岩井俊二情书 《你好 之华》是岩井俊二全家福版《情书》?

“如果当初我勇敢,结局是不是不一样。如果当时你坚持,回忆会不会不一般。最终我还是没说,你还是忽略。‘’-------《情书》

《你好,之华》有着导演岩井俊二和中国版《情书》的光环就这样,轰轰烈烈的上映了。我们憧憬着是一部让所有观众泪洒现场的纯纯的青春爱情片,没想到竟然是一部老中青三代都在错过与恋爱的全家福式大荟萃,如果把该片的悲凉基调去掉,剧中人物展现的不是错过,而是喜相逢,也许会是今年的贺岁片。

先抛开我们敬爱的岩井俊二先生不说,也抛开自带中国版《情书》的光环不言,《你好,之华》是表达的太简单,还是隐藏得太深刻?

如果它是简单的,纵观整部影片的脉络,也许导演是真的在极力表达“错过”。

有人慌张地见面,有人简单地告别。姐姐袁之南离世的那个清晨,只匆匆留下一封信和一张同学会邀请函。妹妹之华代替姐姐参加同学会,意外遇见年少时的倾慕对象尹川,三言两语后匆忙告别。奶奶遇到了大学时倾慕的英语老师,对方80多岁的高龄早已不明情愫。而少年的尹川对之南一见钟情后,却意外转学就此别过。

三段错过在有条不紊的推进中,又夹杂着导演对爱情的探索:坚持与勇气。剧中人物的错过多多少少是因为没有足够的勇气表白,或者没有足够的坚持拥有,才有了遗憾与错过,也许遗憾本身也是一种美,就像剧中人物张超,一个依赖恋爱灵感写书的作家,爱情没有了,写作的源泉也就失去了。

如果这是电影想要诉说的主题,真的没必要代入老中青三代的生活,反而分散了大家的注意力。

不如单纯似日本版《情书》,紧紧围绕两位同名同姓的高中生间纯净的淡淡的爱情最美好最本真的情感表达不好吗?男生一直默默喜欢着女生,但是没有直接表达,选择了用图书馆的借书卡来传达情谊。或许这就是少年特有的倔强,我们不应该是心有灵犀的吗?

女生内心深处也怀有同样的感觉,那是真的吗,她在不经意间会小小思考下,青春期的男男女女都有着一颗萌动的心,敏感多疑又羞涩,但很快随着男生的转学,这颗悸动的心也安静下来。

直到多年后,一封信打开了女生的少女心,男生去世后,现女友偶然发现了同名的女生地址,以为这是一封寄往天堂的书信,没曾想对方竟然回信了。好奇心和思念心让两人开始了断断续续的通信,故事随着书信的内容推进,女生那颗悸动的心也开始躁动起来,一层一层剥开,原来年少时男生一直在暗恋女生,影片结尾,女生拿到画有自己头像的借书卡时,整个故事迎来感情的高潮,原来你曾经爱过我,而我也如此爱你时,我们却不能在一起,因为你已经离开人间。

这样的痛,是悲恨交加,是遗憾错过与不甘,是我无论如何今生也无法弥补的巨大缺憾,它会是心灵上的一道疤,伴随着岁月的荒芜而时隐时现,无法治愈。

难道这不是纯爱影片该有的模样?

也许当下的观众已经无法安静的看一部文艺片,我在观看《情书》时也需要依靠零食的喂养,才能度过前半小时的铺垫,但当你真的跟随影片的节奏去慢慢体会时,又不得不佩服岩井俊二导演讲故事的能力,是的,一步一步引导着你的情绪,直到结尾泪目了,意犹未尽,想再重温一遍。

中国著名导演张艺谋在接受许知远采访时,也感慨不是我们变了,是观众变了,他们现在更喜欢好莱坞式的热闹,对于影片本身要传达的内容不在意,我们享受的是视听盛宴,不能拍很闷的电影。

这也许就是张导被大家诟病不会讲故事,电影拍得像晚会云云,张导也是无奈的在尽力调和观众的口味。

写到这里就不得不提到和《情书》同时代的《爱情麻辣烫》,1997年上映的,比情书晚了2年,在这部影片中可以看到现在的一线明星年少时模样,高圆圆、徐静蕾、王学兵、徐帆、郭涛、濮存昕、李宗盛等等大腕云集。

该部影片分为6段不同的故事,高中生、准备结婚的年轻人、结婚7年之痒的夫妻、结婚很多年有小孩闹离婚的夫妻、上电视找老伴的退休老人、以及还在找寻另一半的文青。

故事一开始,一大俯拍长镜头---火锅,开始了生活的闹腾,无论哪个年龄阶段的男女都需要来自异性的关爱,这也许是人类的本能。围绕着这份爱,展示了6段不同背景不同年龄段的男女间该发生的爱的困扰。

前5段讲述的很贴近生活,也很循规蹈矩,让我们感觉这就是发生在隔壁老王身上的故事,直到结尾,最后由徐静蕾和邵兵扮演的一对情侣,他们在大街上一见钟情了,导演换了个讲述方式,不再是人物直接说话,开始了独白,由第三人称的方式说出人物的想法。这种叙事方式让我想到了王家卫的电影《重庆森林》,那种独特的文艺小资风。

结尾徐静蕾捧着一锅早餐,敲开了很多门,却再也找不到男朋友的家,在风中凌乱。

这就是三部电影,各有特色,有时间的话可以都看看,没时间的就挑选一部你钟意的咯,无论清风、凉雨、落花、暖阳为你言语的纯爱文艺片,还是锅碗瓢盆酱醋茶的剧情片,只要在枯燥繁忙的日子里,让你可以得到短暂的情绪宣泄就值得一看,哭了、笑了、愤怒了、感动了、久违的紧绷的神经放松了。