席慕蓉戏子 2016年读席慕蓉《戏子》有感 读后感范文精选

2017-05-14
字体:
浏览:
文章简介:    对于近现代的那些作家,席慕蓉一直是小编的最爱,也一直觉得席慕蓉这个名字很好听.下面是小编整理的席慕蓉<戏子>读后感范文,欢迎阅读. 

    对于近现代的那些作家,席慕蓉一直是小编的最爱,也一直觉得席慕蓉这个名字很好听。下面是小编整理的席慕蓉《戏子》读后感范文,欢迎阅读。

    2016年读席慕蓉《戏子》有感,读后感范文精选

【席慕容《戏子》读后感篇一】

据说戏剧的起源和原始巫术活动有关,也许戏子的表演与巫师的巫术同样具有魅惑人心的作用。精心设计过的一切,使得看戏的人一旦入戏就会痴迷。世上有个词叫信以为真。凡是自己情之所钟无论是谎言或欺骗都想去赌一把、都想去相信……可见有的时候并非是对方演技高超,而是我们自己先付出了心……

人生是充满了矛盾的组合体,有时候人希望自己的生命里出现类似戏剧的情节,可一旦出现了又总怀疑是否真实。所以有时人说人生如戏、如局,我们自己的人生怕也是自己导演的一幕大戏吧……行走于人世,我们都不同程度粉饰着自己的本来面目……叔本华这么说过:人生即是悲剧的诞生!

因为希腊有悲剧的传统,所以西方哲学家都很注重对悲剧的研究。但是在美学之中,可以理解为历史的必然要求却没有得到实现。大概注定就是悲剧了吧……周国平总结尼采的日神和酒神精神时候说:“日神精神的潜台词是:就算人生是个梦,我们要有滋有味地做这个梦,不要失掉了梦的情致和乐趣。

酒神精神的潜台词是:就算人生是幕悲剧,我们要有声有色地演这幕悲剧,不要失掉了悲剧的壮丽和快慰。这就是尼采所提倡的审美人生态度的真实含义。”

楚庄王身边有个叫优孟的人,这个优孟大概是中国历史上记载最早有名有姓的戏子了吧。按现在的话说也是个很有娱乐精神的人吧,他用看似荒谬滑稽的话语和动作启发了庄王很多道理。所以有时戏剧是真的、假的,在屏幕里或现实中都没有很大的区别。

这个话就好像说,世界上并不缺少美,只是缺少善于发现美的眼睛一样。看戏的人要是没看出意思来,那就辜负了演戏的人的良苦用心。所以人也有某些机会是可以把自己的一生刻画成一部“喜剧”的。

在别人的故事里流完自己的眼泪之后,我们始终都要从剧里走出来。因为我们的“今生今世”还没有完成,还要继续走下去、还是要不断的去相信……不管一切是蹉跎还是风平浪静……

【席慕容《戏子》读后感篇二】

有人说,人生就是一个大舞台!

而席慕容却让我相信,在佛祖眼中的芸芸众生,有的是戏子,散布在变幻着悲欢离合的舞台上上演着生命卑微的过程。

生命到底是怎样的一个剧本?我们是怎样成为一个戏子的?曾经的我们善良纯洁,但是成长的过程出现的那么多的无可奈何让我们见识了人情冷暖,世态炎凉。对着腐朽的世界却不想腐蚀纯洁的心,但为了生活,我们选择了做一个戏子--涂满油彩,周旋在生活的大舞台,巧妙的伪装着自己的坚强,我们并不虚伪,我们只是不想伤害我们爱的人和爱我们的人。

在别人做主角的故事里,就算我们演的再成功,鲜花和掌声也不属于我们。它是属于明星们的,而明星和戏子有本质区别,他们为了远大的前途,而我们则是小人物的庸禄。但是,哭过笑过,得失成败,在舞台上,表演只是我们的途径,实在生活才是最终目的。既然做了平凡的戏子,就不管冷风寒雨,坚持把生命诠释到底!

