萨顶顶出场费

2018-07-18
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文章简介:[解读萨顶顶] 萨顶顶萨顶顶,毕业于解放军艺术学院首届通俗唱法本科,有着深厚扎实的学院派背景. 作为一个歌手,她拥有一副令所有人惊羡的独特嗓音.极强的辨识度,丝丝融合的表现力,独一无二的演绎方式,独一无二的风格,电音舞曲,中国古典民族文化,中国民族特有乐器,东方独特神秘主义舞蹈,讲话般朴素的民族原生态演绎.萨顶顶出场费作为一个音乐人,她抛弃尘世的浮名繁华,剑走偏锋的自学梵语,遍游中国文化圣地,静心体验,音乐灵感完全来自于自己对中华民族古老文化的研究和体验, 从五千年的光华里提炼出来真正属于民族的

【解读萨顶顶】 萨顶顶萨顶顶,毕业于解放军艺术学院首届通俗唱法本科,有着深厚扎实的学院派背景。 作为一个歌手,她拥有一副令所有人惊羡的独特嗓音。极强的辨识度,丝丝融合的表现力,独一无二的演绎方式,独一无二的风格,电音舞曲,中国古典民族文化,中国民族特有乐器,东方独特神秘主义舞蹈,讲话般朴素的民族原生态演绎。

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作为一个音乐人,她抛弃尘世的浮名繁华,剑走偏锋的自学梵语,遍游中国文化圣地,静心体验,音乐灵感完全来自于自己对中华民族古老文化的研究和体验, 从五千年的光华里提炼出来真正属于民族的精髓。

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萨顶顶认为歌唱是先于文字的人类第一语言,那就是说人在不会说话之前已经创造了音乐。因此她创造了独特的 “自语”式演唱,以无意义的随性哼唱来表达自己情绪,来期待心与心的纯粹交流和感动。

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这种演唱方式更被环球唱片亚太地区总裁Max Hole称为“与神交流的语言”。 作为一个制作人,她大胆开放的“世界音乐”意识, 使她并不拘泥于现有音乐的模式,而是利用西方电子乐的节奏感将古老神秘的东方原生态民族音乐衬托的更加出彩和现代。

以Cross-over的方式将行云流水般优美的东方民族乐器与现代电子合成器融合也是如今世界上最前沿最时尚的音乐形式,这样的融合形成的一种异常强大的听觉震撼,形成独特的“萨顶顶音乐”。

萨顶顶的音乐更是获得了全球音乐最高奖“格莱美”音乐奖高级评委Eric T.Johnson以及多位资深评委的肯定。

“格莱美”方面甚至来函邀请萨顶顶赴美交流,这是“格莱美”成立亚洲地区常设机构几年来首次对华人歌手发出邀请。 作为一个舞者,她并未接受过专业的训练,却全凭音乐的驾驭和深入骨髓的东方气质,随身起舞,并独辟蹊径结合东方武术,构织成唯美,绚烂,独特的东方神秘主义舞蹈。

而作为一个文化符号,“萨顶顶”三个字远不只局限在音乐上.而是从音乐的最本源出发,以中华民族的千年文化为广大背景,巧妙融合西方创新意味的电子音乐,同时随之而出的是高品质音乐融合文化,深厚而不固守,创新挑战而不脱离现实的前卫时尚气质。

她怀着对音乐近乎偏执的狂热,潜心创作具有本土特质和生命力的音乐。秉承高贵、神秘的精灵,在音乐的疆域虔诚修行。 蛰伏四年,游历各国采风,足迹遍布欧亚大陆,为她的音乐创作汲取充足的养分。其中,西藏、印度之行更让她与藏传佛教结下不解之缘。 唱者身心合一,物我两忘;闻者胸襟豁然,神游情动。

专辑《万物生》 01 妈妈天那(藏文) 02 万物生(梵文) 03 神香(藏文) 04 锡林河边的老人(自语) 05 陀罗尼(梵文) 06 拉古拉古(自语) 07 飞鸟和花 08 神香(中文) 09 万物生 10 琴伤 另外有单曲,希然宁泊, 2007年 环球天韵文化出品。

首创新音乐风格:中国民族原生态 电子舞曲 民族音乐 发烧音乐。中国第一个用“自创语言”演唱歌曲的人 首创全新演出方式:武僧伴舞-动与静,力与美完美结合 词曲、编曲、演唱、音乐制作、编舞、舞者 一手包办 “瑜伽密”系列曲作灵感源自于东方最古老、最具特质的少数民族宗教文化——藏传佛教。

