晏济元画集 110岁“老画仙”晏济元力挺“巴蜀画派”

2017-08-03
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文章简介:      朱德曾说,"海外有个张大千,国内有个晏济元!",如今张大千早已驾鹤先去,而他的同乡晏济元至今仍心系家乡画坛,并即将迎来他在今年的第一场个展.据悉,由

      朱德曾说,“海外有个张大千,国内有个晏济元!”,如今张大千早已驾鹤先去,而他的同乡晏济元至今仍心系家乡画坛,并即将迎来他在今年的第一场个展。

据悉,由四川省艺术创作交流促进会等单位发起展出的“巴蜀画派仙风道骨世界之最——110岁国画大家晏济元书画作品展”将于1月15日在四川长江画院开展。正在成都家中疗养的晏老表示,他听说打造“巴蜀画派”的事情相当激动,“对四川美术来说,这件事功在千秋,利在当代!”

      晏济元(济原),名平,号素贞老人。据了解,晏老从艺经历颇为传奇。他七岁从父习学诗文书画,而后潜心研习石涛、八大、唐、宋等各大家作品,颇得精髓,学而渐成。

晏老1935年东渡日本,回国后与张大千在北平中央公园“水榭”联合举办画展,后又多次与张大千在成都、重庆等地联合办展,他曾与于右任、谢无量、何香凝、郭沫若、张大千、张善子、谢玉岑等交情深厚,并在当时画坛上享有较高的声誉。

      据了解,这次画展将展出晏济元的40幅国画精品,其创作年代从上世纪80年代横跨到去年,届时亮相的《春满长江》、《山樱桃小鸟》、《玉兰小鸟》、《茶花》等作品都是晏老的代表作。

这些画作秉承了中国文人书画传统,洒脱超然的画风,独成一派。晏老的画早期简练、古朴,中期工整、严谨,晚期苍劲、奔放,尤以晚期作品用笔变化无穷,出神入化,达到了随心所欲,高深莫测之境界。在晚年的创作中,工笔与写意相结合,更见骨气与潇洒,使画面结构不仅有其形,而且重其意,笔意墨色浑然一体,别开生面,大大丰富了山水画的诗情画意,对传统做出了大胆创新。