萨苏埃拉宫 西班牙女高音歌唱家卡巴耶演唱的西班牙萨苏埃拉歌剧咏叹调

萨苏埃拉是一种掺杂方言的西班牙歌剧,是西班牙歌剧中最重要的形式。它与普通歌剧不同,它把音乐与对话混在一起,好像喜歌剧一样,主题不受约束。西班牙的本土歌剧由白、歌唱和舞蹈组成,往往含有流行音乐的因素。本文所论述的萨苏埃拉最早起源于17世纪西班牙贵族阶级的一种娱乐短剧,多为混有歌唱和舞蹈的三幕形式,以神化和英雄事迹为题材,因在马德里郊外的皇家狩猎宫和皇家别墅“萨苏埃拉”演出而得名。

迄今所知最早的剧目为德·拉·巴尔卡上演于1657年的两幕田园萨苏埃拉和三幕神话萨苏埃拉,以及伊达尔戈的《妒忌的空气也是罪孽》(1660),它们与现代剧目一样,都是对话、歌舞、歌剧元素以及民族音乐的混合体。

萨苏埃拉的古典形式和音乐风格由胡安·伊达尔戈发展确立,并巩稳固保持到17世纪末,那时,萨苏埃拉已经完全适应了当时文学风尚和对异国音乐风情的偏爱。

安东尼奥·萨莫拉和约塞·德·卡尼萨利斯市开创了萨苏埃拉新纪元的剧作家,他们为作曲家塞族巴斯蒂安·杜隆和安东尼奥·利特雷斯提供台本,杜隆和利特雷斯的萨苏埃拉有着更长大的精心制作的乐曲,宣叙调和咏叹调之间区分明显,甚至还有反始咏叹调。

萨苏埃拉被西班牙人看成是民族歌剧,虽然当时意大利歌剧在欧洲的影响很大,但是直到18世纪之前,萨苏埃拉仍然占据着重要的位置。

18世纪对西班牙人民来说是灾难的,政治的不稳定,连年的战争使西班牙的民族艺术进一步萎缩。当时在外人看来,西班牙音乐史似乎是意大利音乐在西班牙的历史。

18世纪早期,萨苏埃拉虽然仍然保持着遗留自卡尔德隆和伊达尔戈时代的西班牙民族特性,但已显示出意大利或欧洲歌剧风格的影响,1710至1750年间,萨苏埃拉的演出形态和音乐风格越来越接近意大利正歌剧,后者很快取代了前者称为西班牙最受欢迎的娱乐形式,在大限度的吸收了巴洛克歌剧风格的作品为萨莫拉撰写台本、约塞·德·内布拉作曲的《爱之幸运风》(1743)。

1710年以后,公众剧院广泛承担了萨苏埃拉的演出,前去剧院观看表演的观众的审美需要被进一步重视,在创作剧本时往往优先于贵族的审美情趣而被考虑。

但1730年以后,公众剧院演出萨苏埃拉的商业盈利普遍下降,反映出公众对外来正歌剧影响的反映。

1760年前后,西班牙本土的作曲家从小型滑稽剧塞内塔和托纳迪利亚中汲取营养,培育出一种植根于民族传统的特通俗风格萨苏埃拉,再次赢得了本土民众的支持,在这场民族化运动中,剧作家罗蒙·德·拉·克鲁兹的作用不可低估。

此种类型的萨苏埃拉被称为“诙谐萨苏埃拉”,第一部重要的作品是克鲁兹编剧、安东尼奥·罗塞尔斯作曲的独幕剧《大叔大婶》,1767年上演与马德里。1769年又诞生了根据同一剧本创作的两幕《穆尔西亚的农妇》,作曲家为德·伊塔,它是现存的第一部古装萨苏埃拉,采用了当地的民族服装,穿插有当时流行的幽默情趣,还包含穆尔西亚民间音乐的元素,这些都成为后来萨苏埃拉广为人知的标志。

这两部剧作都有着相当明显的现代喜歌剧的印痕。

18世纪80年代以后,萨苏埃拉消失了几乎半个世纪,主要是由于库鲁兹在1776年以后不再写剧本了,也因为萨苏埃拉一度被小型滑稽剧托纳迪利亚的辉煌成功掩盖了光芒,罗西尼时代,萨苏埃拉基本上被意大利歌剧排除出马德里的舞台。

到了19世纪,西班牙受法国的占领,国内民族革命运动兴起,与此同时,西班牙音乐也获得了发展。这个时代的第一部萨苏埃拉诞生于1839年的马德里,是由诗人埃雷洛斯创作、意大利作曲家巴西利奥·巴西里作曲的独幕剧《和谐的新人》,被视作为意大利歌剧的对立面,称为“萨苏埃拉喜剧”,这种通俗的民族音乐戏剧又回到了西班牙舞台,呈现出新的面貌,并获得巨大的成功。

1856年在马德里建立了“萨苏埃拉”剧院,专门演出西班牙民族歌剧。

世纪中叶,萨苏埃拉的复兴得益于一个青年西班牙作曲家核心“五人团”,主要成员有;巴比埃利、埃尔南多、加斯塔姆拜德、塞古拉和英曾加。1856年马德里建立了萨苏埃拉剧院,巴比埃利是不可或缺的幕后英雄,在1885年出版的一封信中,他列举了活跃于1832—1885年间的萨苏埃拉剧作家475人和作曲家240人,并将萨苏埃拉誉为“民族抒情戏剧”。

直到20世纪前几十年,萨苏埃拉仍然是最受欢迎的通俗歌剧,吸引了不少优秀的作曲家为之创作,但是到了20世纪中叶以后,萨苏埃拉仍不时地向西班牙广泛的观众阶层演出,甚至海出现在西欧的舞台上,但新作在事实上已经停止产生。