《中国新歌声》第2季总结：新歌声变“老歌声” 学员质量大不如前

北京时间10月8日晚，第二季《中国新歌声》正式落下了帷幕，回望这季栏目，不少人吐槽新歌声变成了“老歌声”，可以这么理解，表面上是歌老、编排老、造星能力老，但是从本质上看，是导师叙事大于学员叙事。利用明星效应所吸取的关注度，大大弱化了素人形象塑造。 

这一季的《中国新歌声》，有史上最强的导师阵容。有人数最多的外援嘉宾，有最刺激的全新赛制，然而尴尬的是，在最终的鸟巢决战日这天，新歌声的热度比起鹿晗恋情的曝光，可谓是不能更低，微博上几乎没多少人在关注。

于是很多人在问，高投入、低产出，《中国新歌声》以后该怎么办?

在回答这个问题之前，我们先要看看，《中国新歌声2》有过什么成与败?

有人说，是因为新导师“气场不合”。

在这组号称史上最强的导师阵容中，新导师陈奕迅的加盟，成为第二季新歌声最大的变量。

按照惯例，新的导师加盟必然伴随着一批导师代表作的演绎。从《淘汰》到《爱情转移》，似乎也印证了这种选曲上的默契。

另一位元老导师刘欢的回归，并没有给《新歌声》带来沉闷，反而让胡斯默等一批“学院派”学员有了更大的发展空间。

可以说，在“明星资源”的整合上，《新歌声2》已经开发到这个IP前所未有的极致。第一期节目里，一共播出13首歌曲，导师就混搭演唱了其中的7首。在导师冠军赛部分，节目组更是请来了大大小小10余名明星“帮帮唱”。

以至于，当我们看到总决赛舞台上的五位学员时，并不能分辨出他们属于哪个战队，我们只认得周杰伦、陈奕迅、刘欢、那英。

有人说，是这一届学员太弱。

连从业人士都向梅丸君表示，今年寻找学员的过程中，不仅面临竞争对手的压力，同时质量也大不如前。

但从音乐表现类型的开发上，梅丸君却觉得这一届学员的表现并没有问题。

《新歌声2》并没有错失嘻哈音乐井喷发展的良机。优秀的女Rapper叶晓粤，能唱能打拍的B-Boxer张泽，古典音乐的假声唱将胡斯默，欧美风情的华裔爵士歌手，都在这个舞台出现了。一批小众歌曲，《无字歌》《第三人称》也第一次在主流音乐节目中演绎。

那选手的问题出在哪里呢?陈奕迅曾经说过一个“唱商”的概念或许可以解释这个疑惑：“今年好的声音并不少，但是要有一定特性又不那么纯技巧表达的，把握好这种尺度的人太少了。”

陈奕迅曾把这个状态概括为“唱商”。唱的好的人很多，但“唱商”好的人，真的稀缺。

叶炫清就属于“唱商”不错的学员，“音乐学霸”的人设让她在两档音乐节目里都十分吃香，也因为干净的人物背景，让她在第一期里演唱的《从前慢》就小火了一把。

但遗憾的是，这位夺冠热门没有走到最后。而后出现的每一个特色学员，跨国组合“川虎”、张泽、胡斯默，既没有加冕，也没有爆红。

而走到后面的五位选手中，周杰伦和陈奕迅选出了3名嘻哈、爵士等特色型学员。而只有刘欢战队的民族派扎西平措、那英战队的“黑马型”情歌唱将郭沁，是属于传统意义上的主流曲风和选手。

有人说，是《新歌声2》赛制问题

赛制的确是第二季新歌声一大改变，导演组对导师魔鬼六次方大逃杀的设计至今也表示很满意。

但我依然认为，只强化战队属性，不改变单人演唱的模式，那这样的赛制只是换汤不换药的“物理反应”。而合唱、对唱、帮唱的形式，才是让节目产生质变的“化学反应”。

第10期那英组的冠军赛，就实验了一次“帮唱”。帮帮唱，就是让嘉宾和学员共同战斗，荣辱与共，这样一来明星就不是打酱油撑场子的，而是直接会影响到比赛结果。

而且在合唱中，诞生出诸如《大鱼》、《男孩》、《日落大道》这些受到高晓松、耳帝等著名音乐人在网络上的一致好评。

但相比之下，网络上对《中国新歌声2》的讨论的确少了很多。《中国新歌声2》在第一期播出后热度较高，包括#叶炫清#、#《从前慢》#、#朱文婷淘汰#，但随后，今年夏天的话题几乎被《中国有嘻哈》《快乐男声》和《明日之子》三档网络选秀给承包了，话题热度完败。

《新歌声2》宣传总监陆伟接受“捕娱记”采访时坦承：“过去几年里，只有我们一家发出声音，现在是四家一起发出声音，一定会有人跟你抢夺话语空间。”

“而且，其他三档节目在热度上是没有转化成本的，它们在网络做节目，看的人是网友，转化基本上是从网络到网络。但我们是电视节目，从电视观众到网友是有转化成本的。”

正如陆伟所言，更大的环境问题，出在电视平台相较于网络平台的媒介特质的竞争。今年以来，整个电视综艺收看效果持续低迷，而网络综艺则获得了不少关注度。

这一外部因素也是影响《新歌声2》发展的重要原因。

而且，《中国新歌声》动辄破2%的收视率，仍然是这个暑假电视频道收视率最高的节目。收视率高开低走，也是延续了《好声音》《新歌声》的一贯以来的客观规律。

所以，《中国新歌声》并没有因弱于同期表现，而失掉引领卫视暑期档的地位。它仍然是2017年唯一综艺节目中的“绝对王者”。

如此看来，每一个细节，都没有致命的漏洞。但恰好是这些因素的共同作用下，让一个走入第6个年头的强模式节目走入了“瓶颈期”。

……

回归到最初的问题，《中国新歌声》这个IP，以后该怎么走?

我想，这个源自欧美的强模式节目，经久不衰的原动力，仍然应该聚焦到“盲选”上，而不是战队、徽章、造型等部分“微整形”。

相比第一季盲选阶段采用全新的“战车”，第二季节目正是少了盲选上的全新操作作为吸睛神器，从而错失了成为爆款的良机。

联想到今年SMTM的海选模式，不约而同地被《嘻哈》《快男》两家同时采用。或许，《中国新歌声》也应当要摆脱原来以“道具设计”为核心的创新上，去做“人物设计”上的颠覆。也许，可以从4(导师)对1(学员)的模式开始改变起。

别灰心，“盲选”，其实还有很大的发挥空间。