郝杰东京 《我的青春期》入围东京电影节导演郝杰称电影讲的就是自己

人民网东京10月26日电(赵松)第28届东京国际电影节上周在东京开幕,郝杰导演的《我的青春期》成为唯一一部入围主竞赛单元的中国电影。人民网记者日前在东京对郝杰进行了专访,这位80后导演讲述了他对于作品的看法。

《我的青春期》是郝杰执导的第三部电影作品,讲述了一个80后北方小镇青年的成长故事,将于今年11月中旬在国内上映。近年来,华语电影中青春片集中出现,形成一股热潮。郝杰对此称,“我并没有跟风拍摄青春片,我拍这部电影的初衷体现在电影中,电影男主角的故事就是我的经历和对于生命的感受,其实很早之前我就想拍一部这样的电影”,“我的青春已经结束了,如果不把那些青春记忆拍出来,我过不了(自己心里)那个坎儿”。

与此同时,郝杰也坦率地表示《我的青春期》搭上了青春片热潮这趟快车,与自己的前两部作品相比,这部作品寻求投资和上映都更为容易。他认为,当前中国电影市场出现众多青春片是多种因素作用的结果。从社会背景来讲,中国社会本身正处于“青春期”,正在快速发展,青春片更容易引起年轻电影观众的共鸣,这一因素体现在市场上,就是青春片能够获得更高的票房。

对于导演和制作方来说,青春片这种题材更好把握,较高的票房也会吸引更多的投资,“因为有青春片这个热潮,所以我的剧本更容易被投资方接受”。郝杰还称,年轻导演逐渐掌握话语权,愿意讲述80后故事的导演在增加,这也是青春片集中出现的因素之一。

《我的青春期》是当前青春片热潮中较为独特的一部作品,像郝杰此前的作品一样,基于导演自身的经历和认识,关注偏远乡村的生存状态,有着浓厚的“郝式色彩”。这部作品在着力“纪实”的同时,作品风格与郝杰此前的作品相比也有一些明显的变化,选用包贝尔、孙怡等专业演员担任主角,包含了夸张的幽默、打斗、青春期性心理等“流行”或者“商业元素”。

郝杰称,《我的青春期》仍然是一部作者电影,基础还是文艺片,但是又与商业片制作公司开展合作,最后呈现出来的风格应该说介于文艺片和商业片之间。郝杰笑称自己本身其实挺有幽默感的,“那些喜剧元素并不是强加进去的,那就是我们成长的经历,我看到的都是有意思的东西”。

他表示,包含喜剧元素并不表明自己的青春期是非常幸福开心的,“幽默并不代表开心,生活本身也具有戏剧性、冲突和魅力,我对这些片段比较敏感,以至于现在我都还记得”。

一年一度的东京国际电影节号称亚洲最大规模的电影节,本届共设15个自主竞赛单元,共有174部入围作品,其中主竞赛单元入围作品16部。从东京国际电影节的入围作品来看,《我的青春期》符合电影节评审的口味。今年有多部青春片入围东京国际电影节,除了《我的青春期》之外,入围其它竞赛单元的华语电影还有《少年班》、《少年巴比伦》、《同班同学》、《小孩》等,大多也是青春题材的作品。

去年入围主竞赛单元的华语电影是《家在水草丰茂的地方》,导演李睿珺与郝杰属于同一家公司,也是一位80后,电影的背景同样是处在城市化进程中的偏远地区。

郝杰是第一次携作品参加东京国际电影节,他称对于该电影节并不了解,“但是拍青春片的年轻导演先后入围,说明东京国际电影节的追求和我们还是有一致的地方”。对于是否期待获奖,郝杰称,“说不想获奖那是假话,获奖对于所有导演来说都是值得高兴的事,这和导演对于票房的看法一样,即使是文艺片导演也是期待票房的,也会希望有更多的人看到自己的作品”。

郝杰同时表示,期待获奖是一方面,但另一方面,自己的初心仍然是拍自己想拍的电影。他称,“即使这些电影节不邀请我参加,或者票房不好,我仍然会拍电影,这是我的初心”。“能够获奖的话当然好,后面的路会走得更加容易一些,但是如果不能获奖我还是照做,那才是我要做的事情,不那样做不行”。

对于包贝尔和孙怡这两位男女主角,郝杰给予了很高的评价。他称,这部电影是以包贝尔扮演的男孩角色的视野为主线的,包贝尔在推动故事发展过程中起着很大的作用。“包贝尔属于学院派,他很用心地去设计和揣摩角色,很努力也很善于钻研”,“孙怡是个天生的演员,不需要设计、训练,她天生就会演”。

尽管郝杰目前只有三部电影作品,但是平均2至3年推出一部,对于年轻导演来说算是比较顺利的。郝杰表示,中国电影业现在发展很快,机会很多,有不少投资进入电影业,因此拍电影相比以前容易一些。据郝杰透露,他的下一部作品还将是一部青春片,不同的地方在于它将是一部“讲述别人青春的青春片”,讲述中国学生海外留学的故事。“新的电影马上就会着手准备,但是最快要2年才能跟观众见面”。