溥心畲作品 溥心畲书画作品如何鉴别
在当今的市场上,在高额利润的驱使下,书画作伪横行,造假者用尽各种手段,让人防不胜防。而有着"南张北溥"之称的溥儒,近年来市场行情直线上升,致使书画赝品层出不穷,让藏家们吃尽苦头,就连拍卖行也不可幸免。因此,学会如何辨别真伪,是藏家进入市场前的当务之急。
不同题材的赝品特征
在鱼龙混杂的艺术市场上,溥儒书画作品的赝品非常之多,让人望而却步。据说溥儒对造假很纵容,笔单多时,他难以应对,于是干脆叫门人代为操刀,自己却只落款钤印,以应付客户。然而事实上,这种半真半假的"门里货"并不多见,市场上充斥的大多是彻头彻尾的假货,它们实实在在地影响了溥儒的市场行情。现笔者从不同题材来分析其真伪画作的特点。
花鸟画
溥氏的花卉、花鸟画,有很高的造诣,多为工笔设色,间有写意的。所画花卉,画风工丽清新,高华脱俗。论其渊源,双勾工笔师宋人的折枝花,用笔工整细密,设色清丽和谐。没骨师恽寿平都不离书法用笔的自家特色。比如其《梨花蝴蝶图轴》,绘明媚春光照耀下,梨花盛开、彩蝶翩翩起舞、丛竹青翠的繁茂景象。
用笔精工秀美,简洁明快,设色清丽和谐,画风学宋人双钩而又有自己细腻简淡的特色。他的技法风格也可以从《墨荷图》中窥见。此图信笔画墨荷一枝,横空取势,荷叶扶疏,荷花或盛开,或含苞欲放。
图中荷杆用书法的飞白法,荷叶用泼墨法,笔墨酣畅、意境深远,画风从恽寿平变出。画中自题:"翠盖摇明月,涂香散碧空。乐平东山见,方题此为赠。"其文人画情调十分明显。溥儒绘的梅花,用笔兼工带写,顿挫有法,寓意深邃。
溥氏的花鸟画的伪作,可以从具体的例子中看出。曾在市场上流通的一幅《红叶猿戏图》,从风格上看类似溥儒晚年的作品。另外一件《猿戏图》,应该是溥氏四十年代的作品。这两件作品,树与猴子的画法完全雷同,但二者的水平天差地别。
通过对比,后者立刻露出马脚,肯定是赝品无疑。伪品用笔达不到溥儒的火候。因为溥儒的用笔极有特色,他很强调笔锋,通过笔锋的变化,完成不同形态的线条;在行笔的过程中时时有折笔顿挫的动作,形成一个个锐利的角,线条非常爽利流畅。
这种行笔方法,力度、节奏要恰到好处,笔要放得开又要收得住,造假者根本模仿不了。我们再看树的枝干,虽模仿真迹的画法,但行笔抖抖索索,作机械的提按,笔下呈现齿状的线条,显得造作细碎。
山石的皴笔松散凌乱,行笔的方向几乎一样,线条呈平行状,山石前后的空间关系也交待不清。两只黑色猴子的渲染还算到位,但细细观看,就可以发现,笔触较细的地方,它的用笔不够松活,难以表现猴子毛绒绒的质感。猴子的黑颜色也染得太过均匀,墨色没有浓淡的变化。
同时,伪作题跋的章法也显呆板,每个字均匀排列,状如算子。而用笔更为蹩脚,每个点画的笔处,处理出锋的动作太生硬,带出的锋毫要么疲软乏力,要么单薄刻露;转折的地方,护不住笔,所以圭角妄露,笔画偏锋居多。而真迹的用笔,迅疾爽利,八面出锋,线条虎虎有生机。
另外,溥氏画的大雁、飞鹤、白头翁和牛马等,造型准确,形象生动,画风清新活泼,富有内蕴和韵味。比如《沙场骏马图》(故宫藏),绘一匹骏马驰聘于荒野上,形神毕肖,画中自题:"沙场战罢鼓声沉,老去空徐伏杨心。只有昭王怜骏骨,峻增犹得折黄金。
"诗作流露了作者怀才不遇的愤愈心情。与此相反,一些仿造的花鸟轴,多数造型把握不准,笔法琐碎,格调低俗,缺乏书法的笔力。即使摹得很好的作品,也只有表面的形似,笔墨呆板生硬,像动物的标本。用更形象的话说,如同"死猫瞪眼",有形无神。
事实上,这是当前市面上流传很广的一类赝品。此类赝品笔触较为工细,题材涉及山水、花鸟、人物、走兽等等,大都来自台湾,并以回流的名义出现在大陆大大小小的拍卖会上,常有高价的成交记录。有件赝品不足一平尺,但卖了十多万元。谬种流传,害人不浅!
