制片人郑剑锋 紫砂壶艺人郑剑锋:紫砂绞泥艺术需推陈出新
紫砂印象资讯平台:紫砂壶艺人郑剑锋:紫砂绞泥艺术需推陈出新 紫砂"绞泥"是一种技法与艺术的凝练,成为紫砂界较为常用的装饰技法之一。 宜兴紫砂茶具以其端庄清丽的迷人风采、气韵生动的造型艺术,蜚声于海内外,赢得了可贵的声誉。许多制壶艺人在创作过程中,通过采用"绞泥"这一装饰手法,把思想、理念、境界融入壶体,用它与观赏者交流,并在心灵的默契中,表达鲜活而丰富的文化积淀。
紫砂印象合作艺人:潘国良《大泉壶》
紫砂以素心素面、质朴文静而著称,各种装饰技法的运用使紫砂器物呈现特有的肌理而极具美感。但是,各种装饰手法可谓紫砂创作过程中的一把双 刃剑,恰如其缝的装饰能起到事半功倍的作用,过于繁琐的装饰却不免让人感觉画蛇添足。
作为紫砂制 作中的一种特殊工艺, 绞泥艺术要求制壶者既要有扎实的传统基础,又要有很强的创新精神和艺术构思能力;既要有"光货"的功力,又要有"花货"的巧思,所以对创作者的技能和美感要求较高,贸然尝试往往会产生狗尾续貂之感。
绞泥工艺,早在唐朝时就有,但这一特殊装饰手法与陶刻相比, 一度未受到紫砂艺人的重视与广泛使用。20世纪70年代,中国工艺美术大师吕尧臣注重学习和研究造型的形式法则,广泛涉猎古代陶瓷、青铜、玉器、漆器等造型,在继承前人的基础上,别树一帜的独创了"吕氏绞泥"艺术,把各色陶土绞合在一起,形成变化无常的自然纹理,揭示出了五色土的颜色的搭配规律和深层次的内涵,开创了紫砂新的艺术世界和境界、艺术形式和风格,自此紫砂绞泥艺术也被广大紫砂爱好者所热捧。
市场的强烈需求,致使广大紫砂从业者纷纷用"绞泥"这一手法,使市场上充斥着相当数量的绞泥茶壶,可谓是繁花似锦、各具特色。 但是仔细对其品位,总觉有些绞泥壶纹理模糊,清晰和明朗不够,图案显得杂乱无章。看上去仅是几种泥料的拼合,缺乏一种明晰、简练有序的艺术美感。
其实作为紫砂壶上的一种装饰技法,受到客商青睐的是两种或两种以上不同色彩的紫砂泥绞和在一起,形成色调对比强烈的不规则线条,恰到好处地在紫砂壶体上表现作者的装饰意图,或是虚无缥缈的海市蜃楼,变幻莫测的天际流云,或是鬼斧神工的奇异灵石、广阔无垠的大漠风情……这种装饰花纹, 不管从直观表象上或是意态内涵上都给人以一种鲜艳、柔和、清晰、秀气、灵动的美感。
绞泥的文化审美特征体现的是紫砂材质的美,造型艺术和装饰艺术的结合, 充满了动态美、 气度美、节奏美和韵律美。绞泥装饰看似自然天成,实则是制作者苦费匠心的结果。 经过当代一批紫砂人的努力,绞泥装饰显示了高难度、宽领域的走向,进入了新的表现空间。
例如,从自然化的绞泥纹饰走向有规则的图案展示, 按照事先设定的图案来表达作者的创作意图,表现出了更大的艺术生命力。只有把绞泥技艺融入紫砂整体,大处着眼,小处立意,在色相和色度的变化中寻求对比和协调, 使其充满灵性和诗意,富于象征意味,并且不断突破创新,创造出新 的绞泥图式, 才能在方寸紫砂之间展现无限的艺术魅力。
