李苦禅画多少钱一平尺 2017年李苦禅字画作品可以卖多少钱一平尺

2018-12-26
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专家:北京故宫博物院和北京首都博物馆 王晓斌、叶佩兰、单国强、张淑芬、李宗扬、潘李宗扬、潘深亮、冯邱明老师、等中国知名权威专家团老师帮我公司藏品真伪把关,和藏家面对面交流藏品真伪。

李苦禅画多少钱一平尺 2017年李苦禅字画作品可以卖多少钱一平尺

-征集负责人:李主任

征集单位:上海匡古艺术品投资有限公司

交易方式:国家举办高端艺术品展览展销交易会全国巡展国际大型拍卖会

书画不单单只是一种艺术品,更是一种投资的商品,因此是具有一定的流通和经济价值的。书画的流通和经济价值取决于其本身的价值,决定价值的因素有很多。价值低的在市场中流通困难,因此获得的利润也小,反之,价值高的书画在市场中很容易出手,而且具有很大的升值潜力。

其中,流通和经济价值也是吸引众多投资者的关键因素。书画投资作为一种理财的方式之一,成为“收藏投资工具”来操作获利也是必然的。在艺术品市场中艺术品信托、艺术品基金、抵押等形式不断出现,很多人利用闲散的资金投身到书画金融领域里来。投资者利用这种方式既可以间接了解书画艺术市场,又可以通过价格涨幅获得更多的利润。

李苦禅(1899- 1983),男,出身贫寒。现代书画家、美术教育家。原名李英杰,改名英,字励公。山东高唐人。1923年拜齐白石为师。曾任杭州艺专教授,中央美术学院教授,中国美术家协会理事,中国画研究院院务委员。

擅画花鸟和鹰,晚年常作巨幅通屏,代表作品:《盛荷》《群鹰图》《松鹰图》《兰竹》《晴雪图》《水禽图》。1978年出版《李苦禅画辑》。 中国近代大写意花鸟画宗师、美术教育家李苦禅(1899—1983)原名李英杰、李英,字超三、励公。生于山东省高唐县贫苦农家,自幼受到家乡传统文化之熏陶,走上了艺术征途。

李苦禅的绘画之所以比一般画家高出一筹,是因为他以书入画,凭借几十年的碑学功夫,书写浑厚拙朴的线条,以及笔墨浓重的集合块面。他青年时代,就喜爱清代书法家沈曾植的书法,后又临习高风翰、八大山人与明代黄道周、王铎、傅山等诸家法书。他欣赏龙门石刻,泛览历代名碑法帖,笔路先是从“南派”到“北派”,而后驻足“北派”,逐渐形成遒丽厚重、碑帖交融的自家面貌。

记录中、朝、日关系史的《好大王碑》在他手里不知临了多少遍,他一生都在练习书法,直到逝世前六小时,他还在临写颜真卿的《画赞碑》。他喜欢颠张旭、狂怀素,在方折中增加圆转。他的书法由帖入手,成于碑风,于南派的神韵中渗透入北派雄强的筋骨,形成了厚朴沉雄的独特书风,有人评其为“已过齐师”。

齐白石曾自称:“诗第一,篆刻第二,字第三,画第四。”在绘画中,他以金石篆籀的笔法入画,强调金石气,笔触雄劲、畅快淋漓,使得画面展现出强雄的气魄。且齐白石经常在画中将诗、书、画、印四者紧密结合,以达到独特的构图效果。而李苦禅亦提出“画家字”一说,即字为画所用,画为字所融。他像他的老师一样,画完后立即题字,使得字和画的笔调统一,有时字的墨色甚至与画一样有浓淡干湿的变化。

书法与画互为表里,相得益彰

李苦禅的书法与画互为表里,相得益彰。其书法造诣极高,他的笔墨功力确实实现了他所说的“画至书为极则”,具有高度的写意性,也正是此原因,他的大写意花鸟画艺术常以笔墨语言的感染力来征服观者。

李苦禅在总结传统文人笔墨精粹的基础之上,在表现力和写意性方面均有自己的继承和创新,其笔墨特点主要有四个。首先,他继承了传统笔墨的精粹,强调以书入画,皴擦点染皆符合法度,合乎笔墨形式美的规律,观其画可见其笔墨之间韵趣横生。“大”是李苦禅笔墨的第二个特点,具有大气势、大境界,他对笔墨的驾驭能力极强,写意技巧娴熟,无论是大尺幅还是小作品,皆用大笔自由挥洒、直抒胸臆。

