前提下,染上多变的色彩。

每个人都有标签,对于杨坤来说,一个无法忽视的标签就是油腻。杨坤到底哪里油腻了?他自己对此也并不是无动于衷,曾困惑地表示:到底是长得油腻了还是唱得油腻了。

曾经凭借着一首歌一夜成名的杨坤,早些年也经历过为了人生第一张专辑奔走五年,住地下室睡桥洞的日子。后来的杨坤红了二十多年,也被模仿了二十多年了,苦情歌手成为了他的标签,也是他成功的秘密武器,大家那么喜欢他。

但二十多年过去了,同样是辨识度的嗓音和独特的唱腔,同样是歌里苦闷又浓郁缱绻的情感。苦情歌手这个标签走到今天,却成了他的负担。情绪太过饱满,技巧太多,表情过于丰富,都是“黑点”,年轻人乃至普通听众都不太理解他,只留下“油腻”两个字的刻板印象。

网络上本来一直都有“杨坤过于油腻”的说法。在《歌手》第一期《我比从前更寂寞》结束后,“寂寞”杨坤闭眼、踩烟头和兰花指的演唱风格,又一次被说吐槽油腻了。

当杨坤意识到自己在被质疑时,第二期却反其道行之,把“油腻”进行到底,然而没想到拿下了第一。当然热情浓烈《要死就一定要死在你手里》,依然再次遭到大家的吐槽:风格浓烈到油腻,还保留了以前的部分编曲。

至于后面又拿了第一的《下个,路口,见》,也难逃油腻的质疑:如果在下个路口会遇见杨坤,那我上个路口就打车。

擅长抒情歌的他接下来选的几首快歌,被说成是唱快歌迎合观众。

好在后面风格多变的选曲和一如既往稳定的发挥,再加上感动无数人的《长子》,总算给杨坤扳回一局。不少人表示,以前心目中的油腻中年男,变成了散发着岁月醇香的大叔。前方大型真香现场:

事实上杨坤不仅是音色流的歌手,更是天生适合Live型的歌手:音色好听,现场稳定,有感染力。杨坤现场有非常细腻的处理与表达,但因为电视拾音技术和后期的原因,不能完全被电视面前的观众接收到。

而现场感受则不一样。有很多在现场的大众评审在录完节目以后发微博说看现场观众回来后,纷纷在微博上感慨,“杨坤的现场太好了,完全不觉得油腻“,”细节控之多,声音比电视上立体“,这些言论也让还没机会听过杨坤现场的网友开始期待他的演唱会,”想听一下杨坤的现场有多厉害…

所以这次的《歌手》,既是一个脱油的过程,也给了他一个说公道话的机会。在最好的乐队、最好的视觉,最好的舞台加持下,在众多圈内专业人士的吹毛求疵下,越来越多的人开始意识到:原来杨坤一直都被低估了。

《歌手》也让我们看到了杨坤萌大叔的一面:在意自己的油腻,更在意自己最爱的机车

生活里会是不是期待自己的小兴趣,上台了也会穿着年轻十岁的机车服出现。节目组也很懂他,特意在休息室摆了模型。

或许从“我今年有32场演唱会”的杨三十二郎,到“爱就像蓝天白云晴空万里突然暴风雨......”神曲原创者,再到《歌手》舞台上的宝藏大叔,杨坤一直都是这样,只是鲜少人发现作为他内心“少年”的一面。

每个人都有标签,每个人都不止有标签。擅长浓烈的情感,不代表只会这种类型的曲风。放下刻板印象,只有看到不一样,才能听到不一样,而一直都在不断尝试和突破的杨坤,被误会那么酒,也该当得起一句“另眼相看”了。