最具代表的十部关于婚外恋的经典电影 挑战道德底线

影片开始于1861年美国南北战争爆发前夕，佐治亚州一个名叫塔拉（Tara）的庄园。斯佳丽·奥哈拉（Scarlett O'Hara）是庄园主爱尔兰移民葛莱德·欧哈拉（Gerald O'Hara）和妻子埃伦（Ellen）的三个女儿里最年长的一个。她爱上了阿什利·威尔克斯（Ashley Wilkes），而阿什利早就和表妹梅兰尼·汉密尔顿（Melanie Hamilton）订婚，并定于次日在“十二橡树园”举行烧烤，同时宣布两人订婚。

这是一部豆瓣评分高达9.2的爱情片、战争片，长达4个小时的影片却会让人意犹未尽。所谓的“婚外情”也在战争的大背景下被苦难给冲淡。一边是深爱自己的丈夫瑞德，一边是心心念念多年的艾希礼，斯嘉丽会做出怎样的选择?

《廊桥遗梦》是1995年十分引人注目的一部影片。该片以其对婚外恋情的探讨和对中年人心理情感的体现受到了观众和评论界的广泛关注。影片的情节十分简单，但是其中的情绪表现却十分细腻，体现了导演出众的掌握能力和演员的深厚功底。

影片并不仅仅是一场婚外恋情的表现，而是通过它揭示出了中年人的伦理价值观与情感平衡问题：女主人公之所以会对男主人公产生感情，其中很重要的一个因素就是她在长年平淡的婚姻生活中被迫放弃了原来的生活理想而埋身于琐碎的家务之中。所以当充满了自由气息的男主人公出现时，她就情不自禁地为他所吸引。

世界上总是充满了爱情与遗憾，但生活不是爱情。正如弗朗西斯卡在生命的最后旅程，立下遗嘱：要子女们将自己的骨灰撒在曼迪逊桥畔，生前她把所有的时光都留给了家庭，但求死后能永远依偎在爱人的身边。最初作为一部爱情电影引进国内，后来人们才知道它讲的是“婚外情”。

与《乱世佳人》一样，《英国病人》也是在战争的大背景下发生的一个轰轰烈烈的爱情故事，是一部关于爱情、战争、背叛与生命交织的动人电影。孰强孰弱观众们可以自行领会。

电影以战争和沙漠为背景，演绎一场跨越时空的爱情悲剧。二战期间，一架英国飞机在飞越撒哈拉沙漠时被德军击落，飞机上的机师面部被全部烧伤，当地人将他救活后送往了盟军战地医院。由于受伤这个机师丧失了记忆，不能想起自己是谁，因此只被叫做“英国病人”。

影片以时空交错和爱情主题交叉的蒙太奇方式展开对故事的叙述，爱情与战争，回忆与现实，错落有致，条理分明，并不琐碎。整部影片在过去的世界与现实的时间里来回穿梭，彼此衔接非常自然。现实与回忆有机地融合成一幅绚丽的历史画卷，既气势磅礴又细腻动人。个人的命运和遭遇放在推至远景的历史框架中，淋漓尽致地抒发着人类最内在的情感，喷发出强烈的爱恨交织的情感洪流。片中的动人之处正是对人类心灵和细微感情的描述，其间充满了人性美的瞬间。

《美国丽人》是由山姆·曼德斯执导，凯文·史派西，安妮特·贝宁，索拉·伯奇等主演，梦工厂制作的美国电影。它以一个典型的美国中产阶级家庭为例，展示了隐藏在美国社会肌肤内的种种“癌症”。

整个片子的色调虽然不是黑白的，但却是晦涩的。“世界如此之美，应该平静地去欣赏”，主人公莱斯特·伯纳姆（凯文·斯帕西饰）死前的最后一席话启发到，人们要用崭新视角去看待周围的世界。如此颇具哲理的结局既让观众对莱斯特-伯纳姆的离开充满悲伤，对人生意义价值产生新的思考。物质带来便利，同时也带来太多负担，又有多少人，可以真的放下。请宽容，让自己幸福，不能带给别人幸福至少不要带去伤害。

不同的文化背景下，“婚外情”的表现形式也具有一定的差异。莱斯特陷入了女儿同学阿安吉拉年轻鲜活的气息当中。他死气沉沉的心境有了燃烧的感觉。而此时，他的妻子，也和另外一个富商有了私情…

该片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后，两人开始互相接触并随之产生感情的故事。2000年，梁朝伟凭借该片获得第53届戛纳国际电影节最佳男主角奖。2001年，该片获得法国电影凯撒奖最佳外语片奖。2009年，影片被美国CNN评选为“最佳亚洲电影”第一位。