山水画
从传世作品看,溥儒所作的山水画,多为临古之作,很少有写实的,他所画的山石丛林,或高岩深壑、巨木长松,或雪景寒林、烟云迷漫。所画楼阁,一般不用界尺,但连天接云,有一股皇家气派。他的多数山水画上有大段的题诗,或抄录古人的佳句,但画论很少,所题之字,以行草为多。此外,他所用的颜料极为考究,据说全是宫里的御用珍品,朱磦、赭石、石绿,这些颜料的色泽,也只有在他的画里才能见到。
其实这类山水画多是他送给朋友的,故创作极为认真,几乎都是真迹。与此相反,一些代笔作品一般为大青绿,间有楼阁人物,形式多为大立轴,有的画幅甚至有十余尺之巨。溥氏不同时期有不同的风格,特别是四十岁以后,翻刻的伪印几乎可以做到丝毫不差,因此对印章的辨伪必须慎之又慎。
溥儒画作的赝品,以介于浅绛与小青绿之间的工细类山水最为多见,以色彩浓重的青绿山水卖得最好。有些赝品则有些迷惑性,但是仔细观察会发现,尽管题材多数为青山绿树老翁之类的山水画,但画面构图繁复臃塞,缺少山水、人物间的相互呼应与结构的整体感,大多数技巧较差,行笔板滞生硬,韵味低俗,仅仅略有一些形似而已。
《江云石壁》是溥儒十分精彩的一件大青绿,尺幅不大,所以布局委婉含蓄:截取山水一角,用平远的视角,吸纳近景远山;那露出一角的楼阁,究竟有怎样巍峨的气势,让人浮想联翩。勾勒的线条细劲挺拔,丝丝入扣。色彩让人赏心悦目,与众不同。他很少整片平涂,整体局部都有浓淡深浅的变化。
相形之下,赝品《蓬莱仙境》无论是色彩还是线条,都显得拙劣不堪。勾勒山石的线条因为机械顿挫而形成的一个个密集的尖角,非常造作,也使线条显得细碎短促,这样的线条布满一幅画,格外刺眼。而色彩黯淡无神,敷彩不得法,颜料又低劣,所以呈现这般模样。
书法有些接近溥儒的晚年风格,但结字拘谨,用笔侧锋居多,笔画单薄。溥儒的书法以出锋起笔,以出锋收笔,锋芒是他非常在意的,这件作品在这些环节根本处理不好,露锋之处,都不够轻灵锐利,而是显得软弱疲塌。然而,这种水平的赝品居然也能高价成交,可见藏家十分缺乏对溥氏作品的鉴定能力。
人物画
了解溥儒人物画风的人都知道,他的人物画大致有两种风格:一是取法元之赵孟頫一路的,另一种则是取法明之唐寅一路的。但不管取法赵氏抑或唐氏,最基本的要素是依据人物的身体和动作结构来勾勒衣纹。要言之,笔墨是受制于结构的,离开了具体物象结构的笔墨是没有任何意义的。
由于作伪者功力稍逊,导致其作品气韵轻薄无厚重感,更少书卷气。其实这一类仿品还是比较容易辨识的,它们带有一般仿作的特征:技巧低劣,人物头部、手部线条疲软无力,衣纹描绘造作;山石皱法杂乱无章,层次含混,气韵轻薄,无厚重感,更无书卷气可言。画面也因缺少深厚的文化素养而乏溥心舍原作的意趣和境界。
此外,世俗风气偏好重彩工笔,造假者常常投其所好,那一路色彩浓重、笔触纤细的赝品层出不穷,被不同的藏家收入囊中。
书画作伪手段及代笔
溥儒谢世以后,书画润格激增,于是一些好利之徒,不惜损害其名誉,制造字画,以牟取暴利。这就造成其作品真伪杂揉的混乱局面。但是,无论作伪如何逼真,只要掌握鉴定知识,就可知道真伪的规律所在。弄清作伪手段,就是摸清作伪规律。
现将溥儒书画作伪的几种手段概括如下:照原摹制、凭空臆造、旧画改款、旧纸新墨、以真托假、赝品真跋、新仿做旧、真名假画。这也是大多数赝品使用的手段。前面几种相信大家都了解,但大多数人对于"真名假画"的意思却有些模棱两可。
所谓真名假画,指的是用移花接木手段,从别的地方弄到名人签字款和印章真迹,再配上一幅与名人风格相似的无名氏画作,冒充真品。例如上海有一个叫"王百万"的画商,在他家里署名齐白石、张大千、吴冠中、徐悲鸿、黄宾虹等大名家的画应有尽有。