“我只是个戏子/永远在别人的故事里/流着自己的泪”

【席慕容《戏子》读后感篇三】

戏子的美丽,是在那张涂满了油彩的面容上,是那么的明艳光鲜。然而,这一生的帷幕也变随着踏上这方舞台而拉开。

伶人,唱的是戏,演的是戏。戏里戏外,台上台下,连自己都分不出哪一个才是最真实的自己。从此就这样入了戏,着了迷。有时唱到感人的那段,却只有自己一个人潸然泪下。常言道:“台上一分钟,台下十年功。”可又有谁曾了解戏子内心的苦楚。面对那些寻迹而来的看客,面目不清又喜怒无常,其实那些看客也仅是为了衬托戏子而存在的吧。

戏子在台上演绎着他人的故事,倾诉着他人的心事。默然的随着局中人的心事而喜怒哀乐,即便心痛难过到心碎,却依然要抚慰自己那颗痛楚的心。

这多么像一段爱情,曾经那么苦心孤诣的为一个人等候,等到最后才发觉,其实戏早已散场了,只是自己却还在囫囵之中难以自拔。最痛苦的那个还是自己而已。爱情真的像是一种病毒,每个人都会被传染的一种病毒,或早或晚,也许轻一些,也许重一些。唯一的解药,便是你的那颗心。

两个端点是线段,一个端点是射线,直线没有端点。我们就像是同一个端点放射出的两条射线,但却朝着两个不同的方向,越走越远,越走越远。最后,我们就这样弄丢了彼此,也错过了最初的那份喜爱。

也许在这个繁杂的世上真的没有一个人对另一个人是从一而终的。任何一份爱,都是恩赐,我们没有权利奢求永恒,我们只是不愿放过自己,或者那些曾爱过的人。用那些之中的承诺彼此束缚、疏离,最后终于眼睁睁的看着一份份恩赐就这样擦肩而过,却无能为力。然后站在孤单的角落里,抱着自己的肩膀,孤单的哭泣。

有人说:“开始之前与结束之后,这两个时段,是足以考验一个戏子的天分。”戏中人散,大幕落下。下台的那一刻,鲜花与掌声早已退散,依然存在的是萦绕在耳边经久不息的掌声与喝彩声。这时,就算是那些看客倒彩咒骂声,已不再重要,此刻,洗去面堂上那光鲜得油彩,素颜的戏子,又有谁还记得呢。又有谁曾了解过戏子的心,褪去舞台上的铅华同鲜衣怒马的生活,戏外这个落寞的戏子,

也早已不再是那个戏子了。

花开花落,草长莺飞。季节的轮回唯有记下戏子最美丽的嗓音,才算是对戏子最美好的馈赠。那些曾经遗失的美好,在千秋万岁中被一一找寻的到才最完美,最珍贵。

生活的本质就是一个多姿多彩的舞台,人生何尝不是一场戏,那么在人生的舞台上,我们又何尝不是一个戏子?人前人后,逢场作戏, 自私孕育了所有人最为虚伪的那面。面对每天的困顿忙碌,没有一刻歇息的时间,还要见人脸色行事,但我们却都陶醉在戏中,难以自拔。

不如逃离这个戏台,做回最原始最纯真的自己。

在生活中,不是一切都近人意,每天我们都会遇到各种困难和烦恼忧愁,与其终日愁眉苦脸,为何不快乐的应对呢。

我不愿做那个戏子,也不愿永远在别人的故事里流着自己的眼泪……

    》》》推荐阅读

特色——重覆的句型及问句的使用

席慕蓉的写作笔法擅长运用重覆的句型,使她的文章呈现舒缓的音乐风格而充满了田园式的牧歌情调,在句法的经营上,除了着重整体的效果外,也追求词藻的华美。她的文章都以人物作中心,在浅白的诉说里,很容易看出她的真诚,具有冲澹型散文的特点。

在席慕蓉的作品中‘问句的使用’是一大特色,无论是在文中或文末出现,事实上,她想要表达出的可能是一种模糊、不确定的心态,她不仅在自问同时也在向读者发问。尤其,当席慕蓉在使用问句时,通常不会只使用一次,常常是一而再,再而三的重覆运用,连接而下,营造出一股沉重的气氛将全文笼罩。