第七十二届威尼斯电影节获奖及入围电影简介

威尼斯国际电影节是世界上历史最为悠久的一大电影节，同时也是诸多电影大师的摇篮，号称“国际电影之父”，以下是第七十二届获奖及入围作品简介。

在2015年的第72届威尼斯电影节上，一部名不见经传的委内瑞拉同志题材影片《来自远方》击败了亚历山大?索科洛夫、马可?贝罗奇奥、杰兹?斯科利莫夫斯基以及查理?考夫曼等老牌名导的新作，斩获水城影展最高荣誉——金狮奖。这也是继十年前李安的《断背山》以后又一部以男性情愫为视点的擒狮之作。

在一片混乱的加拉加斯，阿曼多，一个牙科修复实验室的主人，潜伏在巴士站里，寻找着男孩，并付钱来陪他回家。阿曼多让男孩去监视一位老人，他去过哪，他见过什么人。可能过去这两个人之间发生过什么。一天，阿曼多来回一个男孩，这个男孩是当地地痞团伙的头目，这段新的关系彻底改变了他俩的生活。

土耳其近期安全形势严峻，动辄连环爆炸致数百伤亡，迫使当局调高恐怖威胁级别，《封锁》生逢其时。编导埃敏?阿尔柏锋芒毕露，影片艺术水准之高，令人感叹：土耳其不只有一个锡兰，国家不幸诗家幸，良有以也。

故事发生在虚构的伊斯坦布尔，Kadir在服刑15年后出狱，这时他只想找到自己的弟弟Ahmet以及重建自己的家庭。此时的伊斯坦布尔身陷政治暴力和骚乱的漩涡。Mevlut 一个职位很高的警察，并且是Kadir同村人的儿子，他帮助Kadir在市政当局找到了一份工作...一连串的爆炸袭击，Kadir被带到警局接受调查，并发现他的弟弟Ahmet与爆炸案有关。

68岁女导演劳瑞?安德森以对一只狗的情怀，引申出人生中的许多其他故事，911后时代的恐惧心理，美国政府的全民监听，中阴49天，淹死的弟弟，与母亲的心结，怀念丈夫，生与死......意识流画面，片段式影像，文艺范儿的思绪，灵动的音乐，一部极具个人隐私的抒发。

替罗莉安德逊（Laurie Anderson）这视听文本丰富的散文诗找对应作品，是爱狗高达的《告别言语》，也不能遗漏爱猫基斯马尔卡的《没有太阳》。打从罗莉音乐事业开始，栋笃唱说、玩声玩文字语言的前卫形式一直存在，对爱犬Lolabelle 的悼念，令她继29年前《Home of the Brave》的演唱会纪录片后，再拿起电影笔有感书写。Lolabelle 过身前失去视觉，却意外开发音乐听觉，后911 古怪时代气氛、体会生死的个人生活捕捉，对亡夫Lou Reed 的思念也置放其间。尖锐幽默千帆过后，是禅意空灵的承接。威尼斯影展竞赛电影。

澳大利亚女导演苏-布鲁克斯从上世纪八十年代开始拍电影，至今一共只有六部作品，在本土之外的知名度并不高。《寻找格蕾丝》是她第一次进入三大电影节主竞赛单元（《日本故事》入围过戛纳一种关注单元），影片带有明显的女性电影气质，清淡细腻，展示了普通人不普通的人生时刻。

14岁的格蕾丝是个任性的姑娘，她决定离家出走，于是她的父母开始一段追寻之路，穿越整个西澳大利亚。在一位退休侦探的帮助下，夫妻两人很快意识到是时候现实了，也该面对两人的关系变化。

其实一直有个疑问，似乎古往今来，爱情（当然是真切的爱情）在一切危险、危机、禁忌的环境中，被人就算不全都视为被褒奖的伟大力量，也至少是一件特别有魅力的事情。那么，到底是爱情本身就很伟大，值得褒奖呢，还是因为那不可控的激情与枷锁碰撞之时，显得那么勇敢，所以人们称它伟大呢？也许是爱情本身的魅力，那种双方彼此的无私，以及它表现出的勇敢，造就了人们对它的称赞吧，即使是两个坏人，两个做错了事的人，由于那种与禁忌对抗，所表现出的勇敢和相互的无私，我们就会产生出那种同情，虽然这些情绪不一定是“正确的”。

在未来的世界里，一种被称为Equals的人类成为了社会的主要组成力量。Equals热爱和平，冷静，公正，有礼貌。他们所居住的社会是完美的，没有贪婪，贫穷，暴力，也没有情感。然而一种名叫SOS的新生疾病威胁着完美社会的存在——SOS会让人们变得敏感，感受抑郁，恐惧，甚至爱情。当一个人患上SOS后，他们就会被送往“穴居”，永不归来……