无论《万物生》,还是《妈妈天哪》,在“瑜伽密”系列之中不难觅出佛教音乐的踪影,但有别于佛教音乐的宁静、清淡,“瑜伽密”更注重节奏所带来的震撼。

原生态音乐的野性呼唤、电子乐特有的节奏冲击,无间融合形成巨大听觉震撼,醍醐灌顶,荡涤心灵,使人如置身天籁细细体味人生真谛,进而达到精神上的愉悦。

对于载满东方原始气息的主题而言,电子乐元素的融入无疑是最不可思议的颠覆。 东方与西方,传统与现代,在“瑜伽密”的大胆融合中呈现出前所未有的和谐,并通过音乐的形式转化为超现实的力量。

音乐骨髓里的东方特质在电子乐元素烘托下,进一步得到强化,东方古国异域边陲原生状态下的壮阔辽远和质朴虔诚,随音符跌宕律动一览无余。 电子乐元素为“瑜伽密”系列增添了无穷的臆想空间,由鼓和贝斯所营造出的迷幻色彩,恰恰与曲蕴深处藏传佛教的神秘不谋而合。

目前,萨顶顶的首张专辑《万物生Alive》已发行的国家和地区有:日本、香港、台湾、中国大陆、韩国、菲律宾、泰国、马来西亚、印度、英国、澳大利亚、新西兰、美国、法国、西班牙、希腊、奥地利、捷克、斯洛伐克、匈牙利、罗马尼亚、芬兰等。

专辑《天地合》 01天地记 天地合封面首波主打歌《天地记》介绍02蓝色骏马 03石榴女人 04绿衣女孩 05自由行走的花 06大树小树 07希然宁泊·自省心经 08快乐节 首播主打歌《天地记》讲述了一个佤族的古老传说,它的创作蓝本是一个非物质文化遗产——佤族的公鸡舞。

在这个传说中,佤族的祖先生活在一个山洞里,而天与地是被一棵树连在一起的,人们无法走出山洞也无法看到更广袤的风景,之后有一只公鸡把这颗树踹断,人类也就得到了更加辽远的生存天地。

本张专辑的第一主打单曲《天地记》讲述了一个佤族的古老传说,它的创作蓝本是一个非物质文化遗产——佤族的公鸡舞。在这个传说中,佤族的祖先生活在一个山洞里,而天与地是被一棵树连在一起的,人们无法走出山洞也无法看到更广袤的风景,之后有一只公鸡把这颗树踹断,人类也就得到了更加辽远的生存天地。

在这首音乐作品中,制作人将大量云南少数民族音乐元素与现代电子乐有机结合,串联原始和现代、东方和西方、传说和时尚,营造了一个充满原始诱惑的音乐世界,一个我们从未听过的神秘云南。

特别值得一提的是巫鼓的使用——鼓在云南,不仅仅是一种乐器,而是民族的一种崇拜、一种图腾。《巫鼓》是云南楚雄州,彝族民俗表演,用歌声和鼓声请来十二种动物,组成十二神,为被苦恼所困的人们吟咏驱魔消灾的卜辞。

是云南民间的一种祈福歌曲,打鼓前要“祭鼓”,然后敲打一面用木头和羊皮绷成的面鼓作为伴奏,进行演唱。

巫鼓”这个乐种在整个云南省目前只有一个人会,已经濒临失传。在本张专辑音乐创作过程中,萨顶顶特别远赴云南采风,带回珍贵的巫鼓采样,让我们可以有幸听到这种充满无限生命源动力的声响。 《天地记》中所有节奏律动,均由巫鼓生成,用东方的古老声音表达当下最新锐的音乐韵律,是萨顶顶和Marius De Vries在本首歌中进行的大胆尝试,而它所带来的震撼效果,也让所有听者动容。

巫鼓的每一下撞击,都唤起我们血缘深处由上古继承而来的心灵悸动,这是属于东方的声音,也是属于世界的声音。

在《天地记》中,萨顶顶希望传达她对于人与世界的感悟,而这首歌的英文名Ha Ha Li Li则是对呼吸的夸张拟声,呼吸在这里代表着开天辟地,在东方的传说中,泥人从吸进第一口气开始,有了生命。

