王茂蕾百度百科 忠于自己的王茂蕾 明知山有虎 偏向虎山行

王茂蕾自信,是那种由内而外的自信。抛过去一个话题,他可以迅速点燃对方,对话的两者间极易产生化学反应,噼里啪啦,冒出好多星星。

绝对,王茂蕾是个绝对忠于自己的演员。

忠于自己有多难?不知道,但是好像真的很难,反正王茂蕾绝不遮掩、绝不伪装、绝不造作。

今年,王茂蕾被网络推着往前走了很远,《延禧攻略》播出后袁春望这个角色把他推至了“风口浪尖”。袁春望被观众骂了个狗血淋头,他太坏了,大家恨不得他可以原地爆炸。

什么情况?完全没想到,这太出乎王茂蕾的意料了。被人骂成这样,挺好,这证明自己的付出得到了反馈。不管你承不承认,一个角色不论好坏,但凡能让观众过目不忘,证明演员演得好,演进了看戏人的内心。

这下王茂蕾不再是观众口中叫不出名字的谁谁谁了。

阴险、毒辣,像个幽灵一样无时无刻不出现在你背后,不知道什么时候他会给你一刀,杀人不见血又刀刀见血,看剧的观众每个人都想灭了袁春望。

如此恨毒了他,这得是一个什么样的角色?

有观众说袁春望是个「病娇」,单纯的变态,自己得不到的别人也甭想得到,要么一起粉身碎骨,要么happy ending,从此大家过上幸福生活。两种极端,既要举重若轻,还要稳准狠,这对于演员来说太难把握了,没有绝对的实力,这个人物就会整体垮掉。

《延禧攻略》中袁春望的出场太惊艳了,第一次帮娴妃倒卖首饰还是个低眉顺眼的小太监,第二次被打发去刷恭桶就变了,明明什么也没干就觉得这个人狠辣的紧,身体里住着的那头野兽被唤醒。

小人物的故事才好看,清宫剧中出现这样一个深不可测又能量十足的人物,实在是有意思。

袁春望,或许从这个名字就可以窥探一二人物的命运。乍听之下,这是一个多么有生命力的名字,春天、希望,好像一切都是平和淡然的。

能被编剧赋予这种名字,是不是原本他该也拥有一次春天?就算不能企及皇家的荣华富贵,也该拥有一段爱人知己、三餐四季的幸福生活。

可偏偏不是,袁春望太压抑了,时常在自卑和自尊之间煎熬,时间越久越窒息,他像个独自游荡在深宫的孤魂野鬼,找不到出口。

袁春望是个太监,但骨子里流的却是爱新觉罗的血,这种极具张力的冲突就为人物的发展提供了可能性。可袁春望一直不认为自己是个太监,他极其抗拒这个身份,甚至这对他来说是一种奇耻大辱。

人物一旦有了这样的内在矛盾就产生了情绪、故事,袁春望这个角色一开始就带着一种「分裂」的气质。

“这种角色演员不常碰到,碰见了就非常欣喜,他就是这样的(两面性)特质,我很高兴。接了他是演员的幸运,因为它可以给我们很大的空间去塑造。”

像袁春望这样的人活着对他来说是一种无形的鞭笞,也许一辈子也就在求之不得中郁郁寡欢了,可是他遇到了魏璎珞。人啊,总是会被藏起来的另一个自己所吸引,魏璎珞大胆野性,这种不羁袁春望太渴望了,在无望的生命中突然看到这个闪闪发光的自己,任谁都忍不住想靠近。

原本魏璎珞是袁春望的救赎,是他走出绝望的一束光。从辛者库到圆明园,他们的确是过了一段惺惺相惜的时光,可哪知魏璎珞却偏偏做了皇帝的妃子,这是压死袁春望的最后一根稻草。

魏璎珞带着袁春望看过人世和煦,却又让他下了地狱,亲手给你擦泪也断然转身陌路。袁春望心里住着的是恐惧,拼命的想抓住实现自己理想国的机会,比起魏璎珞,他更剧烈更绝对,甚至更忠于自己的欲望。

袁春望必须坏,不坏就不行,或者也可以说,袁春望和魏璎珞相辅相成。“这个角色的存在衬托了女一号,我觉得这是这个作品中有文学性的、很吸引人的地方。”

