电子管风琴演奏 谈电子管风琴即兴演奏
即兴【1】是根据临时的创造性的随想来进行演奏,即没有事先写成或印成的乐谱,也不是凭记忆乐谱。即兴演奏是即席创作并由兴致所驱动,将音乐实时地展示出来的一种创作与演奏几乎同时发生的表演行为。
即兴演奏是演奏家们表现才华的另一个舞台,是演奏家的又一种天性。优秀的即兴演奏使人感知的是从没有听过的音乐,是在第一时间听到“原创”作品鲜活的展示。即兴演奏的作品也许带有一定的偶然性,在曲调的旋法、曲式结构、和声编配等方面欠缺推敲,但它可能更加充满灵性、创意与激情。从表象看即兴演奏是随意的,但那是演奏家们平时积累的结果,音乐感悟的升华。
作品音乐是按写就的“脚本”去演奏的,虽然可以对“脚本”进行一定的诠释,通过演奏家的二度创作展示一下个性化,但是要忠实于原作品的思想与情感,这是演奏家的第一境界。对于即兴演奏人们称之为演奏家的第二境界。
即兴音乐与作品音乐在技术上总是相互渗透的,作品音乐的很多写法技巧源于即兴演奏家,如种种装饰奏法;而即兴演奏家又从作品音乐中学习一些成熟作曲手法,如规范的和声或曲式结构等,用于即兴演奏。
2. 关于即兴演奏教学
即兴演奏教学应是专业音乐教学中的一门重要的课程。即兴演奏课是检验演奏技能、音乐理论修养与创造能力的一种综合性训练。即兴演奏是对音乐潜能与创造力的一种开发性教育。
近几年国内很多教育家呼吁在学好基础理论课的同时,要重视培养学生的创造能力,抓好素质教育。素质教育是让学生们学习如何运用这些知识。即兴演奏的教学正符合这一教育思想。
在国外专业音乐院校,无论学习什么器乐专业,甚至声乐专业都有相应的即兴演奏课程。选修爵士乐即兴演奏也相当的踊跃。目前我国音乐院校的即兴演奏教育还没有广泛推广,但在沈阳音乐学院及其他院校的电子管风琴教学中,已经引进一些相关的教学内容。即兴演奏是主修电子管风琴的必修科目。
3. 对电子管风琴的认识
电子管风琴的乐器结构与演奏方式都源于管风琴,如音栓配置法的术语、脚键盘演奏技法、管风琴曲等都还在延用。管风琴大师们的即兴演奏习惯也自然地延续下来。在国际电子管风大赛、大型电子管风琴音乐会;电子管风琴国际综合音乐级别水平考核中都有与即兴演奏有关的内容
电子管风琴表演的曲目从古典到现代,从民间到流行,体裁多样、风格各异,它是一种表现力相当丰富的乐器;那么即兴作品也应该是这种多元化的,格调丰富。要驾驭这个“音乐学”式的乐器,这个“交响式”的乐器,就要学习和借鉴不同风格音乐,不同种类乐器特有的即兴演奏法,借鉴作曲与编曲理论,从中挖掘出一套适用于电子管风琴即兴演奏。
二、即兴演奏的传统与现状
1.简史(传统)
在音乐发生的初始阶段,即兴演唱或演奏是音乐的主要表演方式。可以设想在没有发明记谱之前,音乐即兴表演有一段漫长的历史。
亨德尔在演奏他的管风琴协奏曲时经常自由地即兴创作,莫扎特和贝多芬都以即兴演奏华彩乐段和整个乐章著称。巴赫在世时的名声,他的即兴演奏能力非凡。他在《对着巴比伦的河水》上即兴变奏,用腓特烈大帝的主题即兴演奏赋格,这个主题后来成为《音乐的奉献》的基础,这些都是显示他即兴演奏能力的著名例子。巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、李斯特还有很多其他著名的作曲家与钢琴大师们都是即兴演奏的出色大师。
从16世纪到18世纪末,音乐家们一直在培养即兴演奏能力。但在浪漫主义时期,即兴演奏几乎成为一种完全失去了影响的艺术。虽然管风琴师与歌剧演员还在继续学习即兴演奏,对于大多数器乐演奏家来说,这种即席演奏只是出现在华彩乐段中。
20世纪初,即兴演奏突然在表演中销声匿迹,而整个的古典音乐全被严格限制在写作好的乐谱上。但在各种民间音乐表演、流行音乐、爵士乐等还有很多以即兴为主的演奏,管风琴大师们或学习管风琴的学子们还都热忠于即兴演奏。
