许诚毅哪里人 人人都该认识的华人动画导演:“史莱克之父”许诚毅

2018-02-09
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文章简介:提到动画大师,人们会自然而然地联想到日本的那些著名动画大师,比如宫崎骏.随着宫崎骏的隐退,动画片行业留下一个老人伟岸的背影,也留下一个空缺--那就是谁将继承宫崎

提到动画大师,人们会自然而然地联想到日本的那些著名动画大师,比如宫崎骏。随着宫崎骏的隐退,动画片行业留下一个老人伟岸的背影,也留下一个空缺——那就是谁将继承宫崎骏,谁能顶起世界动画片最高王冠的荣誉。

作为一个中国人,我不免有些遗憾。日本人70年前向我们拜师学习动画,而后教会学生饿死师傅。其实学生并没有错,错就错在文化领域竞争激烈又卧虎藏龙,一朝不用心便会被世界淘汰。可是作为一个中国人,我更关心的是我国动画片的发展这些年也有了起色。

磕磕绊绊也出了不少还算精良的作品,但能和大师沾上边的,屈指可数。而这其中很多优秀的动画家在国外发展,鲜为人知。这其中有一个人,全世界都对他刮目相看,可是我们缺对自己的同胞知之甚少。这个人就是许诚毅。

这个人,是世界3D动画领域的佼佼者。为何说他有能力接替宫崎骏呢?这要从宫崎骏隐退说起。宫崎骏从事动画50余载,做的是平面动画,主要以手绘为主。随着科技发展、3D技术完善,平面动画越来越少。当然另一方面也和年龄等其他因素有关。

虽然很多人,比如宫崎骏不懈坚持。但平面动画着这个产业已经衰弱了,衰弱了会怎样——不挣钱。不挣钱的产业无法长期发展。相反3D动画蓬勃发展。有发展就有人才,有人才就有竞争,有竞争就会出大师。许诚毅就是伴随梦工厂走出来的动画大师之一。

许诚毅,60年代香港生人。80年代赴加拿大学习动漫。从好莱坞的梦工厂动画制作公司成立之际便加入其中,随后成为梦工厂的中流砥柱。凡是梦工厂的动画片,都和他有着不可分割的关系。有些甚至是他的亲生子女。这其中最为著名的就是《怪物史莱克》。

就在我们对动画片还很陌生的时候,好莱坞就已把许诚毅称为“史莱克之父”。四部《怪物史莱克》给梦工厂赢尽口碑和票房,这个关于巨大的绿色怪物的故事,把好莱坞英俊王子美丽公主的传统动画故事套路做了善意的颠覆,而许诚毅作为动画导师和导演,在这个项目上一呆就是12年。

史莱克来源于一部美国的儿童小说,“画的就是一个丑丑的怪物离开父母,碰到了一只驴子和一位丑公主,最后和龙打了一架,和公主一起回家的简单故事。”许诚毅介绍说。这个有点像报流水账的故事之所以受到梦工厂的注意,就是因为它设定上的特别。

“这不是一般的白马王子美丽公主的故事。我们觉得史莱克的世界观、人物、背景很有意思。这个很大的绿色的怪物内心其实很温柔,因为自己是怪物,所以有一点自卑。”许诚毅说。所有改造和加工从对这个绿色怪物内心的揣度开始,在小说里,并没有涉及到人物的感受、彼此间的情绪反应等等问题。

许诚毅认为,和皮克斯或者迪士尼相比,梦工厂是一个“比较顽皮一点的孩子”,很多故事喜欢用更搞笑的方式去做。《怪物史莱克》、《功夫熊猫》的颠覆,《马达加斯加》、《疯狂原始人》的搞笑都颇有代表性。“当然这只是一种感觉,并不是每一部片子都是这样的,比如说《驯龙记》就是很实在、很直白地去说一个故事。

”许诚毅说。跟中国拍电影一样,在梦工厂,一个故事的产生也是由导演和编剧、制片先谈。不同的是,在美国的大型动画企业里,会有一个十来人的故事团队将很多剧本没有写清楚的东西细化出来,赋予每一个哪怕是最小的配角以性格和思想。

比如,那三只顽皮的小猫虽然在片中出现的镜头并不多,但是每一只都有设定——“一只是老大,女孩子,每一次的主意都是她出的;一只则是冲在前面的那种;还有一只则有点天然呆,老是在状况外。

”因为有性格上的差异,每一只的行动都是完全不同的,甚至那只天然呆的小猫跳跃飞行的方式也和另外两只截然不同,每一个动画师都会添上自己对于这个角色的理解,最后创作者和观众就会真的觉得这只猫在现实中也存在——它有了自己的生命。

其实,动画片说简单就简单,说复杂也确实复杂。中国的动画片之所以发展迟缓,正是因为我们创作动画的初衷出现了偏失。也许是想着一鸣惊人,也许是想着挣钱,却偏偏没有想到我们需要什么样的作品,我们又能创作出什么水准的作品。而行业的氛围和中国人收到的传统教育也死死地束缚着我们。所以我认为,我们从许诚毅身上看到的不应该是他的动画技术,而是他的创作思路。

