无中生有解释 无中生有!视觉设计中的"空白空间"
文/陈晓丹 朱华白色是一种颜色,而空白是一种形式上的概念,二者常常被混淆并且当做底色而被忽略。
空白在设计中不是缺失、不是没有、更不是一种浪费,当人们真正开始去认识与利用空白,会发现身边看似不起眼的空白,其实也在传递着许多的信息,也着许多值得探讨的内蕴。
空白与白色本身不能等同,白色是一种色彩,而空白是一种未被填充的原始状态,是文字、图形背后的基底空间,因此空白不一定是白色。空白空间的边界形成轮廓,引导人们的视觉流动并围合主体形象,隔离主体形象与次要形象,使作品显得简洁明了或是充满意境。
在视觉传达设计中,色彩通常是一种先声夺人的要素,就观看效果而言,其传达更优于图形与文字的传达,色彩最先触及人的眼球,并引以视觉感受,以达到传达信息的目的,而空白在视觉传达中给人带来的第一印象就是“白色”。
空白可以构造朴实的简约之美,如清茶淡饭一般,虽不及山珍海味那样丰盛,却不可或缺。设计中的空白不等于一无所有,而是倡导用最简洁的手法表现设计主旨,给人视觉上以清新明朗的舒适感受,传达一种质朴又感性的设计理念。
例如:白色所带来的空白运用在包装设计中,常常能带来一种高品味的品牌意象,包装整体为白色格调,配以线条轻松而又随意的手绘文字与图案,让人感觉简单而又不失精致。
实空间与虚空间又可称之为正空间与负空间,二者之间的关系也就是图与底的关系。
①以空白为底可以衬托实处图形所要表现的内客,从而突显主题。
②负空间的形也同时在影响着正空间的形,让二者合理交融更和谐婚礼构成画面整体。
③作为虚空间的空白本身,也时常带有底色之外的象征与寓意,成为设计传达的主体要素之一。
空白平面上存在着一种“力”,这是“形”所具有的视觉张力和心理张力,由零散的部分向着完形整体的补充和延伸,这种形式上的趋向性张力也是格式塔心理的表现要点之一,即关于形式关系的整体观念。
空白所产生的隔断与间隙,就很容易在视觉上严生这种无形的张力,让形有延续的可能,让观者从心理感知上对其有所填补。残缺或空白部分,相当于文学作品中的标点符号,它能够造成人们在视觉或心理上,不同程度的停顿,这种停顿又能够突破某些视觉媒介的限制,形成“张力”,取得形式上以少胜多、以一当十的设计意味。
设计作品中放弃信息的繁密堆砌,而大量地运用空白,能让画面整体节奏舒缓下来,并且视觉中心更能集中,视觉冲击力和表现力也更为强烈。空白如同音乐艺术中的休止符,能给人时间与空间上的延续,给人更多的余地来发挥其丰富的想象。
例如:大众甲壳虫汽车广告,下方的文字提示这款汽车虽不起眼,但省钱、省油、省地方,意在让观者想想小的好处,尽量缩小主体,大量的空白空间正好巧妙地缓和了画面节奏,衬托了海报所要表达的主题。
设计师应当注重版面上的留白设置,根据具体设计要求实现空白与图文之间的虚实、对比关系建立,引导受众视觉移动,帮助受众快速直观地发现所要传达的重点信息。
①利用空白实现虚实对比。设计中一味地进行信息量的传输,会让受众产生强制性接受信息的错觉,难以带给受众美的享受。可以利用空白将无关紧要的元素信息进行取缔,实现视觉元素的整合,以空白的“虚”来创造形态的千变万化。
②实现空白的不定向运动。将空白与设计内容进行镶嵌式的组合,实现两者之间的无间隙结合,将原本仅作为背景的空白空间进行消除,使两者互为背景。
③注重空白位置与形状设计。将主要信息要素放置在版面的正中间,这就造成了设计构图的呆板,可将重点信息的位置进行移动,设置在边缘或者某一方位来进行空白的激活,提高画面的效果与艺术性。例如:在平面广告中,设计师可转变思维将产品图片等主要信息,放置在版面的边角,实现空白版面的激活。
④注重文本设计中的空白。在实际设计工作中,设计师也应当避免大面积地随意应用空白,应当保证空白的留存拥有相呼应的内容,巧妙地进行过渡设置,避免出现为了空白而进行空白设置的问题,这样会导致文本或者整体版面都显得空泛。
在设计中合理地运用空白能够增强设计作品的视觉表现力,设计师应当认识到空白语言的艺术价值,将空白与其他视觉要素有机结合起来,清晰传达出作品的思想意图,让设计画面更为简洁,形式更具创意,并且更富有内涵。看似“无”的空白,可以探寻无限的“有”。
(此处已添加圈子卡片,请到今日头条客户端查看)
