国画大师李可染生平及作品欣赏 聚墨轩

核心提示:李可染先生1907年3月26日生于江苏徐州,13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画,16岁入上海私立美专学习。1929年以优异的成绩入杭州

李可染先生1907年3月26日生于江苏徐州,13岁从师乡贤钱食芝学习传统山水画,16岁入上海私立美专学习。1929年以优异的成绩入杭州(国际)西湖艺术院,破格录取为 研究生,师从林凤眠等教授,研习西画。1943年应聘为重庆国立艺专讲师,从事中国画教学、创作和工作。1946年应徐悲鸿之聘为国立北平艺专中国画教授,同时师从齐白石、黄宾虹,潜心于民族传统绘画的研究与创作。 新中国成立后、他进一步致力于中国画艺术的革新。将"可贵者胆,所要者魂"、"用最大的功力大进去,用最大的勇气打出来"为座右铭,使古老的山水画艺术获得了新的生命。可染先生的山水深厚凝重,博大沉雄,以鲜明的时代精神和艺术个性促进了民族传统绘画的嬗变与升华。

可染先生自成体系的教育思想,出现了活跃于画坛的"李可染学派"。它不仅是画坛辛勤耕耘70余年的一代宗师,而且在艺术观念的开拓上也作出 了重要贡献,既影响早已越出美术界,受到各方面的高度评价。作品在国内外各大博物馆多有收藏。专集有《李可染画辑》、《李可染画集》等。李可染绝笔《九牛图》1998年曾以360万元成交;李可染最大一幅写牛图以550万拍卖成交。李可染(1907.3-1989.12)江苏省徐州人,是中国现代著名山水画大师。早年就读于杭州国立西湖艺术院,专攻油画、素描。后致力于中国画的创作和研究,并从师黄宾虹、徐悲鸿和齐白石,技艺精进。李可染先生不但在山水画上为当代树起了一座光辉的里程碑,在人物动物画方面同样对当代画坛产生了无可估量的影响。

代表作品有《钟馗送妹图》《怀素书蕉图》《斗牛图》等。李可染先生曾执教于国立艺专和国立北平艺专国画系。生前任中央美术学院教授,中国美术家协会副***、中国文联委员、全国***委员。艺术特色
李可染的水墨画一扫逸笔优雅的文人积习,尤其是那以悲沉的黑色形成的基本色调,深深地捉住人们的感觉,而在这悲怆旋律的制约下,画中即使偶有淡淡的幽雅,也会被这“黑色世界”造成凄迷的基调。
1954年后他以造化为师,屡下江南,探索“光”与墨的变幻,形成独特的风格,可以以“黑”、“满”、“崛”、“涩”来概括其艺术内涵,无疑地,李可染为水 墨世界开创出新的格局。

他的画面结构,更让人感受到一种屹立千年的中国山水。一种范宽式的饱满构图,山势迎面而来,瀑布浓缩为一条白色的裂隙,用沉涩的笔调一寸一寸地刻划出来,绵绵密密地深入到画面的每一个角落,在一张纸上,表现出最大最丰富的内容。
评论家一致认为李可染山水画的价值主要是他创造性地探索出新图式,并表现出浑厚博大的精神力量。
画价25年上涨了150倍
由于李可染作品具有很强的艺术性,所以价格一开始就比较高,50年代荣宝斋最早经营李可染的画作。当时出售的作品主要为两类,一类是牛,另一类是山水,面积大部分为四尺开三(高69厘米,宽46厘米)。画牛的定价为人民币65元,山水则稍高一些,70元左右。

即一幅画相当于供给制时的一个大学毕业生一年的工资,这种价格还是很高的。这个标价后来一直保持到***时期。
1979年之后,他的画价开始大幅度上涨,四尺开三的牛,定价人民币七、八千元,山水则为1万多元,10年中上涨了10倍。但这个价格只维持了两三年,到1983 年,画价再度上扬,1986年以后基本上无货供应,难以计价。
再看海外市场,最早在香港经营李可染画作的是集古斋。1962年集古斋在香港大会堂举办现代中国画展,李可染四尺开三的牛定价港币120元,山水定价320港元。这种价格没能保持住,以后每年递增,大约每10年上升10倍。 到80年代初,李可染作品进入世界两大拍卖行,上涨幅度惊人。