希拉斯患上了SOS，也因此成为了社会的异端，此时的他遇到一个名为尼娅的女生，她也有情感，却能够掩饰自己不被人察觉。有共鸣的希拉斯与尼娅首次感受到了爱情，但为了生存两人必须开始逃亡。

这是一部深沉的电影。一个患了老年痴呆症的90岁老人，带了一把手枪去杀一个纳粹。根据影片的信息，这个纳粹杀害了他的全家，他答应他的朋友一定要在死之前把那个纳粹杀死。故事开始在这个老人妻子死后的一个星期，在他所在的养老院，另一个身体状况比他还差的老人给他一封信，告诉他在信上记录了他在妻子生日的时候说过的话。这封信是个引子，引出了一个一个故事，看似揭开了老人生活的谜底，其实更像是一个更大的谜团。

随着老人复仇的蹒跚脚步，我们跟随他进入一个个纳粹的生活中心，了解了一个个存世的德国纳粹现在的生活实质。历史并没有被人忘却，还生生地印在每个经历过的人心中。有些纳粹虽然逃脱了法律制裁，但是他们没有忘记希特勒，甚至以此为荣，有甚者仇恨犹太人，这些人的行径令人所不齿。本片的主角以一个遗留犹太人的身份，去追寻那些残留纳粹的踪迹，然而那些纳粹也老了，差不多都是和他一样的老人，当他举着枪的手在颤抖时，那些老人几无反抗之力，不禁令人深思这样的报仇还有必要吗？也许只有那些活下来的犹太人才明白，这样的报仇对他们意味着什么，当曾经深受的伤害连时间也无力的时候，报仇是否是唯一的出路和结束。

这并非是一个斗智斗勇的复仇故事，甚至没有什么人反抗，只是从一些方面剖析了一个犹太人的心路历程。尽管这是一个伪犹太人，但是他复仇的决心之坚定，几乎撼动了我怀疑的决心。当他颤颤巍巍地走路和不断地遗忘，一路上不断碰到因为年老造成的麻烦，他甚至午睡一会醒来就不知道自己是谁，但是只要一看到那封信，所有的信念和坚定又会回到他身边。影片既温情又残酷地揭露了事实，虽然过程曲折，但真实地演绎了一个90岁老人的生活和命运，使我们不得不面对生活中那些被我们忽略的细节和真实的人生的细节。完美的演出，让我们领略了一番人生的滋味，一场由复仇揭露的伤疤，一个犯过错的老人晚年的境遇和醒悟。

说道儿童，这也是本片最令人心痛的一个主题。这部电影是以儿童为主角的一部电影，虽然这种儿童当主角的电影不少，但是如此令人看完后心寒胆颤的电影还是儿童为主角的电影还是头一次。我们见证的是一个非洲少年的烦恼，我们见到的是战乱儿童的童趣。这种以杀人为乐，埋地雷为学习的童年实在让人难以想象这些孩子有机会长大了会变成什么样的人。阿古享受这种童趣吗？他当然不享受，可是他知道他不享受这份差事，自然会有人拿他来体验童趣。这也就证明了阿古的内心已经随着战火变得成熟，不再孩子气。这也是为什么影片结尾处他能说出一段听上去有些童真却又一点也不稚嫩的话的原因。因为这就是他的童年。

影片讲述了一个发生在西非的故事，主角是一个成长于非洲的普通男孩。他的童年受到了战争带来的无尽创伤，他的父亲在战争中丧生令他脆弱无比。在他无意间加入了一群游击队之后，他对其中的一位指挥官产生了强烈的依赖感情。随着时间推移，这个男孩成长成了一位他未曾想象过的完全不同的冷酷战士。

威尼斯第12天，唯一一部看哭的片，还是在配乐让人分分钟出戏穿越到印度的情况下。My girl, my girl, where will you go I'm going where the cold wind blows  。

影片在那不勒斯和恩佐利拍摄，影片围绕着一位安娜的女人，她在事业上非常成功。然而当她回家看望自己的三个孩子和丈夫时，还要假装对丈夫与犯罪组织之间的关系视而不见，安娜感觉非常失望。

凯瑟琳?弗洛 Catherine Frot将自己擅长的喜剧特质与真挚、脆弱矛盾结合，去年威尼斯大热没能获奖实在可惜，因为她整个表演生涯值得一尊有影响的奖座，还好今年凯撒终封后。

1921年，离巴黎不远有一座城堡。玛格丽特这位城堡的女主人，把自己所有的精力与时间都奉献给了歌唱。她热爱着歌唱，但她本人却五音不全。在她的小世界里只有她的那一撮虚伪的听众，而他们在玛格丽塔的背后极尽嘲讽之能事。一位年轻的评论家写一篇关于玛格丽特的文章，对她的表现颇加赞赏，玛格丽特开始相信自己有演唱的才能，并要头一次在公共场合完成表演。