虽然因为史莱克的关系,许诚毅此前并未参与《功夫熊猫》的前期创作,但是之后他主动请缨,为《功夫熊猫》做了一个配套的短片《盖世五侠的秘密》,讲的是熊猫的师兄弟螳螂、猴子、虎、蛇等的故事。主动请缨的原因是终于可以做一个中国的故事了。

“我妈妈是写毛笔字的,动画背景中间有一些字要找人写,我就找了我妈妈写,所以她也很高兴。现在我每一次拍电影,她都会问,‘你要写字吗?’我说没有中文的。我妈妈就会说,‘为什么你不拍中文的?’”许诚毅笑着说。

在梦工厂,有一组人叫开发组,专门负责开发新的故事。《功夫熊猫》的最开始,就是有人提议做一个把熊猫和功夫放在一起的故事,但这个故事如何去讲,熊猫是和人一起还是只是和动物等等的细节问题都是要和故事团队一起解决的。

整个的前期创作过程持续了五年,换了好几拨人来讨论和开发。许诚毅介绍,这些开发组的成员为了做这部电影,几乎把所有的香港功夫片都看了,而且还看了很多中国其他电影,“因为不仅仅是功夫,还有中国的思维方式也需要融合在影片里面,他们在这一点上做得非常细致。

”《功夫熊猫》的导演一个是英国人,一个是美国人,《功夫熊猫2》的导演是韩国人,整个创意团队中,中国人很少,但是这并不影响项目的深入,因为在前期,所有人都做了非常细致的功课。“比如你来问一个中国人,他到底知不知道功夫是什么?至少以我来说,我也不是特别清楚。但是在那个团队里,反而是一个法国人对于中国的功夫特别了解。”许诚毅说。

对于讲述一个中国的故事,梦工厂并没有什么犹豫,因为选择电影故事的标准是故事而不是背景。对此,许诚毅分析称:“而且因为是动物,大家都是非常能够理解的。所以,实际上是非常巧合的,梦工厂的这部作品无意之间向全世界推广了中国的文化,包括中国的人情味、思维方式等等。比如,我们所认为的尊师重道,现在用动画人物表现出来,就是非常有趣的。”

为什么好莱坞做中国故事会比中国动画做得更好?除了准备充分之外,开放互融的氛围也是一大原因。“1986年的时候,我在香港做了一个诚毅动画廊,那个时候和上影合作。那时中国的动画很好,有水墨动画,有很多很神奇的动画,真的不知道他们是怎么做出来的。

但是中国动画有一个毛病是,人家不知道怎么做,我们就不告诉人家怎么做。结果后来就没人知道怎么做。我的东西没有收起来,我的东西都和你说,我教动画师的时候,我也告诉他们,将来要把我教给你们的东西再教给别人,这样中国的动画才可以强起来。”

从1989年去美国算起,许诚毅已经在好莱坞动画界闯荡了20多年。从一个害羞的动画师,到如今的大片导演,许诚毅认为自己成功的原因之一和他是中国人相关:“因为香港是一个很小的地方,你每天出去上班、下班,就会碰到上千人。

你每天都会看到不同的表情,不同的反应。这些表情和反应就会训练我们,通过很细微的表情就知道人家在想什么。”而他把中国人的细致世故用到了动画片中,“中国人看微表情是很厉害的,不信的话,你去看一下你的丈母娘的表情就知道了。

还有老婆,你老婆什么时候生气你要知道,眼眉动一动你就要知道。所以我们做《怪物史莱克》的时候,史莱克的老婆生气,通过她动一动眉毛你就可以感觉到。”但是他觉得,中国动画师并没有把这一优势运用到作品之中,不够大胆也不够细腻。

在讲座现场,他鼓励中国的动画师回去之后放胆去做,“把很细微的东西放进去,很明显的东西也放进去,在明显的东西里面把细微的东西也加进去,让这些东西看起来立体化,这是做动画很重要的事情。”

另外一件不能让许诚毅忍受的是,很多的中国动画师并不把工作当成真正的事业来做。“比如说我是许诚毅,我做的动画就是许诚毅品牌的动画。如果说做得不够好,即便导演让我过,我也不会让自己过。你来做动画,不仅仅是早上上班,晚上下班而已。

”比较中美动画师的差别,许诚毅认为在美国工作的来自不同国家的动画师,虽然脾性不同,但做出来的东西都很专业,“做动画就要做好,一旦没有做好,他会熬夜也要把它做好。中国的动画师之前感觉不够专业,他们看动画的态度,就是‘最好我的镜头导演过了就行’。他们就没有想到‘我的动画够不够好’。”

说了这么多,我只想告诉那些国内的从事动画行业的朋友以及想要进入这个领域的新人们:动画师这个职业是一个必须承载梦想和负担责任的职业,容不得粗糙和急功近利。