施光南的代表作歌曲 天才音乐家施光南 那段如歌少年时
8月22日是著名作曲家施光南诞辰78周年纪念日,这位高产且极具天赋的作曲家英年早逝,离开我们已经28年了。但他当年写下的那些歌——《打起手鼓唱起歌》、《周总理,你在哪里》、《祝酒歌》、《洁白的羽毛寄深情》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》等至今犹在耳畔,知道他曾经是一个音乐神童的恐怕不多,知道他如何执着地走音乐之路的就更少了。
5岁写下处女曲
中学时的作品以假乱真被公演
施光南出生在山城重庆,1944年他长到4岁,母亲不忍心把他独自关在家中,带他到自己任教的小学就读。母子相距咫尺,儿子的一言一行保准会传到母亲耳朵里去。“施光南今天又不好好听讲,老做小动作。”“你那孩子真淘气,还影响其他同学。
”也怪了,总是音乐老师到母亲跟前告状。施光南5岁那年,重庆举办小学生音乐比赛,音乐老师为施光南精选了演唱曲目。但临近比赛,施光南却哼哼唧唧自编了一支歌,比赛时一唱居然得了乙组第二名!
这支被他母亲记录下来的歌,就是施光南的处女作《春天到了》,“春天到了,桃花开开,小鸟飞飞,黄莺在树上叫,他们快活,我也快活,我们大家都快活。”在一个没有音乐传统的家庭中,孕育出一株生机勃勃的音乐幼苗。
上世纪50年代初,施光南随父母到北京定居。
1956年夏季的一天,中央人民广播电台少年合唱团举办音乐会。事先登出的演出广告上,有这样一个演出曲目:爱沙尼亚民歌《懒惰的杜尼亚》,词曲作者是阿差杜利亚。当晚的演出中,这首曲调优美的“外国歌曲”通过女声婉转而略带俏皮的演唱,赢得了满堂喝彩。
谁也没有对这首歌的出处产生怀疑,更没有人注意到一位徘徊在剧场外的16岁少年。这位少年就是施光南。他放学看到演出广告,饭也没吃,一口气跑来等别人的退票。在所有演员与观众之中,只有他一个人知道这个秘密:《懒惰的杜尼亚》 的真实作者不是别人正是他自己。
不胫而走的作品不止这一首。没过多久,施光南随父亲去青岛疗养。一天傍晚,疗养区俱乐部门卫拦下了一个小孩,“穿短裤禁止入场”,门卫指着俱乐部的章程给施光南看,施光南气恼却无从争辩,好在父亲随后赶来,这才将他带了进去。舞厅里熙熙攘攘,施光南默默坐在一隅。乐队开始演奏了……他两年前写的这首《圆舞曲》在俱乐部的舞池中翩翩跃动起来。
这些作品都是施光南在一零一中学就读的6年中创作的。
原来,读初中时,施光南善于捕捉生活中的韵律,看到窗外一片枯叶翻飞,便即兴唱一支《落叶歌》。同学们听他唱这唱那,好奇地打听出处,他便顺口诌出一个名字。后来,学校办一个刊物《圆明园歌声》,他被推荐当了编辑,于是施光南将自己各种风格的歌曲作品,标着不同国家、民族、作者的名字,统统刊登在《圆明园歌声》上。以假乱真的《懒惰的杜尼亚》、匿名的《圆舞曲》,便是这样流传到社会上去的。
17岁拜师学钢琴被拒硬着头皮考中央音乐学院
上高中以后,施光南突然变了,变得不求上进,怪得让人难以理解。原来初中毕业后,他冒出了报考音乐学院的念头,周围的人视其为“想入非非”。施光南只剩下一个知己——他的同班同学、后来担任全国学联主席的伍绍祖。临到高中毕业,伍绍祖还召集同学筹款誊印了一本《中外民歌选》。其实,这本歌集中的60余首“中外民歌”皆为施光南的作品。
施光南苦苦熬过了高中3年。毕业时,细心的母亲发现了儿子的心事。母亲问施光南:“你现在最需要什么?”“钢琴。报考音乐学院要考钢琴演奏。”如果是在3年前,施光南刚好是中央音乐学院附中的适龄考生,那么他所面临的考验并不严峻。
可现在,他已到了必须直接考音乐学院的年龄。按照该院作曲系的报考规定,他不仅要具备弹奏贝多芬钢琴奏鸣曲的能力,还要掌握相当程度的乐理知识。这对于一个从未摸过钢琴,对乐理知之甚微的学生而言,简直就是痴心梦想了。更何况,距离考期只剩下半年时间。
施光南临时抱佛脚,跑去买了一本《拜尔钢琴教程》。母亲四处托人找钢琴教师。不知转了多少个弯,总算寻到一位家住东四的私人钢琴教师林太太。母亲揣好学费,拎着礼品,带着施光南来到林太太门下。林太太正在钢琴前教一个小男孩,听见脚步声,稍稍抬起头。
“我们是来学钢琴的。”母亲说,“谁学?”母亲赶紧把施光南推上前去。17岁的施光南原本就长得粗壮高大,和四五岁的小孩站在一起,真像是羊和骆驼站在一起。林太太说:“我从来不教这么大的人,手指早僵了。”母亲再三央求,并说明这是燃眉之急。林太太不听则已,一听便咧嘴笑了:“他还要考音乐学院?!人家要的可是几岁开始学琴的哟……”施光南和母亲只得打道回府。
半年一晃就过去了。施光南斗胆走进了中央音乐学院考场。
第一关是笔试,施光南闯这一关可算是出尽了风头。但接下来的和声、乐理考得一塌糊涂不说,考听力,他虽然听力良好,却不懂音乐术语,答得风马牛不相及,硬是把严肃的监考老师逗得忍俊不禁。眼看是山穷水尽了,施光南却硬着头皮又去过第二关。
面试考场里迎面一排监考人正襟危坐。施光南还没定住神儿,坐在当中的江定仙教授(作曲家,代表作品有《烟波江上》等)便发话:“你自报曲目吧。”“我弹莫扎特的《G大调小奏鸣曲》。”话音刚落,考场内传出嘘声:弹这么简单的曲子,只配去考音乐小学!
