喜多郎音乐 突然发现喜多郎的音乐那么好听

2017-09-01
字体:
浏览:
文章简介:      喜多郎,原名高桥正则(Masanori Takahashi),日本音乐家,在1953年于爱知县-丰桥市出生,日本作曲家.音乐家,

      喜多郎,原名高桥正则(Masanori Takahashi),日本音乐家,在1953年于爱知县-丰桥市出生,日本作曲家、音乐家,他的家庭信奉神道教。

他的的曲子韵律自成一格,从自身生活环境悟知到的诸如自然的雄浑、荒远、温暖、冷漠等种种情感反映到创意的想象世界中,音乐旋律优美,意境深邃,风格独具。       "我从来没有接受过音乐的教育,我只是相信自己的耳朵和个人感觉。

我相信作曲灵感就在他的附近。我所作的音乐不是源自自己的,这些音乐是源自天堂的,只是通过我自己的身体和我的手指组成的。我对于自己在没有操练吉他的情况下就能作曲感到十分惊奇。

我没有音乐的基础,只是我的手指不断地摆动。我曾自问道:‘这首曲是谁作的?’‘这些歌曲是我写的,但不是我作的。’"       早在70年代便开始致力于研究电子合成音乐的喜多郎,是New Age音乐的首席代表,他的作品有着日本New Age音乐开路先锋的独特风格。

将古典、流行、爵士融入电子音乐,他以电子合成器为演奏器具,他说:"我可以用合成器创造海洋、冬天的海岸、夏天的海滩上的全部景色"。 而评论家也把这种乐器制作的音乐称为"心灵音乐"。 喜多郎正是利用了合成器的多功能和巨大威力创作音乐,表达自己的情感。

这种不同于西方音乐的东方魅力,使得他从首部作品《天界》面世开始,就得到了世界上越来越多的听众的肯定。他的音乐涉及博大的范畴,其本质是情感与思想的一种体现方式,表现了音乐家的修养、气质、心灵的感受等等。

无论是从制作方式还是创作主题看,喜多郎的音乐风格都足可算自成一派的。他说:"在过去的二十年间,我学到了很多的音乐技巧,所以接下来的音乐感觉是一样的。

下一步,我的目标,将是回到自己原始的立足点,用心灵的情感进行一次快乐而悲伤的宇宙旅行。我的音乐使自己感到和平和宁静,我的愿望是通过音乐达到时间和平。大自然激励了我,我只不过是个使者。"喜多郎后来的风格和早期不同了,乐器的使用也更为广泛,有人说少了早期的宁静,但是,不论过去现在或是未来,不论曲风再怎么改变,喜多郎作曲的用心及对大自然的关怀是永远不会变的。

      "作曲灵感是来自自然界的,我只是一位使者,"他说,"在我来说,我的歌曲有的像云,有的像天空。

" 主要作品: 1978-Astral.Voyage_天界 1979-From.

The.Full.Moon.Story_大地 1979-Oasis_绿洲 1980-In.Person.Digital 1980-Silk.Road.I_丝绸之路1 1980-Silk.Road.

II_丝绸之路2 1980-Silk.Road.Suite_丝绸之路合集 1981-Best.of.Kitaro.Vol.1 1981-Ki_气 1981-The.World.Of.Kitaro_喜多郎的世界 1981-TonKo.

Tunhuang_ 丝绸之路3-敦煌 1982-Queen.Millennia_千年女王 1983-India.Tenjiku_ 丝绸之路4-天竺 1984-Live.

in.Asia_亚细亚 1985-Silver.Cloud_飞云 1986-TenKu_天空 1986-Towards.The.West_西方 1987-The.Light.of.the.Spirit_心灵之光 1988-The.

Best.of.Ten.Years. 1989-Best.16.Hits 1990-Kojiki_古事记 1991-Live.In.America美国现场 1992-Dream_梦 1993-Heaven & Earth_天与地 1994-Mandala_曼陀罗 1994-Tokusen.II 19