1980年第一幅拍卖的作品《黄山》卖到2.5万港元,4年后一件大幅《雄关漫道图》上升到5.2万港元,1986年一幅《树沙飞泉》卖到10万港元,1988年一幅《漓江胜景图》卖到16万港元。以后上升幅度更快,1989年一幅《万木葱葱横翠微》卖到35万港元,1990年进入高峰,一幅高68.5厘米,宽103厘米的横披《烟江夕照》一下子拍卖到100万港币,创下新记录。
在如此惊人的上升过程中,赚钱的并不是画家本人,而是手里藏有李可染作品的人。特别是海外收藏家,上面提到的香港集古斋,在1989年作了两项大胆的投资。这一年的11月,香港协联古玩拍卖公司拍卖两幅李可染精品,一幅是作于1984年的《雨馀山》,估价9-10万港元,另一幅是作于1986年的《万木葱葱横翠微》,原估价12-15万元,据称这两幅作品来自大陆,真假没问题。

集古斋这次一心要买下这两幅作品,不惜投入重资。最后的结果是集古斋如愿以偿,前者花了23万,后者花了35万。这个投资过了半年后,即收到了回报,而且赚了大钱。第二年集古斋自己办了一次《八家山水画展》,第一幅卖了80万,第二幅则卖了150万,获利4-5倍。
一代山水画大师李可染生前已是中国最杰出的画家,死后更是受到全世界的尊敬。最近几年,他的作品在世界两大拍卖行中接连创出高价,作品真迹外流严重。1990年初,国家下令禁止李可染作品出关,受此规定刺激,海外价格又一次猛涨,规定公布没几天,他的一幅《湮江夕照》在香港拍卖行中以100万港元卖出,举世震惊。

同时,摹仿他的假画亦充斥海内外艺术市场。李可染作品在美国市场近年已达8万美元。1992年6月佳士得在纽约推出的两幅李可染作品,一幅为《漓江》成交价8.25万美元,另一幅《雨馀山图》成交价3.08万美元。
伪作泛滥,良莠难分
李可染的画价飞速上涨的一个最大恶果,就是招引了一大批造假者去仿摹他的作品。这种人在北京有,南方旅游城市有,港台更多,有的人还成了伪制李可染作品的专业画家。李可染生前就被此事所烦恼,海内外许多人登门找他,拿出刚买来的作品,请他鉴别,有的寄来照片,经他过目的大部分都是假画。

港台某家画廊要办 “李可染精品展”,在报刊上登广告宣传,结果李可染拿目录一看,竟然全是假画,没一幅真的。海外拍卖行虽然对拍卖品细心鉴定,但也时常卖出假画。1990年11月世界最大的拍卖行苏富比拍卖行在香港拍卖一些名家书画,其中有一幅李可染的《黄山烟云》,画面和印章均很精美,与李可染的风格极为相像,但还是被专家看出破绽,当时目录已印好,广告也已发出,但最后还是抽下不卖。
画室名师牛堂,(农历二月十三,光绪三十三年丁未)生于江苏徐州。
父李会春, 原为贫农, 逃荒到徐州,先以捕鱼为生,后做厨师。母李氏为城市贫民,双亲均不识字。
1912年 5岁。常流连于民间游艺场所,酷爱戏曲绘画,每用碎碗片在地上画戏曲人物,博得邻人围观。

7岁。入私塾,穷苍无良师,两年无所得,惟常在堂上写字画画,塾师宠爱,不加阻止。
9岁。喜用大笔写字,曾据记忆仿徐州书家苗聚五写大幅"畅怀"二家,因传书 名。两三年间,求写春联者络绎不绝。
10岁。始入吴氏小学,老师喜其“孺子可教,素质可染”,为之另取学名可染。
11岁。自学拉胡琴,常暗随街头艺人,默记学琴音,深夜始回。
1920年 13岁。拜徐州画家钱松龄(字食芝)先生为师。
1922年 15岁。在家乡幸逢雷蒙广聚京剧会演,亲聆杨小楼、余叔岩、程砚秋、苟慧生、王又 震、王长林、钱金福等人演唱。
1923年 16岁。