第三,画格即人格,李苦禅的笔墨也透露着他的鲜明的人格特征,他曾说:“国画艺术是纯洁而伟大公正之屹立者,不含一切之垢渍,不服一切之威严、权势,反之,即不成美善之国画也。作者先具得品格亦即高尚的修养,方可作出好作品。”李苦禅的作品确是抒写真性情,绝无做作、迎合之痕迹,用笔施墨皆有其品格的真风采。最后,李苦禅的笔墨有浑厚、古朴的气韵,这种浑厚即为一种阴阳刚柔的统一体。

李苦禅谈艺录

中国文明者,尚不在画。画之上有书法,书法之上有诗词,诗词之上有音乐,音乐之上有中国先圣的哲理,那是老庄、禅、《易》、儒。故倘欲画高,当有以上四重之修养才能高。了无中国文明自尊心者与此无缘,勿与论者!

坚亦用笔墨,柔亦使笔墨

一临创作,处处讲求笔墨,反为工具机械拘束,不利创作。然则何以用笔墨-必也经常习书法,草、隶、篆书不论,临创作时应用之,不必胶柱鼓瑟、刻舟求剑。临创作要体物性、物情,如石想坚铿之性,土坡意松凝之质,坚亦用笔墨,柔亦使笔墨,要在尽情体会耳。如果只顾笔墨,万类相同,反阻碍创作,书呆子庸俗文人有此垢病也。

用笔如同国术

齐白石说,持笔无法,拿结实即可。运笔可以快一下子,停;再按一下子——走如风,立如钉:若太极拳——行云流水。

我体会,用笔如同国术:走如风,站如钉,像太极拳一样的行云流水,重气韵。任何地方不要太露,太突出;要含蓄,云行泉流,不紧不慢。

大幅不可任气,任气则智昏,顾不到整幅。笔墨皆用笔法出之,要以笔墨充实,不干复不可漶,大幅如小幅之全备。

素不间断,临创作时便生逸气,而且从容多矣!素不间断,临创作便生奇笔;常在“想”字上下功夫,临创作便生奇境、奇意。

八大笔墨中早有了书法风骨

对于狂肆其外、枯索其中的写意画家,八大山人的用笔更足为龟鉴。中国泼墨写意画的要则原来是绵里藏针,决不能以生硬霸悍为目标。

八大山人的笔墨层次与变化,形成了一种含蓄的节奏感——笔墨韵味。八大山人能臻此境,重要的原因之一就是,在他的笔墨中早有了书法的风骨。

八大山人的运墨笔法,或如高山坠石,或如零破袭装,或沛若浓烟,或淡若云山,或率意点乱,或纵横涂抹,或轮辐排笔由内及外,或先筋后墨由外及里……其间,叶的俯仰反侧,诸叶之间的亲疏揖让,自可生诸笔端,一气呵成!

八大山人的章法,大处纵横交错大开大合,小处欲扬先抑含而不露,张弛起伏,适可而止,绝不剑拔弩张。这样,自然在冲突中产生了和谐之感。

八大山人的章法,字、画的黑白与印章搭配得当,一丝不苟。这仿佛京戏的场面:一人出将,满台有戏;两人出场,顾盼生姿;众人武打,疏而不散。

常写字,那么在作画时就可以不知不觉地用上。作画何以求书法-因为,第一,画要雅,非雅即犷,雅为国画之要;第二,习书法,不仅可增强腕力,而且可使魄力雄浑,气势豪壮,一笔一画在不觉中尽可洗去凡俗犷野之气息,提高人之品质,令其高尚耳。此所谓陶冶性情,逸放胸襟者是也。

花鸟画自古就因其具有丰富的象征寓意而深受社会各阶层的喜爱,李苦禅作为近现代大写意花鸟画的“急先锋”更是备受藏家关注,但由于有齐白石这样的“丰碑式”人物矗立其前,很多人并没有意识到李苦禅在写意画领域的真正价值。

目前市场上李苦禅的作品仍处于二线甚至三线画家的价位水平,而与其基本处于同一艺术水准的潘天寿早已是一画难求,作品价格数度达到数千万元,2013年秋拍中,李苦禅作品在书画市场中的表现让我们依稀听见他“绝地反击”的号角。对于李苦禅这样的花鸟画“多面手”,如何从诸多表现题材中找出典型题材,是藏家们收藏投资的首要任务。

