李安挑战电影技术极限 称像摸着石头过河

2017-12-03
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文章简介:由李安导演的新片<比利·林恩的中场战事>将于11月11日分别以120帧/3D/4K.60帧/3D.24帧/3D等多种格式在内地上映.前晚,李安与冯小刚在清华大学举办座谈会,畅谈电影创作的"第一次".昨天下午,李安偕影片主演乔·阿尔文.李淳与博纳影业总裁于冬等来到上海出席新闻发布会.相比北美首映时遭到的批评,李安对该片在内地首映收获的好评感到非常兴奋;而他的儿子李淳则坦言,不敢给自己在片中的表现打分. <少年派的奇幻漂流>是李安第一次接触3D电影,之前他一直坚持拍

由李安导演的新片《比利·林恩的中场战事》将于11月11日分别以120帧/3D/4K、60帧/3D、24帧/3D等多种格式在内地上映。前晚,李安与冯小刚在清华大学举办座谈会,畅谈电影创作的“第一次”。昨天下午,李安偕影片主演乔·阿尔文、李淳与博纳影业总裁于冬等来到上海出席新闻发布会。相比北美首映时遭到的批评,李安对该片在内地首映收获的好评感到非常兴奋;而他的儿子李淳则坦言,不敢给自己在片中的表现打分。

《少年派的奇幻漂流》是李安第一次接触3D电影,之前他一直坚持拍胶片。拍过3D电影之后,他有了观念上的颠覆:“过去从来没怀疑的东西,现在变了,当时我还是用2D的思维拍3D,其实两者太不一样,差别就像篮球和足球。但自那以后,我有了尝试的新想法,我从60帧开始研究到120帧,思索了一年,然后开拍,感觉就是上战场了。”李安介绍说,《比利·林恩的中场战事》在以120帧/3D/4K播放的版本中,有大约1/3内容是60帧/3D/2K格式,“影片的高清晰度并不是由始至终的,应该说是我表达电影的语汇比以前多了很多”。

“技术变化带来的新问题是,过去很多熟练的技能没用了,比如演、拍、打光。这个摸着石头过河的过程,对我来说就像重新学走路。”李安说,电影很久没有改革,这部电影是一个新开始,“我从来不觉得技术在这边,艺术在另外一边。数码电影拓展了更大的语汇空间,电影超过60帧就有了真实感,因为和你的眼睛看东西的效果太像了。新技术无论在娱乐方面还是在艺术方面,对我们都是一种刺激,这种刺激是好的。今后电影不单可以呈现意识流的内容,也可以做比较平面的,或者做更大空间的,伸缩性很大。”

不过,李安在清华大学的讨论会上也坦言:“我没有保证这样拍的一定是好电影,但我知道演员都很投入,这是我很敬佩的地方。”他还笑说:“我不年轻了,希望在‘服役’的时间内能够见到电影发展到某个程度,所以急切地希望将这个片子呈现给观众。这几天在内地的反馈,让我很兴奋。”

李安说,《比利·林恩的中场战事》原著非常主观,是一部充满思绪的小说,非常适合用新的技术来呈现这种质感。“小说讲年轻男孩第一次参加大战,忽然又要参加一场虚假的中场秀,对他来说是巨大的反差。他的自身感受以及大众对他的情感投入,充满着荒谬感的对比,有对人性和社会性的检视。回忆和现实这两段反差非常大的经历,让他在一天之内成长了。成长很多时候是痛苦的,你对世界的想象、安全感、依赖感会被撕破。如果不是这部小说,我不会尝试这个技术。”

李安说,这部小说不符合常规好莱坞电影的叙事结构,反反复复、不太顺畅的影像表达,对观众也是一种挑战。“除了电影人要对电影语汇的掌控进行练习,观众的观影习惯也要培养,当观影习惯培养起来了,我们就可以用更多样的方法去编织电影梦,希望大家一起往前走而不是回头看。”他解释说。

《比利·林恩的中场战事》有一场重头战争戏,让观众身临其境般地感受了一场战争。李安说拍这场戏前后演练了很多遍,除了动作指导,还跟2004年在当地打仗的军人做过研究。“战争场面不仅是动作,生与死就是一场高度的戏剧性表达。一般的战争场面,会用模糊、抖动、方位错乱来表现惊恐和慌乱,而我们用的镜头非常简单,镜头没有动,你非常清晰地看到人的表情和细节。我更希望从精神的层面去表现搏杀,而不是靠动作。”

被记者问到拍摄这个故事和个人经验有何关联时,李安说创作和他目前的心境是契合的,“不好讲得太明白,但基本上和我的生活、个人处境有关系”。他还开玩笑说:“片子讲的是打仗,现在我就是在应付中场。”