汪峰鸟巢演唱会门票是多少

汪峰:我的经验是,想越多越没用。从前的演唱会开场前,我都会各种浮想联翩,结果就曾出现头三首歌不小心把嗓子唱冒了的情况。我觉得轻松的心态,一点点的紧张和兴奋,是驾驭超大型演唱会的必要心态。但是你在台上该说什么,这个要提前想好,因为你在上面说一个字,未来都有可能被放大,所以一定要想清楚。

排练 搭1:1舞台做准备是值得的

新京报:那么你在排练过程中是如何与团队磨合的,比如导演以及舞美设计师想法不同时,会怎样处理,谁来做最后的决定?

汪峰:在这个过程中,跟导演,跟舞美,跟各种人都会有争议。比如你所见到的舞台,如今已经因为合唱团的存在而延伸得更大了。关于扩展台的灯光以及屏幕是怎样的,我们都曾有不同的意见,但最终肯定我是那个做决定的人。我并非一个任由自己做(很多)事的人,而且我是非常尊重专业性的,但这一场,我们要达到那个顶点,要实现那个效果,大家就需要磨合、让步,一同为了这个目标去努力。这个舞台的总面积接近10个篮球场大小,我们真正的活动区域也有1个篮球场那么大。其中各种设施、机关、升降机械太多了,一个差错就有可能导致演出完了,所以每一个细节我都必须一清二楚。

新京报:早在今年五月为了鸟巢演唱会,你曾在丰台体育中心按照1:1的比例搭建舞台实地排练。能分享一下这个部分的投入吗?

汪峰:丰台体育中心1:1的全景舞台搭建的投入相当于一个正常的演唱会。你知道,其实全世界最好的演唱会的准备工作都有1:1排练这一环,因为一般演唱会允许你进场排练的时间也就是七八天。如果没有这样的实地排练,有可能现场出现各种状况,眼睁睁地看着它暴露、呈现在观众面前,那是灾难。所以不管投入多少,我们都要做这个事情。事实上,那十几天的排练作为40场巡演的准备,是值得的,这也是华语演唱会史上的第一次。

新京报:很好奇,在多次排练的过程中,有哪些方面实现了进一步的、有效的改进?

汪峰:事实上,直到前天的排练,我还在改,最后才敲定曲目。特别是到后期,每一首歌的调整都会牵动到全部,因为我们是一触即发,按下那个关键性的按钮,你会发现全场是联动的。很多作品也是上下衔接的,若有修改的话,工程量是很大的。从丰台体育中心到前天,这半年时间我们一直在推敲各种问题,总结每一场的得失。比如《一百万吨的信念》因为一些原因在这场被拿掉,而这首下去了,《勇敢的心》就被提上来,将在鸟巢第一次演唱。过去巡演中不理想的环节,乐队的展示我们也做了精简,此外合唱团的形式也将在鸟巢被放大。你永远不会真正地满足,导演组比较累。

直播 我们是吃螃蟹的人,会双赢

新京报:那么鸟巢演唱会对你的意义是什么?

汪峰:我2012年的巡演名字是“信仰”,2013年是“存在”,是我专辑里重要歌曲的名字,相对比较形而上。今年就想如果这样继续下去会显得空了,你都“存在”和“信仰”了,你还要干吗呢?这一次,我要的是一种状态,展现我们的气势和决心,国内演唱会与国际水平存在差距,我请来全世界最棒的团队、设计师,要呈现最顶尖的演唱会,虽然难度比较大,但我要做到的就是“这是我们中国人的,要跟你们水平是一样的”。

新京报:那么你对跟乐视音乐合作,首次尝试线上直播演唱会这方面怎么看?

汪峰:这次合作,我们是最开始做这件事情的一批人。鸟巢现场的票已经卖出去了,我们在商业上已经成功了。与乐视的合作,已经不在乎最后线上观看演唱会的数字是多少,无论是1万还是150万,它都将是历史性的突破,我们是吃螃蟹的人,表达想法,最终双赢是一定的。这种尝试与日常会出现的花边以及小道消息相比,意义是非凡的。随着时间的淘洗,最后真正留下的,能影响时代的是特别少的几件事。我们回望的时候,看到的是这个人,几几年做了哪些事。今天,也许我有那么一点能力去做这些,后人再看的时候,也许会给他们燃起希望,更大胆去做事,这样才是有意义的。