王文澜佳能 纪实摄影家王文澜:一切都为了真实呈现(组图)
王文澜,中国日报摄影部主任、中国摄影家协会副主席。说起他,稍懂行的人的脑海里自然会浮现出他的《京味》、《名人透视》、《流动的长城》、《自行车的日子》等作品画面,虽然捕捉的都是普通人的生活瞬间和常见的社会面貌,却在他的镜头中显得那么意味深长。30年摄影人生,在一幅幅照片中找到了时代走过的印迹。
2011年10月19日,在第四届佳能“感动典藏”摄影大赛9月月赛的评选会上,王文澜和其他两位评委王瑶、任悦一起,接受了记者采访,向大家描述了他心中的“纪实”和“摄影”的概念。
王文澜接受采访
记者:您认为纪实摄影的最基本要求是什么?
王文澜:我觉得纪实摄影和新闻摄影比较贴近,它对摄影师的技术和拍摄过程都有相当严格的要求和约束,它跟其他的摄影题材,比如动物、人像等区别还是很大的。
记者:纪实摄影中的“真实”都包括哪些方面?如何才能把握“真实”?
王文澜:还原拍下来的那个瞬间,尽量不要后期做改动。后期可以对影调之类的稍作调整,其他的情节、细节则不能动,拍下来的就是记录真实。但是在拍摄手法方面你应该符合“新闻的真实”、“生活的真实”、“逻辑性的真实性”,你不能让人看到你组织过的、摆布过的迹象。
记者:纪实摄影中存在艺术性吗?如何把握真实与艺术之间的尺度?
王文澜:这次大赛有一些优秀的作品,比如说《城管来了》,城管没有出现在画面中,但是小贩都在跑,有些很惊慌的跑,有些是面带笑容,这是个生活中的“游戏”,反正小贩们想被城管抓了还能再回来卖。这些是生活中比较真实的情景,反映了我们国家现实社会矛盾中的细节。
这幅作品摄影表达的着眼点是对的,是别人没有拍摄过的东西。其实有很多旅游、民俗中的东西很是大同小异,谁拍都一样,这些(具有展示、表演性质的东西)不是生活中变化的东西,所以你的片子可能容易把它演变的戏剧化、夸张化。生活都是平淡的,你怎么能在生活中找到矛盾、冲突,这才是纪实摄影中对“真实”的理解。
记者:纪实摄影组照的意义是否大于单幅作品?
王文澜:实际上单张的意义更大一些,摄影是瞬间语言,一个瞬间完全可以说明一个很深刻的问题。而拍摄组照可以借鉴一些影视的语言,如蒙太奇等。但是摄影时一定要了解每一张照片在组照系列中的价值和意义,要思考清楚每张照片需要以怎样的摄影语言来表现。
优秀的组照中多一张、少一张都不可以,不要让系列中某张照片是可有可无的。其实今年的参赛作品组照中总有那么一两张不错,如果单幅就可以晋级,但是作为组照来讲,比较好的单幅作品就被系列中的其他照片给拖后腿了。想拍好组照,首先把单幅的作品把握好,这样你在拍照的时候才有基础,否则组照系列中的所有作品无法有机结合,这样的组照是不成功的。