有一次他在书市上见到一册宣纸印的画册,上面有张大千的亲笔签名和印章,灵机一动就以高价买下画册。回到家里他找到一张与画册纸色相近的旧宣纸,请张大千的徒孙辈临摹张大千经常画的《松下高士图》,然后花几千元请善于装裱的高手,把画册上的张大千亲笔款与印章巧妙地与伪品结合为一体,做到天衣无缝。
随后在古玩市场上抛售,买者反复观看,对照印鉴图章,以为真品,用20万元买走此画。
虽然作伪手段多样,但是对于作伪与代笔,还是要进行区分。溥心畬在北京书画市场以代笔多闻名。他是皇族,许多人冲着这一身份而来,订单日多,他又是个懒散之人,疏于笔耕,不得已专门雇请代笔。颐和园听鹂馆就是远近闻名的"溥家作坊"。
据记载:"有一位客商到溥先生家要画,问他所求之画不知画成了没有?溥氏手指另一间房屋说,‘问他们(指门人或姬人)画得了没有’?"这些记载都说明,溥氏之画,确有代笔。至于为牟利而模仿的赝作,那就更多了。
1930年,溥氏众多门生如宁砥中、吴咏香皆为代笔主力。通常溥心畬的北宋山水因笔力雄健还容易区分代笔,过于刚狠和过于靡软都易于露出代笔马脚。但一旦遇到工细的重设色的青绿山水,几乎真伪难辨。而且溥氏几乎不掩饰自己的代笔行为,有订单久不报,访客来催促,他竟会对客抱怨门生代笔不力,即着仆人去催画,即命速速送来加题。
如此坦然自若,令访客无不愕然!直至今日,拍卖会上见到溥心畬画作,许多人还是不敢贸然下手,因为有伪作、有代笔、有真迹,让人煞是为难。故溥心畬画价一直不高,但他的王孙公子身份又决定了他必然是收藏界热捧的对象,未来的升值前景乐观。
总之,书画鉴定是一门比较难的学问,要搞好辨伪工作,除要掌握上述的一些规律外,平时要多看实物,不然纸上谈兵,难免受骗上当。
印章与题跋规律
书画中钤的作者印章,是说明此画是自己所作的凭证,但后人可以利用前人留下的印章作伪,一些代笔书画则出现印真画伪的特殊情况,故印章只能作为书画鉴定的辅助依据。溥的印章也是如此。据笔者统计,溥儒的印章共有206方,其中有的印文相同,而篆法、刀法、形状、大小、朱白不同的印章,比如"心儒"有29方,"溥儒"有26方,"溥儒之印"15方,"旧王孙"、"寒玉堂"各有14方等等。
这些印章,不仅是鉴定其书画真伪的依据,而且也是研究他的生平、籍贯、艺术思想的重要史料。
比如"旧王孙",说他是清王朝的后裔;"俯仰之间"取王羲之《兰亭序》中的一句"俯仰之间,以为陈迹",以慨叹清王朝的灭亡,昔日王孙贵族的荣华,已成过眼烟云。
鉴定印章,可以拿真印与伪印对照,以找出其中的破绽来。真印的印文一般自然流畅,印色鲜艳;翻刻的印章,印文一般光滑呆板,刀法不准,印色污浊。
除以上印章鉴定外,作者的款题和他人的题跋都是绘画作品中的文字材料。前者指作者本人署的名款和所书的自题,是书画鉴定的重要依据,也是伪手下功夫最多的地方。后者则是他人所写题记、观款和标签等,在无作者款印的情况下,有时能起到一锤定音的作用。
溥先生的款题和画中的他人题跋也是如此。从传世作品看,溥先生的题款多为平头款,多署"心雷"、"溥儒"、"西山逸士溥儒"、"心儒画并题"等款,书体多为行草书,楷书极少。总之,溥氏的书法,运笔爽利,结体紧密,书风健劲挺拔,清逸凝练,画面流露出之清雅真气是绝难模仿的。
而伪书虽有表面的形似,但做作,功力低下。另外有的书画家一生习惯用特定的纸绢,对作品的辨伪也有佐证之用。溥儒生前用料十分考究,他爱用一种日本绢和熟纸。
日本绢厚密而有弹性,熟纸表面有毛感,这两种原料作画难度大,笔墨不易控制,故现在伪溥画的假手,一般不用此料。如果见到既稀且薄的不好的绢或皮纸的溥画,则大多是靠不住的伪作。
除了掌握这些基本的鉴定方法,最重要的是多看真迹,对溥氏作品的笔墨风格与特点了然于心。只有这样,面对赝品伪作时才会一眼看穿!
