刘洪波牡丹 刘洪波:丹青笔墨绘牡丹

       一次偶然的机会,我有幸结识了市农民书画家协会副会长刘洪波老师。印象中的刘老师为人谦和、幽默,在谈起艺术时他那种神采奕奕、自信非凡的神情,令我至今难忘,让我真切地感受到确有这样一种人,对艺术的挚爱与追求已然高出了一切。

       当我踏进书画馆的大门时,刘老师正在准备作一幅名为"紫气东来"的牡丹图。"斯是陋室,惟吾德馨。"这个并不大的工作间,处处彰显着文化的气息。

一张两米见方的案台上摆满了笔墨纸砚,宣纸上一朵朵怒放的牡丹花的轮廓已经隐隐呈现。见我进门,刘老师放下了手中的画笔,亲切地上前与我握手问好,热情地为我斟茶倒水。在这个不算大的画案前,刘老师与我聊起了他那平凡但不简单的艺术之路……

       笔耕莺飞少年时

       刘洪波号富贵堂。从16岁开始进行绘画,至今已经近40年了。谈起走上绘画之路,刘洪波老师感慨万千:"我从小就喜欢画画,但那时候上学,画画的时间和经费实在是太有限了。

后来中学毕业了,我就毅然决然地做了个决定,那就是把画画的爱好变成自己的职业。1982年,刚刚参加工作的我就一边工作一边开始专心画画。那时候,虽然每月的工资只有30块钱,但我也舍得拿出两三块钱去买一只画笔,甚至有时候宁可饿着肚子,也要花上几块钱路费去看一次画展。

可能就是源于心中那份对画画的挚爱吧。"刘老师在与我的谈话间,毫不掩饰地流露出他对作画的热爱,不难看出,他对于艺术的坚持与追求,从未后悔过。

       在刘老师看来,虽然只是利用上班之外的业余时间来作画,但是受镁都浓厚文化氛围的熏陶,他依然能够收获个盆满钵满。"大石桥的艺术氛围特别好,八十年代的时候我市就有一些像文化馆之类的场所。

那里当时就会定期举办画展,我自然是那里的常客了,经常去观摩学习。而且那里还有专门的老师给有兴趣学习的学生做指导,那段匆匆岁月对于我来说确实有着非常重要的意义。"

       2000年,刘老师开始尝试"走出去"的作画的模式,昆明、上海、北京等地成了他学习、交流、采风的集散地,由此也踏上了他通往自己艺术巅峰的道路。

2011年,刘老师做了一个大胆的决定,那就是放下手中所有的工作与生意,开始全身心投入到绘画之中,至今已有七载春秋。在这7年时间里,每晚十点,当夜深人静的时候,刘老师就会走进书房,拿起画笔开始作画,一画就到凌晨两三点,无论春夏秋冬,已经成为他雷打不动的习惯了。"成功是没有捷径的,只有靠我们自己一点一滴的努力与付出。"当我赞叹刘老师的毅力时,他是如此回答的。

       牡丹倾国心相欢

       "唯有牡丹真国色,花开时节动京城。"刘洪波老师偏偏对牡丹情有独钟自然是有原因的。在刘老师眼里,牡丹花开之时,繁花似锦、绚丽灿烂,其美丽的花姿让人为之倾倒,雍容典雅、富贵祥和的形象也是深入人心的。

"牡丹是美的化身,更有团圆、富贵的寓意,也寓意着家庭生活幸福美满。"刘老师指着墙上的一幅《花开富贵》说,"这幅画是我2016年到洛阳采风时画的。

中国的牡丹以河南洛阳和山东菏泽最为出名,因此每年在牡丹盛开的季节,我都会背上行囊到这两个地方去写生,也只有真正走近大自然、贴近大自然方能画出心中的画。"当记者问他一个人去写生是否会觉得寂寞时,刘老师爽朗地笑了,"一个人写生确实枯燥无味,但有句话说得好,耐得住寂寞才能守得住繁华,只有这样我才能创作出更多更优秀的作品。"