有的学者认为,即兴演奏逐渐失落是由于大多数古典音乐的学生的音乐基础知识学习不利造成的。因为优秀的即兴演奏技能是要依靠和弦、和弦进行、和弦与音阶的关系等知识的,而用写成的乐谱来演奏不必这些知识。爵士乐沿用了音乐史的即兴演奏方式,它还在时刻提醒人们不要忘记这个音乐传统。
中国是个即兴演奏的国度,从古代音乐到现在的民间音乐、戏曲音乐都有即兴演奏特色。如民间音乐中的“加花”“改字”;戏曲音乐中,“紧拉慢唱”等都是与即兴演奏有关的技巧,很值得有志者挖掘。
(2)现 状
几年前,一个日本少年团来我国演出,一个由三人组合的群体即兴演奏,给我留下了很深的印象。用以即兴的动机是由一位观众在钢琴上弹奏出来的,那是一个两小节的音乐主题。三个演奏员进行了一两分钟的研究,演奏就开始了。这是一首七、八分钟的相当完整的古典风格的作品。三个人演奏十分默契,音乐有呈示、展开、高潮与再现。观众对这一节目惊叹不已,给予热烈的掌声。
在庆祝“中日友好邦交30周年”音乐会上,铃木歌穗根据贝多芬的《变奏曲》而创作的钢琴曲《变奏曲》,以及与尹纱梨、大野有贵子从电子游戏中得到灵感而创作的电子管风琴曲《Legendof Taka》,引来了全场观众不断的赞叹之声。
而在随后的即兴表演中,不满15岁的日本小姑娘在短短1分钟的时间里根据现场观众随机给出的6个音符创作并演奏出了长达10分钟的乐曲,将即兴表演推向了高潮。 流行音乐歌手开始在演奏会上试探性地为某一乐句加上几个装饰音或在结束中哼上一段吉它式华彩。
有些演奏家在独奏音乐会上也时常即兴表演,如美国钢琴公主达-珍蒂的表演是以音乐名著的简约化的即兴演奏,这展示了她一种对名家名作的简化缩写能力。青年钢琴家朗朗在晚会上演奏的两首乐曲《蝙蝠》与《歌唱祖国》都明显地带有即兴演奏的因素。
近几年很多有关音乐会的报导,常常提到某演奏家的即兴表演是如何的高超,某某在热烈的掌声中又即兴加演了一首乐曲等。这都说明了即兴演奏作为一种古老的音乐表演行为,在现代音乐文化中又渐渐地复苏了。伴随着音乐发展的多元化,即兴演奏很快又会风靡起来。
三、关于电子管风琴即兴演奏
⒈ 即兴特色与难度
电子管风琴的即兴演奏与其它乐器的即兴演奏方式是有所不同的。无论是歌唱演员的即兴,还是独奏器乐的即兴,都是属于单声部音乐的即兴方式。在旋律上的即兴是至关重要的。电子管风琴是个“多声”、的乐器,它的即兴不能单独停留在旋律上,要有和声、节奏等因素在里面。
所以电子管风琴的即兴演奏是很复杂的,即兴者要考虑很多方面的音乐元素,简单的说要考虑旋律、和声、低音进行。这些都是要同步进行的,需要演奏者有很强的音乐综合能力。
2、电子管风琴即兴演奏常用类型
电子管风琴的即兴演奏主要分为A与B两种。A种是将一指定的16或32小节的相对完整的音乐进行即兴变奏,要有前奏与尾声,并要对音乐主题进行两遍到三遍的变奏。是即兴编曲并即时表演的一种即兴演奏方法。A种即兴是电子管风琴即兴演奏教学的基础,也是小型音乐会或国际综合音乐水平能力测试中常用的一种。
B种即兴是动机与发展的即兴作曲。动机是指定的音乐主题,通常为二至四小节,演奏者要将其发展为一段十六小节或三十二小节的更大篇幅的乐思完整的乐曲。
在国际电子管风琴大赛中,即兴演奏是非常重要的一项内容。要求演奏者根据所给出的音乐动机在规定的时间内即兴演奏出一首完整的音乐作品(包括对音色的设定也是在一定的时间限定之内)。
演奏好电子管风琴是不容易的,电子管风琴的即兴演奏更是一种相当复杂的表演行为。即兴演奏是演奏者的综合音乐知识能力的“大比拼”,没有良好的音乐技能,良好的音乐修养是很难达到“即兴”的演奏水平的。