生在帝王家没有富贵命,袁春望的悲剧被撕碎了给人看,王茂蕾把自己撕碎了,打破重组,形成了一个有“命运感”的袁春望,这才有了这个遭人恨到顶点的太监。

有一场戏,王茂蕾现在回想起来都觉得过瘾。

袁春望和魏璎珞在辛者库的时候有一场爬城墙的戏,这场戏王茂蕾爬的是横店的真墙。没有可用的道具,那就叠罗汉,手脚并用终于爬上去了,看见一片红墙绿瓦王茂蕾顿时喜笑颜开,就这样在这片瓦上拍完了,这感觉太棒了。

这场戏王茂蕾的情绪延伸至了戏内,一条拍过。

为了拍戏而拍戏,这个感觉是对的。拍了这么多部戏,还能有这种小鹿乱撞初恋般的感觉,这太难得了,绝对不只是简单的喜欢。

明知山有虎,偏向虎山行,王茂蕾经常这样,可大家都喜欢这样的他。

袁春望断魏璎珞那场戏拍完之后,现场的执行导演跑过来不停的告诉王茂蕾演得太好了,这话王茂蕾信,我也信。

看别人打袁春望不够解气,他在刑杖下自己喊着“不够重,使点劲!”

在一个氛围浓郁的剧组,被真情实感打动不需要理由,每个人的泛红的眼框就是最好的见证。

王茂蕾真的是个很能折腾的演员,时刻不让自己“舒服”了,但一定又要演“舒服”了。

他很“独”,也很“绝”,总感觉他像是在走钢丝的那个人,走得比别人高一些,但这摇摇晃晃的景色也只有他一个人能明白有多美。

好像王茂蕾总是在尝试一些「坏到尽头」的角色,似乎在很多观众眼中,他就是那个“坏人专业户”。很多时候,在荧幕上看见王茂蕾,别人总会说“这不就那谁嘛,诶,就是经常演坏人的那个”。

《大男当婚》里的李文达、《爱你一生》的于百家,一部比一部深入人心,上个角色比下个角色炉火纯青。

但《五鼠闹东京》给了王茂蕾挖掘自己的可能性,“翻江鼠”蒋平搞笑、深度两不误,这也是他“古装喜剧模式”风格化萌芽的开始。

后来在《军师联盟》里遇到了心比天高命比纸薄的汉献帝,事实证明,他的演出是对路子的。

到《美人为馅》时,王茂蕾彻底在戏中放开了自己,这次他挑战了一人分饰三角。实力撑起想法,王茂蕾不再是为了演戏而演戏,这更是一次酣畅淋漓的个人享受。

有人说王茂蕾是“黄金配角”,他很直接的说“这才哪跟哪呢?我根本不算演技好的,演技好的太多了,只不过别人运气没有我这么好”。末了还不忘调侃自己,“我老被播,老被看见而已。”

王茂蕾说的一定是真心话,可真的是这样吗?

“我不是天才,肯定是得提前准备很久的。”

“我有一个习惯,一部戏开拍之前我必须要去踩盘子(勘景)。不管别人怎么样,我都是在进角色的前两天进去看一看,我要熟悉一下道具摆放的位置,这是我很喜欢做的一件事。”

用心投入,又试图找寻突破,每一个角色都是一个奇妙的历险。哪怕在众多的表演中只可以碰撞出一次火花,王茂蕾愉悦之感便涌上心头。

任何人的任何表演,王茂蕾都没有成见,把自己置于一个上帝的视角去看问题从来都不是他。王茂蕾更喜欢旁观,好的不好的,黑的白的,都是私人化的情绪,他不想将事物框定在这里面。

这样一个高度享受表演的演员会有无所适从的时候吗?

曾经真的有很多人劝王茂蕾改行,说他颜值比不了别人、个子也不高、听到的似乎都是否定的回答。

干嘛要听他们的?干了这一行,吃的是这碗饭,对得起自己的辛苦努力就够了。

巧的是,早前说这些话的人都已经改行了,只有王茂蕾一个人继续做着他的演员。

干嘛要听别人的,就这样忠于自己的欲望也挺好。