入上海美术专门学校普通师范科学习,教师有诸闻韵、潘天寿、倪贻德等。
1929年 22岁。考入西湖国立艺术院研究生班,得林风眠校长爱重。从师法籍教授克罗多,专 攻素描和油画。同时自修国画,研习美术史论。是年加入“一八艺社”。
24岁。与苏娥结婚(苏娥,徐州人,为戏曲家兼戏评家苏少卿之女,曾就读于上海新 华艺专)。6月,参加“一八艺社”在上海举办的习作展览会,油画《失乐园》等3幅作品参展。秋,因参加"一八艺社"进步活动,被革除职务,离校返回徐州。
1932年 25岁。在徐州私立艺专任教,并兼任徐州民教馆艺术部干事。春,举行第一次个人画展。
创办"黑白画会",作大幅《钟馗》,入选1937年南京第二届全国美展,报纸刊载专文介绍,评价甚高。

1935年 28岁。赴济南,游泰山,并专程至北平参观故宫博物院,观摩历代名画。
1936年 29岁。任徐州第三女子师范学校教员。
1937年 30岁。抗日战争爆发,创作了大批抗日宣传画。后偕同四妹李畹西行,经由西安转道武汉。
1938年 31岁,参加郭沫若领导的总政治部第三厅工作,从事抗日爱国宣传画创作活动。
1940 年秋,三厅改组为文化工作委员会,转入文委会工作,至1943年春,共历时5年。
32岁。武汉失守,画家经长沙、衡阳、桂林、贵阳,辗转抵重庆。得知夫人苏娥于1938年秋在沪病逝,因受强烈刺激患失眠与高血压症。

创作《是谁破坏了你快乐的家园!》。苏娥遗一女三男:玉琴(女)、玉霜、秀宾、苏玉虎。
35岁。致力于水墨、水彩画创作。住重庆赖家桥农家,紧邻牛棚,此后更多地用水墨画牛。是年,参加当代画家联展,所作水墨写意人物《屈原》、《王羲之》,山水画《风雨归牧》等得到郭沫若、沈钧儒、田汉等人好评,为之题诗。
水墨写意画《牧童遥指杏花村》为徐悲鸿订购。
36岁。应陈之佛邀聘,任重庆国立艺专中国画讲师,至1946年9月。深入研究中国画,提出"用最大的功力打进去,用最大的勇气打出来"。
与邹佩珠结婚(邹佩珠,杭州人,1920年生,毕业于重庆国立艺专,攻雕塑,擅戏曲。

)生二男一女:小可、珠(女)、庚。
1944年 37岁。在重庆中苏友好协会举办中国画个展。徐悲鸿作序,老舍撰文推重。
1945年 38岁。与林风眠、丁衍庸、赵无极、关良、倪贻德举行联展。参加《文化界对时局进言》爱国进步签名活动。是年,在昆明举办中国画个展,作品多由郭沫若、田汉题款 。
此后为齐师磨墨理纸10年之久 。
齐师为李作《五蟹图》题句云:“昔司马相如文章横行天下,今可染弟之书画可以横行矣。”齐师为李画《瓜架老人图》题句:“可染弟画此幅,作为青藤图可矣。若使青藤老人自为之,恐无此超逸也 。”又为李画《耙草歇牛图》题句:“中国画后代高出上占者,在乾嘉间,向后高手无多”。

至同光间,仅有赵伪叔。再后只有吴缶庐,缶庐去后约廿余年,画手如鳞,继缶庐者可染。今见可染画多,因多事饶舌。八十七岁齐白石 。
诗人艾青藏可染《牧牛图》白石老人题句“心思手作,不愧乾嘉间以后继起高手”。同年春,投师黄宾虹。在北平举办个人画展。徐悲鸿为画展写序,赞可染绘画“独标新韵”,“奇趣洋溢,不可一世,笔歌墨舞,遂罕先例”。(《李可染先生画展序》),载天津《益世报》1947年9月12日)。
1948年 41岁。在北平举行第二次个人画展。
徐悲鸿收藏可染《拨阮图》、《怀素书蕉》等人物画近10幅。
1949年 42岁。中华人民共和国成立。出席中华全国文学艺术工作者第一次代表大会,当选第一届美术家协会理事。

