迟佳宏画家 吴琼、迟佳宏作品展在中国画节上亮相
4月17日至23日,吴琼、迟佳宏作品展在第五届中国画节上亮相展出,展览以借鉴敦煌艺术和融入儒、释、道文化为特色,展出夫妇二人近期创作的人物、山水画作品40余幅,得到了广大中国画爱好者和专业人士的一致好评。。
附:吴琼,中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中央美术学院唐勇力工作室硕士研究生。曾在中国美术馆、烟台等地成功举办个人画展,齐鲁卫视、烟台卫视、湖南卫视等多家媒体做过专题报道。她的作品,从一个女性画家特有的细腻,深思的角度,给我们呈现了一个个古典又现代,端庄又灵性的女性画家的情怀。
作品中工写兼具的笔法运用,墨彩氤氲的晕染造境,加之虚实相济的构图,灵动文雅,真率自然,细腻大方,风情种种,古淡、清新、旷真,令人耳目一新。
画面中素雅古淡的小和尚、美丽纯真的少女,给人一种清新可人,超逸绝尘的气质。在她工写兼备的纯正笔墨中,弥散着一股远离世俗风尘的清气。静观她的作品,仿佛唤起了人们对美好生活方式的向往和回归。
迟佳宏,1991年毕业于北京画院研修生班,师从王文芳;2003-2005年就读于中国艺术研究院研究生课程班;2007-2009年就读于中国国家画院龙瑞工作室课题班。曾在北京举办个人画展,并多次在国内外展览中获奖,中央电视台、中央人民广播电台、《人民日报》等做专题报道。
作品发表在《美术》、《国画家》、《人民日报》、《大众日报》、《中国书画报》、《美术报》等,出版有《迟佳宏写意山水》、《迟佳宏写意山水作品》、《21世纪有影响力画家个案研究》、《中国名人堂迟佳宏画集》等。
他的山水画峰峦重叠,树木葱郁,云涌丘壑,雄浑苍茫,气象万千。无论是表现陇南山川还是太行腹地,或是巴苏古道,当他参悟客观时,染有强烈的主观色彩,画中的一切,即是自然山川风物,又不似任何特定地方的景致,其实是画家胸中山水与精神意象,是以主观化的艺术形式表现经过提炼加工了的客观。
他的画是主客观一体的,并在主客一体中取得真正的自由。他不以矫揉造作笔墨游戏示人,而是从自然中吸取创作源泉,以对自然的感受摄取山川千变万化、生动奇异的形态,其中笔法灵活多变、纵横气派,刚柔相济,墨法丰厚苍茫,浓淡相间,气韵充溢。
远观气息逼人,近看惊心动魄,呈现出一种目极八荒,气贯长空的大景观。