       刘洪波老师对艺术执着的程度,可以说已然达到了超乎常人的境界。正如刘老师所说,"只要拿起笔,我的心情就会豁然开朗,所有的生活烦恼都会被抛到九霄云外。我可以不睡觉,不吃饭,但是绝对不能不画!"由此可见,作画已完全融入刘老师的生活之中,他的画风宽广,从传统画法入手,集历代牡丹画作的百家之长,自成一派,走出了自己独特的艺术道路。

       他的写意牡丹造型比较写实,笔墨写意,水墨淋漓苍润,色彩艳而不俗,既有传统笔墨底蕴,又合乎现代人审美要求。色、光、态、韵,各臻其妙,清纯感人,雅俗共赏,自成一格。

那一幅幅栩栩如生、生机盎然的牡丹画既遵循了"对角空,对角满"的S型技法,彰显出聚散有致之和谐,又突出构图精细之巧妙。他笔下的牡丹,极具生命力与感染力,刘老师也因此被大家称之为"红牡丹"。

       待到山花烂漫时

       刘洪波老师作画近四十年,各种殊誉也是纷沓至来。在记者的一再要求下,刘老师才勉强将他厚厚一沓子荣誉奖状"请"了出来。作品《花鸟》在"纪念毛主席诞辰120周年全国书画网络大奖赛"中荣获优秀奖,作品《国画》获得辽宁农民书画摄影新作品一等奖,在喜迎中国共产党第十九次全国代表大会之际,刘老师的作品更是被做成了集邮册被众人收藏……面对这些殊荣,刘老师只淡淡地说:"这些荣誉只能说明我在绘画领域取得了一些小小的成绩。

绘画于我而言,更多的是一种兴趣爱好,毫不夸张地说,绘画是我一生的追求。"一个个殊荣的获得并不能阻止刘老师前行的步伐,在艺术的道路上,他将继续勇往直前。

       满载而归时,桃李满天下。在艺术的道路上,刘洪波老师矢志不渝,因此,学生们也慕名而来。今年76岁高龄的书法家王连国就是刘老师众多弟子中的一名。

对他的老师,王连国是这样评价的,"现在画牡丹的画家非常多,但是刘老师画的牡丹别出心裁,非常有动感,为了把牡丹画好,我拜师学艺四年时间里,每年到了牡丹盛开的季节,我和恩师都会专程去河南洛阳看牡丹,现场写生。

和他在一起四年,我学到了很多绘画的精髓。而且刘老师还是位很厉害的师傅,有时我画得不好,他就严厉地批评我,当然了,我知道他是针对事儿,不是针对我本人,所以每次我也都虚心接受,这样我才进步得更快。你看,我画的这副牡丹也在2015年参加了市农民书画家协会举办的第五届书画展了呢。"王连国老师脸上露出满意、自信的笑容。

       刘洪波老师不仅在他徒弟眼里是优秀的,在市农民书画家协会会长马庆邦的眼里更是一位难得的人才,"洪波是一个特别努力,特别勤奋的人,他善于走进生活,认真专研。

他作画的风格古朴简单,有一种‘大道至简,天人合一‘的境界。他画的牡丹与众不同,他对色调、线条的描绘,有着独特的技法,他的成功之路是用自己的努力和辛勤换来的,真所谓是实至名归!"

       我市知名书画家杨乃彦老先生既是刘洪波的启蒙老师,又是刘洪波的好朋友,他给予了刘老师高度的评价:"洪波画的国画既有传统的构图模式,又有自己独特的风格,在传统构图上还有了新突破,他作画采用的S型画法使人看后感到精神一震,令人难忘。

在色彩方面,洪波从来不用混色,而是采用单色,使得作品具有透明、清澈的神韵。洪波作画时,笔墨随意翻动,给人以石破惊天的视觉冲击感,具有极强的艺术感染力。"

       谈到未来,刘洪波老师如是说:"只要我还活着,我就永远不会放弃作画,不为别的,只为心中那份爱好与追求,画画已经成为我生命中不可或缺的一部分,我在,它在,已然成了我生活的座右铭。"   记者 车微\洪镇宇