《天地记》MV耗资30万元人民币,由著名广告导演邬尔善任监制,新锐导演李海龙执导,MV中运用大量电脑特技,奇幻、古朴、绚丽、节奏鲜明,令人过目不忘。MV中萨顶顶化身山神、树神、花神,为我们营造出了洪荒时代开天辟地的既神秘又震撼情节。

【关于《天机》中的萨顶顶】 此萨顶顶是否彼萨顶顶? 蔡骏说,答案是肯定的。就是那个萨顶顶。他说自己和萨顶顶是很多年前就认识的朋友。在构思这部《天机》的时候,萨顶顶曾经和他讲起过一些发生在自己身上的奇异故事,而蔡骏也觉得萨顶顶本人的气质和她的精神很符合《天机》的故事氛围,于是就用她的原名把她也放进了小说里。

而萨顶顶讲述的奇异故事也会在《天机》第二季里出现。 备注: 蔡骏心理悬疑小说《天机》四部曲,四册,字数近八十万,包括《沉睡之城》、《罗刹之国》、《大空城之夜》、《末日审判》。

《天机》讲述了一个到泰国旅行的旅行团因大雨在崇山峻岭中迷失方向,误闯“天机”,意外发现沉睡之城的故事。与传统意识中的古迹不同,这座迷失的城市是个规模宏大一应俱全的高度现代化华人社会。

围绕着旅行团成员意外发现沉睡之城展开,充分挖掘都市人心中最大的恐慌。《天机》系列获得2007-2008年悬疑图书销量冠军!萨顶顶则是《天机》第二季《罗刹之国》里面的女主人公!

【萨顶顶,曾经的周鹏】 萨顶顶的《万物生》专辑推出后,,有人再度翻出了陈年旧事,非常肯定地指出,她就是当年的舞曲歌手周鹏,从2006年她以“萨顶顶”之名推出单曲开始,就被用在她身上的“揭发”一词,随着她的声名日隆,也越来越刺眼。

萨顶顶和她的唱片公司,对此并不否认,也并不特意承认,似乎她作为周鹏的过去并不值得大书特书。但2000年那张号称“中国首张舞曲专辑”、并让周鹏成了“中国第一电子女声”的《自己美》专辑,并不应当被嫌弃和回避,那是一次最优秀的音乐家的复古行动,专辑中所有歌词的作者是陈涛,曲作者和制作人是张宏光。

它的制作只用了27天,但这不妨碍它那种清醒的自觉:它自觉改造了周鹏本来的声音;它自觉探讨了周鹏身上可能有的特质,并且把它呼唤出来;它自觉地复习了1980年代舞曲音乐的所有要领,并在戏仿中使之更加先进和精致;它自觉地用复古为之注入戏剧性的因素,更用所有细节自觉地复辟了1980年代特有的气质,野辣、粗糙、热情奔放,但又有一点悲哀。

可对于披挂“身兼歌手、词曲作者、编曲、音乐制作人、编舞、舞者”多重身份,并成为“中国第一个可以用梵文演唱歌曲”的现在的萨顶顶来说,作为周鹏的过去,必须被淡化,因为没有人会去细细品味那种复古的趣味背后的诚意,倒是《万物生》中那种心理暗示结果下的西藏、那种将标签稍加拔取就无从辨别的佛与禅,更值得追随。

要维护这种新的形象,就必须排除一切干扰,包括过去那未加雕琢的形象。

唯有如此,才不负那些艰苦的舞蹈,那些在各个领域艰苦的学习,以及那些探寻与磨练,那些辗转反侧,才能让“萨顶顶”的神秘形象更加彻底,让“萨顶顶”更加饱满和立体。 大概只能这样了吧,一生中两次出现,都不是自己的本来面目。

电子芭比的过去,是面具状态下的戏剧演出,神烟缭绕的现在,依然是浓妆下的戏剧出演,难辨真伪,难有停息。而两种戏剧状态下,周鹏和萨顶顶之间,我还是更喜欢《自己美》时代的周鹏,那样的畅快,那样的尚在期待中。

而期待总会落实,或者以落空的方式,或者改了头面,周鹏,或者萨顶顶,或者“她”,她们的期待终于落实,却是在这样庞大的人际关系谱系中,在十面埋伏里,想想她喜欢的那些歌,想想她喜欢的比约克和奥康纳,多少让人有点身世之感。 只有忍耐寂寞的人,才能成功.现在萨顶顶的音乐应该是她本人对音乐的回归.她属于现在的,现在是,以后也是...