张立平油画书 厦门 春来了|油画家张立平

2017-05-13
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文章简介:张雄艺术网讯(文/胡莹)春天在哪里?春天在姹紫嫣红的诗歌里,春天在万象更新的生机里,春天在张立平先生笔下的气象里.张立平的恩师妥木斯曾这样评

张雄艺术网讯(文/胡莹)春天在哪里?春天在姹紫嫣红的诗歌里,春天在万象更新的生机里,春天在张立平先生笔下的气象里。张立平的恩师妥木斯曾这样评价:我感觉到立平用色达到了极致,用强烈的颜色置放出强烈的对比,在对比色彩中增添了许多“第三者”、“第四者”……。的确,张立平先生的油画是一种强烈的心跳,是代表了中国油画家心声的“休止符”之外的曼妙之音。

春天是美好的,因为她给人带来了新的希望,新的生命力。张立平先生的油画创作蕴含的正是春天浓郁的生机勃勃的气象。他笔下的一草一木一花一屋一景一世界,皆是跳跃的音符、跳动的脉搏,在春色里翩翩起舞,在阳光下明媚绽放。同时,一种似有似无抽象的“弦外之音”在画面之上蠢蠢欲动,强化了画面疯狂、热烈的主观意象,亦增添了观者的愉悦感观。

张立平作品《夏园》

张立平先生原是内蒙古中青年油画家中的骨干力量,早在第七届全国美展(1989),他的作品《剪羊毛》就曾获铜奖。之后他考取了中国著名油画家妥木斯先生的研究生,在油画技艺上进一步深造、提高。2000年,张立平先生从辽阔的内蒙古大草原调入四季如春的南国厦门。

这里草木缤纷,景色怡人。张立平先生凭借着他对色彩的敏感,获得了许多与北方自然环境不同的新感受。这些感受清晰地记载到他的作品中,使他的艺术创作在不知不觉中发生着深刻变化。

贾方舟先生评价在这一阶段,张立平90年代逐步积累起来的艺术素养在自然的激发下转化为一种本能和直觉,并且在转瞬间倾泻到画布之上,使他更为轻松地驾驭色彩,更为主观地表达的意象,用笔的率意、敏感,用色的大胆、准确,充分展示出油画本身应有的绘画性魅力和作为一个色彩艺术家的高超技艺。特别是其中一些精彩之作,把它们放在百年中国油画的发展中去审视,也堪称佳作。

张立平作品《紫薇》

张立平先生对绘画与自然顷刻相遇之态表达在画布上强大的驾驭力是独美的。在其作品《紫薇》中,紫色仅占据了一小部分,在白色如絮般的花团中糅杂着点点紫韵,与“绿叶”、“蓝天”的烘衬融为一体,如梦如幻,化作深涌的思绪无尽遐想。画中的“紫薇”比现实中要美得多!

张立平作品《桃花古庙》

“桃花坞里桃花庵,桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树,又摘桃花换酒钱。”赏张立平先生画作《桃花古庙》令人情不自禁吟诗起兴。这是闽南古厝特有的建筑风格,古庙在灼灼芬华的桃花的掩映下静静地伫立在那里。远处的山是一片由提亮的蓝构成的青黛色,如泼墨山水般清丽秀美,天空风和日丽,云淡风轻,和谐之气韵油然而“升”。

“人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开”,画之主体依旧是桃花与古庙,是玫瑰粉红色的桃花掩映于钟声敲响的古庙之中,还是这红彤彤的古厝屋脊映衬着桃花格外清丽动人?直叫主体进一步深化:“去年今日此门中,人面桃花相映红。”尤其喜爱张立平先生最左边“草草逸笔”的几抹红染出了无尽意蕴。

张立平作品《美人蕉》

美人蕉,红似火,美如人。伫立在张立平先生《美人蕉》画作难,难以控制个人的情感与理智。几株娇艳的美人蕉正在绿叶紫草的呵护中尽情地生长,她们时而摇摆身姿,在风中隐没;时而迎风而起,奋力绽放。张立平先生将一种意念融入美人蕉的灵魂之中,她们孤傲、热烈,在肥硕的、绿了的、熟了的叶与茎的保护下,与紫色花草欲比高。她们是一种疯狂的象征,疯狂得令人满心舒畅。

张立平作品《晚秋荷塘》

老辣与劲透或许是我能想到总括张立平先生画作辞藻之一种。这幅《晚秋荷塘》,就连秋天略显萧瑟与颓败的荷塘都显现荷之精神,一种独立无畏的精神。当然这也是张立平先生游刃有余的色彩刻画的重要作用。红色、橙色、绿色、蓝色,粉色,而非枯萎之黄,以更加沉稳之色代之。

观者只有从几株垂下的荷花中辨别季节,莲之风骨、气韵、色彩与品格仍然充满了春之韵味。我想这便是画家与其所描绘之物像心心相印的体现吧。从张立平先生《晚秋荷塘》作品中,我们读到了荷与众不同的品格气质。

张立平作品《云光》

张立平先生生于蒙古,长于蒙古,虽是汉人血统,但在天高地阔的大漠草原风土涵养下,他天生带着一股草原子民特有的豪迈直率、真诚不造作的个性。另一方面,他常年浸染于艺术沃土里,内心深处又有着似水柔情的诗人般的气质。

此幅《云光》,透着文人山水画里的诗情画意。远处一抹高山,近景寥寥几棵树木将影子拉长,不远处几户人家格外宁静,只听见潺潺流水声叮叮咚咚。没有水墨画的墨中有色,色中有墨,却有着传统水墨画辽远的意境。“明月松间照,清泉石上流”,张立平先生以彩入色,以色写境,焕发出另一种清新雅致的境地,悠然进入“空山不见人,但闻人语响”的佳境。

张立平作品《山葡萄园》

张立平作品《五道岔》

亦很喜欢张立平先生的《山葡萄园》,他画的是一种心悸的跳动,无形的抽象感被赋予在有形的生命中,山、草、木、天空都是动情的、鲜活的,你虽然没有吃到葡萄,却能感受到它的水嫩、蓬勃与无尽的可能。还有他的作品《五道岔》,是另一种状态下鲜明而富含感染力的作品。

高对比、高亮度、高纯度的组合刻画令人耳目一新,神清气爽。这在张立平先生其他许多幅作品中,我们都能感受到那种“怦然心跳”的气势,正如他描绘的,他大部分作品是在户外完成的,在直面自然、直面物象过程中常有脱俗超凡的表现,自然物象极富变化的关系常常令他激动不已,似乎更能找到“画”的感觉,便是他将画笔投向那里的根源。