在影片中，最具色彩表现力的部分是主人公苏丽珍身上的旗袍。苏丽珍身上不断变化的旗袍色彩，不仅反映了人物心理的微妙变化，而且增强了影片在主题表现上的抒情意味。不断变化的旗袍颜色与暗淡的画面色调形成了鲜明的对比，在灰暗色调的映衬下旗袍的色彩变化更加具有表现力，隐喻作用更加明显。通过色彩的变化，影片暗喻了人物心理的变化、情感的变化，从而间接深化了主题，使得影片的主题表现更加含蓄朦胧。

在布拉格，有一位年轻有为、风流成性的脑外科医生叫托马斯。他有两个红颜知己，分别是女画家莎宾娜和女招待特丽莎。特丽莎用真诚的爱情感化了托马斯。于是托马斯改变了固有的生活观念，决定与特丽莎结婚。然而，托马斯风流成性的本性并没有改变。

在《布拉格之恋》中，观众看到了很多历史镜头，但是与现实故事的镜头相比较，导演通过背景与主人公行为分离的方式，弱化和模糊化了那个纷乱的时刻。影片的镜头转移得很快，因而在视觉上和感觉上都给观众留下了强烈的眩晕感觉。尽管片中人头攒动、枪声阵阵，但是对于观众来说并不能构成一种直接的视觉冲击。

片中镜头的特殊处理让观众实在地感觉到了那个历史时刻和主人公的命运是相隔的两个时空。电影的结尾部分也采取了同样的镜头处理，当托马斯和特蕾莎驾驶的卡车行驶在一条山路上时，观众感受到了某种确定的命运和不确定的结束方式之间的张力。

《钢琴课》由简·坎皮恩执导，霍利·亨特、哈威·凯特尔、山姆·尼尔等主演的爱情片。该片讲述了语言表达上有障碍的爱达背叛了丈夫斯图尔特，与邻居贝因通过一架钢琴而结缘，并最终相爱的故事。1993年，该片获得第46届戛纳电影节金棕榈大奖。

《钢琴课》是世界电影史上的一部经典之作。它不仅深刻细腻地演绎了成熟女性艾达的“女性觉醒”，还巧妙地刻画了幼女弗洛拉的“女性觉醒”。虽然弗洛拉年纪小，但她身上所具有的俄狄浦斯情结性质的“女性觉醒”却与艾达作为成熟女性的“女性觉醒”如影随形。

影片以出色的情感想象力，巧妙地展现了弗洛拉与艾达形影不离又若即若离的母女情怀。影片通过微妙的三角关系，含蓄地刻画了弗洛拉欲取代母亲与父亲形成亲密关系的潜意识性心理，从而塑造了一种别样的女性诉说。

电影主要讲述一位偶然利用婚情混入英国伦敦上流社会的小白脸克里斯杀人越祸的故事。穷小子威尔顿（乔纳森·莱斯·梅耶斯饰）为改变自己的命运，从爱尔兰来到伦敦当起网球教练，立誓要凭一身网球绝技混入对该运动情有独钟的上流社会。结识富家公子哥汤姆后，他得到机会，对方的妹妹克罗伊（艾米莉·莫迪默 饰）对他一见钟情，其后，在对方的父亲的相助下，威尔顿顺利混入上流社会。

正当要与克罗伊谈婚论嫁时，威尔顿邂逅汤姆的女友、来自美国的女演员诺拉，后者同样在为进入上流社会做着不懈的努力。相似经历令两人萌生真情，但威尔顿并没为诺拉放弃自己的计划。一切梦想都成真后，威尔顿重遇已与汤姆分手的诺拉，两人旧情复燃，威尔顿开始在她与妻子之间周旋。不久，诺拉怀孕坚拒堕胎，威尔顿迎来人生的赛点。

影片讲述62%的的已婚智利女人都曾经或正在出轨，这个惊人的数字由一次电视台的调查披露出来。随着电视台老板与著名新闻主播在一次偷情中遭遇爆炸事件开始，引发周围多人的出轨事件曝光，有儿子背着父亲与漂亮的继母偷情，有不知不觉与同性朋友发生感情的妻子，有靠着自慰器在潜意识中出轨的老婆，还有专门调查妻子不忠的同性恋私人侦探伴侣。

表现了一个家庭在突然的危机之下的无奈变迁。影片以平实的感情，生动的表演，诚恳的态度来打动观众，特别是在表现人物关系上很见功力。不忠是被道德谴责的行为，在这部影片中却给这一行为以新的诠释，观众看到的并不是苟且的男女，而是一个绝望的母亲，在无奈的生活下所做的选择。电影在细节方面铺垫的很好，比如女主人公死去的孩子，这也是最终让她做出“不忠”行为的动力，因为有过痛苦不堪的记忆，所以她害怕再面对同样的事情。