陈之佛工笔花鸟画技法2
、陈之佛工笔花鸟画的技法解析 关于构图 在多年实践的基础上,陈之佛对构图尤其是花鸟画的构图提出了精辟的见解:"花鸟画有它一定的局限性,它终不如人物的丰富多样,更不如山水的山峦起伏,云烟出没,变化无穷。
虽然花也有多样的花,鸟有多种的鸟,终究仅仅是花和鸟。花鸟画容易造成千篇一律的情况,可能这也是—个原因。所以要使花鸟画有较多的变化和生气,就应该考虑它的构图上形式法则的妥善处理。
"他还指出:"构图的关键,主要是研究部分与部分的关系,以及题材的主次关系。画面上主要部分与次要部分必须分明,部分间的关系不清,就没有统一性,主要与次要不分,就没有重心点。
所以在一幅构图上,必须考虑宾主、大小、多少、轻重、疏密、虚实、隐显、俯仰、层次、参差等等关系。""花鸟画的构图美与不美,特别显露,有时仅是一枝—叶的处理不当,或者一只鸟的位置不当,就会影响全画面而引起观者不愉快的感觉。
所以构图时,必须精细考虑,有所取舍,要割爱处就得割爱,要夸张处就应夸张。""要借形式美的处理助长其精神。"归根结底,就是要作者在构图时很好地把握变化、统一、对比、调和、节奏、均衡等有关形式美的原理和法则。
基于这一认识,陈之佛创作时对构图特别重视,他常对于一个主题勾画出很多变体的小草图,再从中挑选中意的进行制作。如1949年南京解放前夕,他在参加了中央大学艺术系召开的美术节座谈会后,怀着阴霾即将吹散,光明将要到来,期盼解放的心情,准备创作一幅梅花图。
他在废纸上勾了四幅立轴式及一幅斗方式的小草图,虽然草图仅有信封大小,却把梅花枝干的布局都 作了精心的安排,其中一张立轴式(见图)草图上粗壮繁密的枝干布满了全画面,上面栖息着许多姿态灵动的小雀,一派朝气蓬勃的景象;枝干上虽未勾花点叶,却仿佛让人嗅到春天即将来临的气息,并题上"平生多傲骨,不畏雪霜加,若待知音至,随开满树花"之句。
陈之佛追求构图完美的理念贯穿在作画的全过程中,不仅草图反复推敲,就是从草图到正稿、正稿到拷贝稿、直至描绘到宣纸上,仍不断调整。
甚至勾线赋色后,见到不足的地方还要充实,直到非常满意才肯罢休。这里有幅《荷花鶺鸰》册页(见图)画,是幅未完成品,但可以清晰地看出,在荷花、荷叶、小草、鶺鸰的设色基本完工之后,于右下边的荷叶的空隙间,又勾了数根小草的白描,很明显是为了构图的完整又添上去的,使这幅画更臻完满,更加生动自然。
关干线描 陈之佛的工笔花鸟画线描在继承我国古代线描的基础上,把西洋画素描的线以及他擅长的装饰画中的线加以改造,融会创意,并灵活运用,大大地丰富了工笔花鸟画线描的变化,给人以崭新的时代感。
早在20世纪40年代初,他在重庆第一次举办个人画展时,美术评论家李长之就特别关注陈之佛的线描特色,他曾说:"陈之佛先生的画,却有许多地方是新的,例如他的画,树干就是全然超出前人蹊径的。
《暗香疏影》—幅,可以作为纯粹新画风的代表。他惯于用细线条,又因为造诣图案艺术之深,他的树干故意写作平面之形,精细到连木纹都看得出来了。
这是令人感到很有趣的地方。"这幅画虽然不知流失何处,但从他现存的很多作品中,仍可寻觅至挞类画风的踪影。如《暗香浮动月黄昏》、《梅花宿鸟》、《老梅》等,都是用细线描画梅花的枝干,刻画得细致入微,把木质的艺术效果表现得淋漓尽致,令人感到线描的无比魅力。
这里刊登的《蔷薇小雀》是一帧未完成的册页(见图)。是画在细点泥金纸上,仅勾好了线描,尚未赋色。
从画中可看出陈之佛线描的特点。工笔花鸟画的线易流于死板、呆滞,有些画把线勾得顿挫分明,十分外露,则又显得人为的做作气太足。这幅画中花用纤细流畅的细线勾勒,显出了蔷薇花瓣娇嫩的特