李苦禅全部拍卖作品成交额的前三位中,无一例外全部是以苍鹰为题材。其中寓意为“群英会”的多鹰题材更是在拍场上屡创高价,苍鹰矗立于磐石之上,石间横跨以青松,这三种包含诸多物象的组合因被视为人格高洁的象征而成为备受藏家钟爱的佳品。

其作于1973年的《群英图》曾在拍卖上以1322,5万元拍出,这一方面体现了藏家对脱颖而出的大师的顶礼,更反映了这一类题材在市场上的号召力。李苦禅笔下的苍鹰在造型上更接近于石头的方硬,高瞻远瞩,磊落雄浑。

李苦禅塑造的鹰不同于林良鹰之古穆,八大鹰之孤郁,华嵒鹰之机巧,齐翁鹰之憨勇,而呈现出一种英气逼人的气韵,具有极强的象征意味。对于李苦禅鹰画的市场价格,收藏家指出:“群鹰图或双鹰图精品均价可达50-80万元/每平尺,普通作品可以买到30-35万元/每平尺。

”单鹰题材最为李苦禅喜爱,其作品数量也最多。此类画作有代表性的作品是作于1981年的《赤峰远瞻》立轴,此画作在2012年、2013年连续两年出现在上海与北京拍卖会上,每次出现都以逾六百万的高价刷新了个人单只苍鹰画作的价格纪录。

此作不足八平尺,均价已达80万元/每平尺。除收藏在李苦禅纪念馆和家属处之画作外,市面上见到最多的单只苍鹰题材,这类作品价位有很多层次,层次价位可达30万元/每平尺,普通作品在15-20万元/每平尺。”

在李苦禅作品成交额的前十位中,鸬鹚类题材占据两席。其作于1979年的《荷塘》巨幅横披曾拍出过560万元的高价。另一幅《栖禽图》也曾以471,5万元的高价于2012年由北京成功拍出。李苦禅鸬鹚类题材在市场上表现得非常稳定。

所提及的《栖禽图》在2009年北京秋季拍卖会上曾以104,16万元成交,转至2012年春拍,虽然当时书画市场处于“冰冻期”,但此作在北京拍卖会上更以471,5万元的高价成交,三年时间价格翻了四倍有余,可谓书画圈少见的“逆增长现象”。

另一张作于1980年的《荷塘鸬鹚》镜心,于2008年在秋季拍卖上曾以246,4万元成交,时至2010年拍卖则以560万元的高价成交,两年翻了两倍有余,其市场的强劲发展态势可见一斑。

收藏家分析说:“李苦禅的鸬鹚题材在市场中基本上以两只和多只为主,也最为藏家所喜爱。多只鸬鹚的作品往往尺幅巨大,一般在十六平尺以上,而两只鸬鹚的尺幅相对比较固定,为八平尺至十六平尺之间。

如今拍卖场上所见的尺幅是一幅十四平尺左右的画家作于1973年的作品,但价格却不菲。李苦禅鸬鹚类题材精品可达30-50万元/每平尺,普通作品为20万元/每平尺左右。”苦老白鹭类题材的画作价位虽不及苍鹰与鸬鹚类题材,但也达到了百万元左右。

其作于1978年的《双鹭图》镜心曾于2011年由北京拍卖会以276万元拍出。此外,众所周知,李苦禅是位大器晚成的画家,然作于1959年的《白鹭图》在2013年的春拍上竟以高出估价两倍以上的276万元成交,足见市场之坚挺。

据调查:在2013年的春拍与秋拍间,曾有苦老数件八平尺的白鹭题材作品创造出276万元、230万元、189,75万元的高价,使得李苦禅白鹭类作品在去年稳定在20-30万元/每平尺左右。

作于1979年,长六米、宽三米半的《盛夏图》立轴,由四张丈二匹宣纸联结而成,面积约21平方米,寓意“华夏盛世”,曾于2011年秋拍中以207万元拍出。

2010年北京秋拍,一幅《新雨后》以高出估价四倍的168万元成功拍出,另一幅不足四平尺的《映日荷花别样红》在北京拍卖会上以149,5万元的价格成交。荷花题材价值的莫过于苦老创作于1972年的《芙蓉国里尽朝晖》,此作略大于八平尺,在2012年拍卖上以 425,6万元的高价拍出。“纵观苦老此类题材,精品均价可达40-50万元/每平尺,普通作品也可达20-30万/每平尺。”