之后和黄药眠等组团赴长春、大连、鞍钢等地参观访问。
1950年 43岁。中央美术学院成立。任中国画副教授(1956年任教授)。 发表《谈中国画的改造》(载《人民美术》创刊号)。至大同云岗石窟考察,发表《云岗石窟印象》(载《人民美术》第5期)。
1951年 44岁。到广西壮族自治区南宁市参加土地改革。创作《劳动模范赴北海公园》等新年画作品。
1952年 45岁。第二次到云岗石窟。参加由郑振铎主持的“中央文化部社会事业管理局甘肃永靖炳灵寺石窟艺术考察团赴炳陵寺考察”,参观龙门石窟,西安碑林、茂陵、顺陵。
1953年 46岁。

出席中华全国文学艺术工作者第二次代表大会。
1954年 47岁。为变革中国画,镌“可贵者胆”、“所要者魂”两方印章自励。与画家张仃、罗铭赴江南、黄山等地写生,历时3月余。在北京北海公园悦心殿举办了三人写生联展,引起强烈反响。徐特立、齐白石等亲临展厅看画,给予很大鼓励。
1956年 49岁。再次长途写生、溯长江,过三峡,深入大自然,历时8个月,行程***,作画近200幅。从"对景写生"发展到“对景创作”。
水墨山水写生代表作有《鲁迅故乡绍兴城》、《万县》、《江城朝雾》、《嘉定大佛》、《峨眉秋色》、《巫峡百步梯》等,中央美院曾组织观摩三天,引起各界瞩目。
1957年 50岁。

与画家关良同访德意志民主共和国,历时4个月。柏林艺术科学院为两画家举行联合画展。德累斯顿出版社精印可染山水作品7幅。
1959年 52岁。赴桂林写生。9月-10月全国美协在北京举办以《江山如此多娇》命名的李可染水墨山水写生画展。在上海、天津、南京、武汉、广州、重庆等8大城市巡展。同年10月,捷克斯洛伐克为庆祝中华人民共和国国庆10周年,在布拉格举办《李可染画展》,作品主要选自捷克国家博物馆及私人藏品,《红色权力报》刊文评介;出版《李可染画集》,有捷克文、英文两种版本。是年,在《美术》第5期发表《漫谈山水画》,《人民日报》摘要转载题为《山水画的意境》。《李可染水墨由水写生画集》由人民美术出版社出版。

1960年 53岁。提出“采一炼十”的主张。意思是说,采矿是艰辛的,冶炼更加需要付出十倍、百倍的劳动。真正的艺术创造必须兼备采矿人和冶炼家双重艰辛和勤奋。这是画家勤于实践、勇于创造的经验总结。
1961年 54岁。中国美术家美术协会主持拍摄艺术纪录片《画中山水》,介绍潘天寿、傅抱石、李可染的中国画艺术。发表《谈艺术家实践中的苦功》,载《人民日报》1961年4月16日 主持中央美术学院中国画系李可染山水画室,逐步形成山水画面教学体系。
60年代前期,李可染中国画艺术进入成熟期。 此后3年,冬季至广东从化,夏季到北载河作画,名作《鲁迅故乡绍兴城》、《黄海烟霞》、《鼎湖飞瀑》、《暮韵图》、《钟馗送妹图》等都在此期间完成。

1962年 55岁。作《黄山烟霞》、《漓江》、《万山红遍》(一)画稿。作《五牛图》并记:“牛也,力大无穷,俯首孺子而不逞强。牵犁驾车,终身劳瘁,事农而安不居功。纯良温驯,时亦强犟,稳步向前,足不踏空。皮毛骨肉,无不有用,形容无华,气宇轩宏。吾崇其性,爱其形,故屡屡不厌写之” 。
为纪念中华人民共和国成立15周年,作《清漓天下景》,题记日:“漓江由桂林经画山兴坪至阳朔长约百余里,千百奇峰,罗列两岸,江水清碧,澄澈见底,百舸争流,络绎不绝,世称天下景,实非虚夸”。1966年 59岁。“***”开始,被迫停笔。1970年至1971年下放湖北丹江品干校。

