2009年 世界时尚界爱上老男人【组图】
美国最新一期的Vogue杂志“大逆不道”，把72岁的奥斯卡获得者摩根·弗雷曼（Morgan Freeman）和超模娜拉·斯通（Lara Stone）配成情侣，让他们手牵手、肩并肩，甜蜜地行走在新奥尔良的大街上、幸福地躺卧在床榻之间。
著名黑人影星Morgan Freeman和超模Lara Stone拍摄Vogue大片
《Vogue》在推动老少配？
在美国，大女人与比她年轻的男人在一起，往往被称做“酷”和“先锋”，人们对此态度宽容，甚至赞赏有加，所以黛米·摩尔、麦当娜、莎伦·斯通等前卫女性层出不穷。但若老男搭配少妻，在美国社会则很难被接受，男女双方年龄若相差10岁以上，女方便可进入“傍大款”（gold digger）的怀疑对象之列，成为非议话题。所谓开放如美国，在道德上的“保守”，却常常令人意外。
美国最新一期的Vogue杂志“大逆不道”，把72岁的奥斯卡获得者摩根·弗雷曼（Morgan Freeman）和超模娜拉·斯通（Lara Stone）配成情侣，让他们手牵手、肩并肩，甜蜜地行走在新奥尔良的大街上、幸福地躺卧在床榻之间。
Vogue这组大片，旨在表达一个主题：完全相反的事物之间具有极大吸引力（opposite attraction）。
摩根与娜拉之间正体现了这种相反性：一个黑色肌肤，一个金发碧眼；一个容颜苍老，年逾古稀，一个青春魅惑，正当芳华。这样的搭配，充满来自视觉上和心灵上的冲击力。这组照片由著名时尚摄影师布鲁斯·韦伯（Bruce Weber）拍摄，色调怀旧，画面相当干净温馨，绝不会让人联想到赤裸裸的交易式关系，而让人体会到爱原是没有疆界，可以跨越种族，也可以超越年龄。
摩根·弗雷曼1937年出身于美国田纳西州，因在《肖申克的救赎》、《七宗罪》、《光荣战役》等影片而成为广受欢迎的演员。他在1987年因《浪迹街头》中黑社会恶棍获得了当年奥斯卡最佳男配角和金球奖的两项提名。1989年凭借着在《为戴西小姐开车》中的忠厚诚实、善良勇敢的老司机形象赢得了金球奖和全美影评奖，并第二次获得奥斯卡奖提名。2005年摩根·弗雷曼凭借《百万美元宝贝》获得第77届奥斯卡最佳男配角奖。
娜拉·斯通的套装里是印有奥巴马头像的TEE
娜拉·斯通来自于荷兰，为英、荷混血儿，具有凯特·摩斯气质的金发女郎，12岁在巴黎地铁被星探发现，15岁参加巴黎Elite模特大奖赛而开始崭露头角，后代言过Hugo Boss、Givenchy、Jean Paul Gaultier、Belstaff、CK、H&M、Jil Sander等大牌，被model·com评为全球50名顶级女模第三名。
美少年没落 时装界爱上老男人！
2009年秋冬男装的焦点集中在阳刚、热血的男子气概上——随着年华流逝，这些特质通常会从男人们身上消逝，与其说设计师开始关注老年人，倒不如说他们将衰老变成了新的作品。
Yohji Yamamoto秀上是一帮和设计师年龄气息相仿的花甲老人
一阵老人味席卷了刚过去不久的巴黎男装周——就仿若是为正步入晚年的“婴儿潮”一代唱挽歌似的。首先是Yohji Yamamoto起用了一大把年过六十、须发斑白的老模特，其中一个甚至稍稍拖着一条腿走上了伸展台。接着，AnnDemeulemeester又将10 个上年纪的老绅士送上天桥。随后则是agnès b. 让一个吹长笛的老头子开场。
在这些大器晚成的模特中不乏艺术界名人，例如由艺术家转行拍电影，刚刚在戛纳电影节获奖的Steve McQueen，以及作家Marc Cholodenko。“我不是个骨瘦如柴的白人小男孩——恰恰相反。”McQueen 说，“上场时，我听到台下的观众倒抽了一口冷气。”
Vivienne Westwood签约吉普赛人Sergio Lo Re，这位满口金牙的保镖完全不同于现今模特选择的标准：婴儿般的皮肤和骨瘦得如柴。
然而，这却并不意味着新一季的系列变成了中老年服装。恰恰相反，2009 年秋冬男装的焦点集中在阳刚、热血的男子气概上——随着年华流逝，这些特质通常会从男人们身上消逝。
Etro 09春夏秀
与其说设计师开始关注老年人，倒不如说他们将衰老变成了新的作品。赫尔曼•黑塞的《玻璃球游戏》是这位德国文学巨匠高超智慧的结晶。隐隐约约的，这部小说也像是Ann Demeulemeester的灵感来源。她运用标题的字面意义，制作了一个精致、文质彬彬、发人深省的系列—在后台，设计师本人将这一系列称作是“老去的艺术”。
Ann Demeulemeester 09春夏“老去的艺术”
发布会一开始，年轻的模特们头戴气派的软呢帽，身穿象牙底色上溅满黑色墨点的工艺复杂的外套，裤管挽起到小腿肚一一出场，展现出这位比利时设计师最精髓的风格，看上去显得既聪明又漂亮。然而紧接着，老年模特出现了，他们展示的服装变得苍白而透彻—经历风吹雨打，残破不堪的帽子，薄纱般透明的外套轻柔地裹住那些瘦弱的身躯，看上去这些人仿佛就是黑塞书中的玻璃球大师。整个景象非常动人，它证明了时尚不会随年老而终止。
John Galliano则只喜欢不名誉地、不敬地、有趣而又疯狂地老去。在他那为世人所熟知的狂躁灵感大杂烩中，你也能找到几件实穿的衣服—一件漂白的牛仔外套，或者是完美缝制的，只带一点点闪光刺绣的夹克衫。不过谁在乎呢？Galliano 的意义，不就是在于那头发上扎着印度匕首的奇观，或是背着简直像条苏格兰短裙的巨大格子呢背包的Bonnie Prince Charlie吗？一如既往地，他展示的每件衣服都足可以写一大段。而艺术家Juliend'Ys 和Pat McGrath 则为那引人注目的发型和化妆立了大功。其中最特别的一个作品，要数在鸟巢状假发里放进可乐罐，重塑古怪的Quentin Crisp—就这样，Galliano制造了一个时髦的疯老头。
Yohji Yamamoto：松垮古怪的艺术
Yohji Yamamoto 2009春夏季的设计充斥着松松垮垮的便装，看起来就仿佛它们已被模特穿了好几年。设计师对经典的男装式样作了出人意料的改变。所有衣服都像是刚由货运公司送到，还没好好整理过。夹克衫的带扣袖口出现在裤裆里，衬里缝在了运动衫的面子上，后袋则挪到了裤腿上。甚至还有些分崩离析的外套被叠缝在一起。当设计师最后带着一对裁缝兄弟登场时，谁都看得出来，这是一个以他自己的古怪灵魂为蓝本制作的，艺术气浓厚的系列。也难怪他会起用这一批千奇百怪的老模特了。
