王叔晖工笔画 京津画派 王叔晖《工笔重彩仕女画》旧裱立轴

2017-12-23
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文章简介:藏品尺寸/规格:[立軸尺寸]200 X 80厘米. [画心尺寸]109 X 65厘米. [藏品詳情] [画名]名人字画:(已故近現代连环画大

藏品尺寸/规格:【立軸尺寸】200 X 80厘米。 【画心尺寸】109 X 65厘米。 【藏品詳情】 【画名】名人字画:(已故近現代连环画大师、“京津画派”著名女画家、中国美术家协会理事)王叔晖《1979年绘工笔重彩仕女画●洛神圖》双色綾旧裱立軸。

【年代】近現代,已未年(1979年)。 【材質】設色水墨紙本。 【性質】純手工繪製,絕非印刷品! 【裝裱】双色綾旧裱立軸,硬木旧軸頭,可以直接懸掛(如圖)。

【立軸尺寸】200X80厘米。 【画心尺寸】109X65厘米。 【印章】王叔晖(白文)。 【品相】品相基本完好(品相如圖)。 【書畫家簡介】 【王叔晖】(1912年——1985年)女,字郁芬,号鑑湖、山阴,原籍浙江绍兴,生于天津,定居北京。

已故近現代著名工笔重彩人物画画家、“京津画派”连环画女画家,生前曾担任中国美术家协会理事、北京工笔重彩画会顾问等职。擅画工笔重彩古装人物画。她15岁加入北京中国画学研究会,先后师从吴镜汀、徐燕荪、吴光宇等名家习画。

她天资聪慧,勤苦好学,画风尤受明代仇英、陈老莲(陈洪绶)的影响,可谓青出于蓝而胜于蓝。人物造型含蓄中略加夸张,线描健劲有力,落墨洁净,设色明艳清雅,一扫明清以来的颓废画风,开一代新气象。

王叔晖学古不泥古,用她的话讲就是:“绕开道,走自己的路”。同时,她也没有拒绝西方的绘画经验,合理的吸收了比例、解剖、透视等西画创作技巧。尤其在整体价值取向上,她追求的是纯中国的古典式审美情趣,在“尽精微”的工笔重彩画中追求“致广大”的生动气韵,这使王叔晖成为現代工笔重彩画的一代宗师。

王叔晖于1949年参加工作,历任国家出版总署美术科员、新华书店总管理处美术室图案组组长、人民美术出版社(今人民美术出版总社)连环画创作组组长、专业画家等职。

王叔晖曾荣获全国最佳邮票作者奖。1963年还荣获德国莱比锡装帧设计奖。王叔晖于1976年退休,1985年7月23日在北京逝世,享年73岁。

〖师承〗王叔晖从小就酷爱画画,15岁时即经她二jie夫的弟弟、著名书画家吴光宇先生介绍,加入了北京(北平)中国画学研究会。在中国画学研究会里,她受到了当时古物陈列所(今北京故宫博物院的前身)的所长周养庵先生、京城女子师范大学的教授孙诵昭以及国画大师徐燕孙先生和吴光宇先生等名家的鉴评和教诲。

在这些人之中,王叔晖最重要的老师就是徐燕孙和吴光宇。徐燕孙是著名的工笔人物画家、红学家,其在人物造型和笔法的运用上,对王叔晖的影响非常大。

吴光宇在画面的布局,以及色彩的处理等方面,对王叔晖有多方的教诲。 〖题材、内容〗王叔晖作品的题材、内容主要是历史人物、故事传说、古代仕女。建国以后,王叔晖共有两个创作高峰期,她的几乎所有重要作品,都是在这两个时期内创作出来的。

第一个创作高峰期是从1951年至1957年,这一时期诞生的主要作品有:16幅彩色版连环画《西厢记》、128幅白描本连环画《西厢记》、《孔雀东南飞》和《墨子救宋》等,以及中国画《晴雯补袭》等。

第二个高峰期是自1978年至1985年,这一时期诞生的主要作品有:中国画《昭君出塞》、红楼梦系列的《林黛玉》、《憨湘云醉眠芍薬裀》、《宝琴立雪》、《宝钗》、《李纨》、《迎春》、《元春》及未完成的绝笔之作《惜春作画》,邮票原创作品《西厢记》,以及连环画《杨门女将》等。

王叔晖绘制的连环画作品《西厢记》荣获了第一届全国连环画评奖一等奖。

中华人民共和国邮电部于1983年2月21日,发行了以王叔晖《西厢记》为蓝本的、编号为T-82的特种邮票一套4枚,“惊艳”、“听琴”、“佳期”和“长亭”。该套邮票获得1983年最佳特种邮票;被日本集邮杂志评选为1983年中国最佳邮票;被英国《集邮周刊》和英国《外国邮票》月刊评选为最佳中国邮票等奖项。

〖风格、画意〗王叔晖的画意、风格主要是大胆地借鉴西方绘画的技法,既能够在传统技法中画出时代气息,又保持了中国传统文化的精髓。

先生的工笔重彩技巧功力深厚,笔法顺畅,用笔精湛、细腻、潇洒、流畅,色彩典雅、清新,仕女造型优美,人物清秀、端庄雍容,形象生动,神态、衣冠等准确、严谨。先生的画,场面设计概括性强,抓取的瞬间凝练、集中,能充分的表现故事的精华,人物的气度、神韵也都表现的淋漓尽致。

王叔晖终生未嫁,所以,画面里总有一层深深的寂静。解放后,王叔晖的生活总体来说还算安逸,并且基本上没有受到冲击。所以,画面气氛总是十分恬静。

而现时的许多伪作,最不能做到的就是安逸。 〖绘画技法特点〗王叔晖的画法有鲜明的特点: 1.勾线:王叔晖作品的发髻、发式、衣裙、飘带等全是先用白描勾出。很多地方甚至需要画几层,为了面画厚重,一般需要在正面画了一遍之后,再在背面画一次,然后再在正面画。

2.开脸:王叔晖的线描笔法不拘物形,灵活多变,飘逸潇洒,老到贯气。其笔墨非常讲究,衣纹、皴擦时笔笔贯气,柔而不媚。其人物造型结构准确,体态修长,步态沉稳,形态潇洒,色彩和谐,衣着华美,服饰玉润。

她笔下的人物体态有一个重要特征,就是人物的上体稍微向前倾,但是人体的整体重心还是保持正常的。 3.着色:王叔晖的画,画面绚丽典雅、清静自然。

而且色彩都十分的考究,浓的不烈,淡的不流。色彩的搭配和谐、统一。一般来说王叔晖作品的用色都十分丰富,画面的色彩达百种之多。也有根据画面的感情需要而为,用色又仅有廖廖的二三十种。她的宣染、罩色有时需要进行数遍,经常是先染一层淡墨,再在淡墨上施色,并且是由浅到深施数次,色彩上自浅到深的过渡,是靠水来调节的。