1971年调令返京,为外事部门作画。1974年,“***”发动“批黑画”,一度受批判。
1972年 65岁。为民族饭店作大幅《漓江》、《井冈山》、《苍山如海,残阳如血》等。
1973年 66岁。为外交部作6米巨幅《阳朔胜景图》等。作《树杪百重泉》,作为国礼赠送友好国家元首。
1976年 69岁。因双足患叠趾,不利于行,为继续深入大自然,作截趾手术。 是年,为日本华侨总会作大幅《漓江》、《井冈山》图轴。
1977年 作70岁总结。5月赴井冈山和庐山等地写生。为毛***纪念堂创作《革命摇篮井冈山》。作巨幅《襟江阁》、《清漓风光图》等。
1978年 71岁。

5月再至黄山、九华山等地写生。因心脏病发,未能完成再次去三峡写生的计划。归至武汉,在东湖为湖北省轻工业局山水画学习班学员讲学。作《黄山人字瀑》、《枫林暮晚》等。 同年,当选为第五届全国政治协商会议委员。
1979年 72岁。在中央美术学院院刊《美术研究》复刊号第1期发表《谈学山水画》一文。9月,文化部指示,中央美术学院、北京科学教育电影制片厂成立创作组,成员石梅音、孙美兰、李行简、万青力、李廷铮、张海潮等,拍摄《峰高无坦途--李可染的册水艺术》等艺术科教片及欣赏片3部。
11月出席第四次文学艺术家代表大会,当选为中国美术家协会副***和全国文联委员。是年,作《漓江边上》、《兰亭图》等。

1980年 73岁。香港《美术家》总第13期发表《李可染和他的山水艺术》(孙美兰/文),同期发表彩版和黑白版作品40幅。
1981年 74岁。春,与中国文联副***阳翰笙等8人应邀访问日本。是年11月1日,中国画研究院成立,李可染出任院长。
1982年 75岁。上海人民美术出版社出版《李可染画论》(王琢辑)。
1983年 76岁。艺术科教片《峰高无坦途--李可染的山水艺术》、《为祖国河山立传》、《李可染画牛》摄制完成(1984年《为祖国河山立传》在波兰获国际短片“银龙奖”)。9月,德意志民主共和国艺术科学院授予李可染通讯院士称号,由东德大使馆授予证书与和平勋章。

10月再度赴日本,中日友好协会、中日友好中心、朝日新闻社、中国驻日本大使馆在东京、大阪联合举办《李可染中国画展》。赴长崎等地访问。
1984年 77岁。台湾《雄师美术》9月号发表《现代山水画革新者--谈李可染的艺术》(郑明/文)。同年,台湾《艺术家》"李可染专辑"发表专访《淳朴无华,意境入胜》(黎朗/文),同期发表李可染作品近40幅。
《江山无尽图》获第六届全国美术展览荣誉奖。
1985年 78岁。10月,江苏徐州市修复李可染旧居。
1986年 79岁。中国画研究院、中央美院、中国文联、中国美协在中国美术馆联合主办《李可染中国画展》。画展前言《我的话》说:“现在我年近八旬,但我从来不能满意自己的作品,我常想,我若能活到一百岁可能就画好了。

但又一想,二百岁也不行,只可能比现在好一点。”
1987年 80岁。作《漓江归帆图》、《山林之歌》、《崇山茂林源远流长图》。中央美院中国画系、中国美协先后举行李可染八十寿辰庆贺活动。 为黄润华、张凭、李行简赴日联合画展写前言,提出学派问题。
1988年 81岁。中国艺术研究院首届优秀科研成果评奖、郎绍君论文《黑入太阴意蕴深--读李可染先生山水画》获评论一等奖。
1989年 82岁。春,中央文化部举行“李可染先生为中国艺术节基金会捐款仪式”。表彰画家捐赠10万美元促进中国艺术事业发展。为修复长城和威尼斯、捐献山水画《雨过泉声急》,为义卖所得4万美元捐予修复长城、拯救威尼斯委员会。作《林深清幽图》、《水村桃花烟雨中》。11月2日,在林风眠艺术研讨会上,以《一位真正的艺术家》为题,作专题发言。12月3日,捐赠“马海德基金会”10万元人民币。
1989年12月5日上午10时50分,因心脏病突发溘然长逝。
12月22日在八宝山革命公墓举行隆重仪式,向遗体告别。李可染精神将与祖国河山同在长存。