梅花三弄之水云间 《白蛇·缘起》千古一恋水云间 前世今生玉钗缘
去看这部《缘起》之前,本没有抱太大期望,毕竟阳光底下早已没有新鲜事,何况改编如此经典的《白蛇传》?岂料影片给我的第一个惊喜,就是它续写出的白蛇前传,是一个非常动人的原创故事。众所周知,故事创新已是难事,创新经典更是难上加难。
观影前看到“缘起”二字时有一定的心理准备,大约是一个有关“小牧童”、“大恩公”的套路,大不了再树伦理、上价值,教人学好、劝人向善,勾情怀、大团圆之类的。谁知《缘起》不仅通过前推500年的设定,构建了一个新的世界观,独立却又不脱离原作,毫不拧巴,而且叙述了一个逻辑完整、条线清晰、情绪周延的新故事,构思巧妙、场面恢弘,故事情节的曲折、张力竟毫不弱于原作。
这种可爱的原创性,在各类国产电影中都并不多见,非常值得肯定,单就这一点已足够成为让人为之走进影院的理由。
创新改编的另一个陷阱,是容易“飘”。一旦诞生了新的故事框架,创作者就很难把握尺度,以往许多影视作品都处理得很不舒适,多见于刻意营造一些造作又尴尬的笑点,或者天马行空恨不得把上下五千年都硬塞进去,或者编织一套苦大仇深用力过猛,或者冷不丁冒出一些网络词汇分分钟出戏,以及还没干好这一出就想着拍续集的事(结果往往是被观众糊一脸屎),等等。
《缘起》的表现,则是极为克制的,此处尤其令人感动。它规规矩矩地讲好了一个简单且不失丰满的小故事,大故事在意料之外,小情节在情理之中,剧情发展紧扣主线,多个支线人物刻画细腻、个性鲜明,然主次有序并不抢镜,也不会让整个奇幻背景的剧情变得过度离奇、张扬。
背后蕴含着一句潜台词:制作团队并不害怕这部作品不能让全世界都知道他们才华出众。
表现的欲望可以说适可而止,反映心态上是成熟的。另一点,值得一提的是宣发方面的克制,影片主旨似乎更适合放在2.14情人节排档,宣传上也的确没有看到锣鼓喧天的嘈杂或者重提“国产动画崛起”之类炒作话题,更没有无节操地忽悠正处于寒假中的小朋友。
考虑到国产动画电影当前实际的市场容量,感觉片方相当务实,毕竟从长远来看,好作品的流传、健康持重地成长对中国电影更为重要。
既然是动画电影,就不得不说两句制作。当今的CG视觉,能够达到的效果是没有穷尽的,相信只要肯烧钱,每一帧都可以做出真人、实景的胶片质感。从这个角度讲,《缘起》的表现充分说明了片方制作费并不宽裕,甚至因此可能对票房产生了一定的不利影响。
当下的许多年轻观众有不少人都是在“视觉奇观”的浸染中长大,如果要求《缘起》没有一点“塑料感”必定是强人所难了。然而,简洁并不意味着简陋,可以说影片在人物造型、3D建模、动作和纹理的处理上坚守了足够的审美底线,并为主要人物和重要细节保留了技术冗余,单薄而不刻板、华丽而不堆砌,所以即使从技术角度,本片依然堪称一部细腻、养眼的佳作。
更重要的是,对一部好电影、一个好故事来说,技术层面恰到好处就足够了,即使对一些比较挑剔的观众来说,也是瑕不掩瑜吧。
随着自己年纪大了,看电影越来越在乎是否“友好”。这关乎创作者的立场,关乎作品对观众的定位。一切的故事、技术,一切的表达都是建立在这个背景上面的。《缘起》尽管不是传统意义上的“合家欢”影片,但对观众表达了足够的亲切、足够的体谅,说它是“老少咸宜”应当不为过。
其实每一部商业剧情片都应该有这样的觉悟。经过了很长一段时间对文艺作品的干涸与饥渴,市场上有一部分观众依然在强烈地追逐抽象、突破、艺术,以及个人化表达,有这样的追求其实无可厚非,但不应成为执念和准绳。
电影,尤其是院线电影,本身就是大众化的文艺产品,尊重每一个购票的消费者,既是创作者对观众的善良,也是观众喂养电影的机会。个人认为,应当对每一个兼顾艺术原创与大众化平民化的作品鼓掌叫好,献上赞美。
而且不得不说,《缘起》的友好之处不仅在于通俗的故事构架和画面尺度拿捏,还体现在无处不在的细节刻画,尽管这些琐碎细节难以罗列,我可以将之形容为一种“无意识”层面的友好,它是一些感受层面的细腻丰富,无声胜有声的轻触,我迷恋这样的温柔,主观的表达总是暴力而直接的,在那些眼神的游移、手指的轻握、眉头的微蹙间,留给观者一些可供参与的空间,未竟之处总能透露出彼此的天真与纯良。
同样,另一处值得一提,是贯穿全片中国风的审美意趣。相比于最近一部走“中国”路线的影片《影》,《影》的水墨、阴沉和潮湿无不透露着沉重、权谋与不可调和的冲突。《缘起》展现的却是国风的另一个面向,既写意又传神,既诗意又具象,既华丽又明媚,满眼春华秋实令人心生欢喜。
如同剧情中所说的那样,即便结局凄婉,不如意事十之八九,但记住这些历经的美好便已足够。中国人的哲学观,从未真正摆脱虚空、悲凉的底色,却从来不乏对积极、美好、良知的追求。境由心生,画中世界即是眼中世界、心中世界,你在表达什么,便是你在相信什么。无数传世奇谭中正与邪的对立统一、人与妖的纠葛缠绵,不正是另一重自然道境在人们心中的倒影么。
最后,提一提影片饶有趣味的夹带和“私货”。虽然《白蛇·缘起》称得上是一个独立于原著的原创性电影文本,但细心的观众会从中发现多个致敬之处。男主人公名叫“许宣”,致敬了明代冯梦龙在原著出处《警世通言 · 白娘子永镇雷峰塔》中男主的名字,而非广为人知的“许仙”。
影片中唐朝末年,以及“捕蛇村”、“永州城”的设定,致敬了柳宗元的《捕蛇者说》,并应剧情需要非常魔幻地拓展、重塑了这个故事。小青与小白的支线情感线索,正面致敬了李碧华、徐克版的《青蛇》。
蛇族、蛇窟和“师父”的部分,又几乎重现了徐克版《倩女幽魂》中聂小倩、姥姥的经典人物形象。更不必说最具广泛群众基础的台湾版《新白娘子传奇》,从艄公的“穿越”,到雨伞的穿插(虽然本作中改为了一支玉簪),再到音乐的借用,毫不回避对经典元素的引用,随着剧情自然地呈现,而不刻意、不唐突,即使对已经被经典“洗脑”的观众们来说,这些致敬也毫不违和,经常能够引发观者的会心一笑。
当片尾《前世今生》音乐响起,弦乐与竹笛轻快明朗、悠扬婉转,我竟突然被莫名的泪点击中,不由得心中跟着哼唱起来“莫非前世那一眼,只为今生见一面,匆匆美梦奈何天,爱到深处了无怨,千山阻隔万里远,来世再续今生缘”。
世间安得双全法,不负如来不负卿,美好的爱情故事,美好的影像画面,美好的人性追求,《白蛇·缘起》优秀的本土动画电影佳作,值得二刷,值得你带着恋人、带着孩子、带着喜欢白蛇故事的老人家一起去看看。这一切美好,都值得与美好的人分享。
