纳兰容若纳兰性德 “纳兰性德”翩跹而至 广州沉醉“人生若只如初见”

今年3月,以清代第一词人纳兰性德的生平为创作背景的大型原创新时代中国古典舞剧《人生若只如初见》正式开启首轮全国巡演,于20-21日走进广州大剧院。公子翩跹而至,场景恢弘震撼,故事令人唏嘘。

在主创见面会上,当被问及创作难点,总导演刘震言简意赅的一句“太难了”,逗笑一片戏迷。据悉,该舞剧由北京市海淀区委宣传部、北京舞蹈学院历时3年共同创作完成。自2018年6月首演以来,它以第一部以纳兰性德的传奇一生为原创的舞蹈艺术作品,第一部创作于海淀、以纳兰为主角的新时代中国古典舞剧这两个“第一”深受舞蹈界和广大“纳迷”、舞蹈爱好者的瞩目和赞誉。

“现在回过头来看,这都不是难点,如果难得自己痛苦,那带给观众的一定是不愉快”。刘震称之为一种“幸福的创作”,“就像我们今天见面,初见永远是最美好的”。

剧本

首部演绎纳兰性德一生的原创舞剧

3月18日晚7点半,广州大剧院交响排练厅内,近百位老中青戏迷早已落座,等待与《人生若只如初见》的主创们——总导演刘震,副导演崔睿,主演张珊珊、李楠畅谈舞剧背后的故事。

康熙年间,京西海淀,才子纳兰性德一生短暂而传奇,三十岁逝世,却留下诸多诗词名篇,其中以《木兰词》尤为经典。当初读到“人生若只如初见”,刘震就念念不忘,“我就是喜欢上优美的诗词而产生的冲动”。

当真正走进纳兰性德的世界,刘震才恍然发现,纳兰的一生“多情”为舞剧创作带来了极大难度。“他的诗词里涉及了非常多的爱情、友情,还有家国情、思乡情,这一定要取舍,而且比例要掌握好”。

纳兰生于海淀、葬于海淀。为了更好地展现纳兰的“至情至圣”,刘震抓住了一个支撑点“若”字。他介绍说,“若”字在纳兰词中使用频繁,既有悼念亡妻的“若似月轮终皎洁”,也有感叹边塞凄楚的“深秋远塞若为情”,是虚幻,也是期许,成为整部剧目情感表达的源泉。“一个点就注定了他的一种永恒,而不在于事件的罗列,但所有事件又真实存在于他的人生轨迹中”,他说。

最终,这部舞剧以诗词为点缀、以成长为脉络、以变迁为戏剧冲突,以大众所熟知的“人生若只如初见”为名,通过《别有根芽》《天为谁春》《何处情深》《人在谁边》四个篇章,呈现纳兰性德的传奇一生和家国情怀,以小家之情深,烘托大国之襟怀。

道具

一块白布可随情感与色彩变幻意象

3月20日晚,广州大剧院歌剧厅内尽是黑暗。伴随“嗖”的一声,一束追光直射舞台前方,一支弓箭赫然出现,以“纳兰公子雄姿英发,骑射归来”拉开第一幕……

第二幕中,纳兰思慕妻子卢氏,少女袅袅婷婷的身影出现,正撑着伞为一朵荷花遮雨,舞台中“水面清圆,一一风荷举”;喜帐红烛,雕阑曲处,饰演卢氏的张珊珊倚着滑动的木架起舞,让观众感叹“晾衣架子还能舞得这么美”。而在第三幕,纳兰与亡妻卢氏梦中相见,漫天飘落梨花雨,卢氏坐在一支长长的秋千上,纳兰正推着她翩跹共舞,画面煞是好看……

这些惊艳的场景,得益于刘震在道具设计上的灵感与巧思。给大家留下深刻印象的,有一块使用频繁的巨大白布:在策马奔腾的边塞,它是随风狂舞的黄沙;在婚房红烛之下,它是喜庆的红绸;在卢氏难产而亡后,它是血色的红帐;在纳兰悼念卢氏时,又是一块惨白的凌布……刘震说,当初并不是为了找这块布而这么编舞,恰恰是情到深处使然,“当我们慢慢走进去时,它就会当着你的面,转换情感和颜色”。

他进一步解释,“等它铺在大地上,就是一张纸,而当纳兰钻进去时,它可能就是他心里的那座坟”。

在崔睿眼中,这些都是刘震生活情感的另一种流露。“导演在生活中是个特别可爱和浪漫的人,这些(舞台)处理都是他积累下来的,并最恰当地呈现在一个舞剧的角色里”。

舞剧《人生若只如初见》主创见面会,左二为总导演刘震。

舞蹈

换位演绎,把握情感中的“度”

舞剧缺少台词,更需要演员充分运用肢体的张力,去展现丰富而曲折的人物情感。

汉族文士顾贞观比纳兰年长18岁,却与他结为莫逆之交,彼此惺惺相惜。饰演“顾贞观”的李楠介绍,为了演绎顾贞观与纳兰的深厚感情,他在剧中与姚亮有大量的双人舞,而这与以往的舞剧设计不尽相同。“一般创作男子双人舞时会采取一种有矛盾冲突的形象设计,但我们要讲述的是初见时那最真挚的感情”,他说,这就要有一个身体接触的“度”的把握,“过多会很肉麻,太拘束又达不到情感至深的效果”。

舞台上,年老的顾贞观依偎着曹寅,脸贴着他的衣服慢慢滑落。那一瞬间,李楠恍如隔世,“我觉得好像自己真的就是他”。正是拿捏好了分寸,这段男子双人舞大放异彩。

张珊珊对此也深有感触,为了协助姚亮与李楠进行排演,她曾在排练厅里跳过“纳兰”与“顾贞观”的舞蹈。尽管换位演绎的舞蹈动作难度更大,却让她能更好地体会不同角色的情感变化,“配合刘导在创作中赋予纳兰性德"公子世无双"的形象”。

人物档案

总导演:刘震

著名青年舞蹈家、国家一级演员、著名编导,现任北京舞蹈家协会副主席、北京市海淀区舞蹈家协会主席、北京舞蹈学院青年舞团团长。

在舞蹈界,他囊括了国家级舞蹈比赛的所有最高奖项,曾表演的独舞《我是谁》荣获了连续六年空缺的第十届俄罗斯国际现代舞大赛“表演大奖”,舞剧《阿炳》、舞剧《大梦敦煌》、大型舞蹈音画诗《楚水巴山》荣获多届“文华大奖特别奖”“文化剧目大奖”“文华编导奖”“文华表演奖”等奖项。

2009年,他创作的中国首部舞台艺术行愿作品《功夫诗·九卷》,既荣获了中国最具影响力的舞台剧“金谱奖”与2011年香港卫视中国十大文化创意项目奖,同时荣获2012年以色列国际艺术节“最佳剧目奖”,是中国舞蹈艺术精品的代表。