董其昌的艺术作品有什么贡献
董其昌山水画
董其昌在绘画方面颇负盛名，尤其山水画为最佳。
董其昌山水画欣赏
在山水画方面，他主张写意山水。并运用泼墨等手法，突出展现景色层层叠叠的斑斓之美，将山水景观更有层次的突出和刻画出来。另一方面，善用浅绛设色技巧，将石头、山水、河流、茅屋等实景先用水墨将其的浓淡、轮廓勾勒出来，再运用淡色或者青色类的颜色，将山水画细节处进行渲染，让画作的意境表现的更为深远。董其昌这一浅绛画法，影响深远。尤其是清代晚期出现的浅绛彩瓷，就是依托于董其昌擅长的浅绛画法，生产出来的瓷器，风靡国内外。
除此之外，董其昌在绘画方面，提出了“南北宗”论，他认为绘画不只是实物本身，而在于作画者的思想境界和品德方面的修养。
董其昌还认为，山水人文画太过单调，每每作画之后，董其昌便加入自己书法，将书法艺术和绘画美学艺术融合在一起，才更能表现出画作的深远意境。
董其昌在山水绘画方面有很高的造诣，留给世间丰富多样的画作，比如《高逸图》、《关山雪霁图》等等。并且培养了蓝瑛、王鉴等著名明代画家，为中国绘画历史画下最重要的一笔。
董其昌草书唐诗四首
董其昌在书法方面的成就，体现在他行书、草书和楷书等方面。而他在书法方面的成就和造诣远远不止在他的作品，还体现在他对中国书法和中国画发展具有深远意义。
董其昌作品草书唐诗四首
董其昌在早年间，临摹了大量书法家的作品，吸取了众家之所长。所以，中后期他的作品既有王羲之的洒脱，又有晋风之骨。而董其昌书写的唐诗四首，就是他用草书所展现的。董其昌加入了自己的创作技巧，将杜甫、孟浩然、王维、崔颢的四首唐诗用洋洋洒洒的草书一气呵成。字里行间疏密自然、排列有序，加入了美学创作概念，这四首书写之美洋溢在纸张上，看起来格外飘逸秀美。他善用水墨，在诗句跌宕起伏之处，也运用了转笔等技巧，将诗的高潮处，通过书写展现出来，十分赏心悦目。
清代书法家王文治则评价董其昌的草书是“书家神品”，对董其昌的书法甚至偏爱。并且赞赏董其昌的书法到了晚年间更是炉火纯青。董其昌在书法方面的杰出表现不仅是草书，还有行书和楷书。他的作品被收藏于博物馆，并且值得后人的学习和借鉴。
董其昌的书法风格
董其昌在书法和绘画方面有很高的艺术成就，从明代末期直到清代初中期都产生了很深远的影响。
董其昌书法作品
董其昌在书法方面，除了研习唐、宋、元等各朝代的大家书法作品和书法技巧之外，还善于从中总结发掘新的书法技艺。所以，他的书法艺术成为融百家而自成一家。董其昌在行书、草书、楷书方面颇有自己的心得。不仅注重书法的基本写作规范，而且还加入了自己的书写技巧，他的书法飘逸隽秀、整洁而不失大气。董其昌的书法有种行云流水般的美感，视觉极具享受。就连康熙皇帝和乾隆皇帝都偏爱董其昌的书法，每每临摹都要赞赏一番，而且大加推崇。康熙年间，民间盛行董其昌之风，对文人有一定的影响。
董其昌在绘画方面，更有独特的见解。董其昌擅长山水文人画，他认为作画应超越画作本身而进行，即作画者应注重自己的思想修为培养。而且董其昌擅长用泼墨和浅绛技巧，将山水景物的轮廓勾勒出来，然后善于用墨将画作更富层次感。董其昌作完画后，还在作品上题词、写诗，这样更能展现画作更深层次的内涵之美。
董其昌这个人人品如何
董其昌是明代著名的书画家，他留下了大量的艺术作品至今有很高的学习价值。
董其昌画像
董其昌一心想从政，以实现自身的价值抱负。在他三十五岁之时，考取了进士，借此契机成为皇长子的讲师。入官之后董其昌的仕途并不平坦，他在官场有三出三进之说。
董其昌三十五岁入朝为官，饱受政治斗争的波及。于是，他在官场虽说有四十五年之久，但实际在朝为官只有十来载。除此之外，历史上有名的“民抄董宦”事件，主人公就是董其昌。
据明史记录，董其昌因为得罪了一个名门望族，该家族便煽动百姓和同伙来烧毁董其昌的家。这件事情持续发酵了一段时间，而董其昌也在苏州一带躲避，等事情风浪过后，他才出现。
董其昌在为官期间，三进三退。对此做法，世人给予了评价，有人说，董其昌为人精明，在官场中既能很好地独善其身，又能在民间有很高的呼声。所以，他才能够三进官场，三出官场。
董其昌在八十岁辞官回乡，第二年去世。后来，世人给予他艺术成就积极的肯定，并敬称董其昌为“董文敏。”