施光南的手指尖触到硬冷的琴键,一下哆嗦起来。哟!弹错了,重来,又错了,真是越急越乱,越乱越急,拼命学了半年钢琴,怎么赶得上人家的童子功哟!再说连个老师也没找着,只能自己一个音符一个音符抠下来。
监考老师似乎对施光南失去了信心,让他进入下一项:弹奏一首复调曲。施光南一报曲目,考场内又是一阵骚动:小奏鸣曲没弹下来,还敢弹《牧童短笛》?施光南倒看上去比前一次轻松了许多。
他的手指灵活地轻触琴键,《牧童短笛》 流畅地飞扬起来。“我再弹一首《流水》,”施光南争取了主动。“谁的作品?”“我的。”“?!……”《流水》在考场中流动了起来,时而溪流潺潺,时而瀑布飞降,时而巨浪排空……全场为之惊愕。
为何莫扎特的《G大调小奏鸣曲》弹不成,后两首却得心应手?原来,施光南经过半年的独自摸索,总结出一套弹五声音阶的钢琴指法,正适合弹奏《牧童短笛》,而《流水》的魅力则更多地得益于他的作曲才能。
接下去的考试项目是演唱民歌。施光南这下可如鱼得水了。他先是唱京剧《斩黄袍》,又唱川剧《投江》、苏州评弹《宫怨》、河南坠子《凤仪亭》,唱罢戏曲又唱民歌,若不是江定仙先生连连说:“打住,打住吧,”他真想把肚子里上百首民歌,一股脑儿都倒在考场上……
考试结束才得知,中央音乐学院作曲系这一年并不录取学生。施光南绝望了。就在他痛苦万分、不知往何处去之际,忽然收到了江定仙先生的一封信。信中写道:“施光南同学……你的基础知识较差,但考虑到你有良好的音乐感觉和作曲才能,建议你先去附中插班学习……”真是路遇良知,绝处逢生,施光南由此迈上了音乐殿堂的台阶。
天赋加勤奋使他成为乐界翘楚3天创作一首歌
施光南来到当时还设在天津的中央音乐学院附中。到校的第一天,一群同学先给他来了个下马威。“弹一段吧。”施光南老实巴交、尽其所能地弹了起来,围观的同学先是指指点点、挤眉弄眼,最后嗤之以鼻,“看他无名指那个木哟,小拇指倒要翘到天上去了”,初次交往,同学们便领教了施光南的“业余”。
接下来,施光南更是成了“尾巴”。二年级的视唱练耳课原本为成绩平平的学生开了一个乙班,施光南一来,又专为他设了一个丙班……但天才毕竟是天才,他很快就成为视唱练耳甲班的课代表。连年的全优成绩,更使他成为整个年级的佼佼者。
施光南成为天津音乐学院作曲系的高材生,就连他那半路出家的钢琴演奏,因为在毕业考核时演奏了作曲专业的学生都无人敢碰的格里格《A小调钢琴协奏曲》,让同学们叹服。
在天津音乐学院上课之余,施光南创作的小提琴独奏曲《瑞丽江边》广为流传,他写的《革命烈士诗抄》套曲也颇多佳评。渐渐的,作曲界开始注意到了这样一个锋芒初露的新人。
施光南大学毕业了。天津音乐学院和施光南进修过的中央音乐学院争相承认他是自己培养出来的人才。
1976年的最后一夜,施光南伏在钢琴上,泪水滚滚滑落。翌日清晨,《周总理,您在哪里》的曲谱端端正正地摆放在钢琴上。当这首意境深邃的歌曲飘荡在大街小巷的时候,施光南还觉得意犹未尽。恰巧,他的老搭档韩伟寄来了《祝酒歌》的歌词。施光南吟之动情,拍案叫绝。几天后,采用民间鼓点节奏谱写的《祝酒歌》完成了。
严冬刚过、春寒料峭。尽管一年后电台才将这首激越昂扬的歌播送给听众,但春天毕竟来了!
施光南从此进入了他创作的“黄金时代”。他心中乐思绵绵如丝,他则像一只无尽无休吐丝的蚕,春去冬来,夜以继日。到了年底一算,平均3天创作一首歌曲……
