陈逸飞油画双桥 陈逸飞油画:艺术与市场双赢
今年春拍,陈逸飞的油画《山地风》在“中国嘉德”以8165万元成交,创中国油画拍卖的世界纪录。这位早逝的油画大家,再次引起市场的瞩目。在陈逸飞的一生创作中,涉猎创作了很多题材、画风的作品,而每种风格作品其市场表现不一,以下笔者将其创作分三类,略做探讨。
陈逸飞《黄河颂》
早期的历史题材
陈逸飞的巨作《黄河颂》是2007年中国油画市场最大的看点,它在中国嘉德以4032万元创内地油画成交价新高,与1996年在HK苏富比拍出的128.5万港元相比,10年间增值30余倍。中国嘉德副总经理寇勤表示:“《黄河颂》的成功落槌符合预期,从作品在新中国美术史上的重要地位看,4032万元当之无愧”,上海华氏文化发展有限公司董事长华雨舟也认为:“这件美术馆级作品拍出的价格,物有所值”。
《黄河颂》创作于文革期间,代表了陈逸飞早期作品的最高成就。
陈逸飞1965年毕业于上海美专后,就职于上海油画雕塑创作室。在20世纪70年代初,他接连完成了3件主题性作品:《开路先锋》(合作)、《红旗颂》《黄河颂》。其中《黄河颂》是他自己最为得意、也是最早使他被美术界关注的一件,该画是1971年“上海市革委会”组织的据钢琴协奏曲《黄河》创作的系列油画之一。
画中的红军战士屹立山巅,步枪的枪口里那团红布如同一朵鲜艳的小花,既英雄又浪漫的处理方式让人耳目一新。然而,因为作品采用了块面的造型、潇洒的笔触、明亮的色彩,抒情意味浓郁,文化官员认为有严重的印象主义倾向。
甚至一些同行说:“只有一位红军战士,不能代表群众,至少也得加个民兵”。直到1977年,该画才被全军美展接纳,这件本来为博物馆创作的巨制被陈逸飞于1980年出国时带走,流落民间。
陈逸飞在市场赢得高价的另一件代表作,是“文革”结束后创作的《踱步》。
《踱步》是“文革”后反思美术的一部分,但它的反思并不局限于“十年浩劫”,而是把反思的背景和视角延伸了100年,其含义远比其它伤痕作品深广。陈逸飞用超现实主义手法重叠今昔时空,并将本人以特写方式置于“五四”运动图像之中,以此体现思想解放、行动自由的要求,站上了新时期美术的转折点。
1979年,一个美国文化访华团在上海看到了《踱步》,代表团成员琼?科恩回国后,在《艺术新闻》发文称:陈逸飞摆脱了“四人帮”时期盛行的“社会主义现实主义”的模式。
该画为陈逸飞迈向国际画坛奠定了基础,1982年,《踱步》在纽约布鲁克林博物馆展出,之后多次刊载于介绍陈逸飞的著作、刊物和画集中。1998年2月,该画还参加了纽约古根海姆博物馆的“中国5000年文明展”。
这样一件影响广泛的杰作,自然是藏家争购的目标。在1997年中国美术馆举办的“陈逸飞回顾展”上,比利时收藏家尤伦斯夫妇购得此画,2009年5月,北京保利推出比利时尤伦斯夫妇藏重要中国绘画专场,该画以4043万元拍出,比《黄河颂》的纪录还高出11万元。
陈逸飞此期作品流入市场的不多,今年7月在西泠拍卖以1380万元成交的《不朽的青春》是个特例。该画的素描原稿为陈逸飞与蔡江白于1978年共同创作,二人曾约定将共同改为油画,可惜至陈逸飞逝世未能如愿。2008年,蔡江白历时3年完成该画,并署名二人合作以资纪念。
