刘建新书画 新疆著名画家刘建新:双年展引领新疆文化走向国际大舞台

2017-08-10
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文章简介:新疆日报讯(记者张蓓报道)7月8日,新疆日报记者专程来到刘建新画室,采访新疆师范大学美术学院教授.新疆美术家协会油画艺术委员会秘书长.新疆著名油画家刘建新,请他谈谈首届中国新疆国际艺术双年展.记者:您认为本届双年展对新疆美术创作会产生怎样的影响?刘建新:本届双年展非常成功,产生了非常好的影响力.既是一种交流也是一种传播,最重要的还具有引领作用,是新疆文化走向当代,走向国际大舞台的引领.双年展首先对新疆美术创作产生了震动和冲击.让新疆画家了解世界和国内与新疆的艺术创作的对比关系,了解新疆艺术创作处

新疆日报讯(记者张蓓报道)7月8日,新疆日报记者专程来到刘建新画室,采访新疆师范大学美术学院教授、新疆美术家协会油画艺术委员会秘书长、新疆著名油画家刘建新,请他谈谈首届中国新疆国际艺术双年展。

记者:您认为本届双年展对新疆美术创作会产生怎样的影响?

刘建新:本届双年展非常成功,产生了非常好的影响力。既是一种交流也是一种传播,最重要的还具有引领作用,是新疆文化走向当代,走向国际大舞台的引领。

双年展首先对新疆美术创作产生了震动和冲击。让新疆画家了解世界和国内与新疆的艺术创作的对比关系,了解新疆艺术创作处在一个什么样的状态之中;让新疆艺术家思考如何去创作,如何把现实生活和当代文化艺术紧密结合起来,这是非常重要的方面。

因为新疆艺术创作多年以来一直停留在带有强烈的主题、明确的情节这种创作阶段。如何把现代生活和现代艺术创作手法结合起来?通过双年展我们看到了很多不同样式的艺术作品,这对新疆当代美术创作和提高会起到推动作用。

双年展还起到了一个重要的作用就是多元文化的综合展示。既有新疆的,又有国内的,还有国际的作品。从形式上来看既有当代的艺术作品,同时还有主题展和特别展。在主题展里还包括了宋元明清时期的作品,是一个对中国传统文化的展示;有艺术界前辈司徒乔的作品展览,还有当代青年画家的作品展览。

看过这个展览以后,给人非常深刻的印象就是:这个展览既是国际性的,又是多元文化的融合。在展厅中可以感觉到艺术的层次很丰富。它有传统的美术作品,还有装置艺术、影像作品等等,还有一些互动作品在其中,整个美术发展脉络很清晰地呈现出来了。这些多样化的作品会让我们思考如何提高新疆的艺术创作。

记者:对普通市民和我们生活的城市而言,双年展的影响是不是也超越了艺术的范畴?

刘建新:双年展提升了城市的文化,这是很重要的一点。用艺术来推动和影响城市的发展和变化,是非常好的方式。比如说,以前都是新疆的画家坐着飞机、火车到内地大城市去看展览,而这一次双年展的举办让这一行程正好相反,许多内地甚至国外画家、艺术品投资者不远千里来到新疆看展览。

我的很多同学从“北上广”来到新疆,就为了看这次展览。当然新疆各地州的画家、艺术爱好者来乌市看展览,这比去内地要便利多了。这是一个提升新疆影响力非常好的方式。一个城市的影响力是需要由文化来带动的,双年展可以说是一个城市名片,以后人们说起乌鲁木齐,可能首先想到的是新疆国际艺术双年展,这就是对我们城市形象的塑造起到了非常好的作用。

通过双年展,广大市民对美术、对艺术的兴趣也有很大提高。双年展的海报贴在了小区里,大家看到了可能会计划去看双年展。身边的朋友、邻居聊天、打电话也可能讨论双年展的内容,可能会说有些作品能看懂,有些作品看不懂。

无论看懂与否,这都是一个讨论的契机,起码把观众带到了艺术的氛围当中来。双年展让广大市民,无论是否懂美术,至少在节假日有了一个非常好的选择,选择参与到双年展中来。哪怕大家看不懂,至少可以引起一些好奇。再通过媒体、书本来了解什么是双年展、什么是当代艺术,这就是一种文化的影响。

此次展览的规模用鸿篇巨制来形容也不为过。从展馆的布置、展品的摆放以及整个展品之间的空间感来说都非常具有当代意识,作品的含金量也很高。我认识的从事艺术的朋友或艺术投资人都在说,能把这样一个艺术盛会放在新疆办是非常难得的。而且整个展览的确具有国际性,展览周期也足够长,让观众和艺术家有反复观看和思考的时间。可以说,新疆美术展实现了非常大的质的提升。

记者:作为参展者,双年展是否给您带来了触动?请谈谈您的创作理念?

刘建新:作为参与双年展的新疆画家,我感到非常荣幸,也的确得益于此次展览。如果这个展览不在新疆举办,很多新疆艺术家很难直接参与到这样国际性的展览中去。在参与的同时也感受到有交流,能够把新疆画家的想法和思考通过作品在这样的展会上展示出来,让观众和国内国际的艺术家看到,这是非常好的一种交流方式。新疆作为丝绸之路的必经路段和重要区域,我们的作品能够更多地反映丝绸之路上的交流、融合以及相应的文化的多元化。

作为本土参展作者,我要拿出最佳的作品。此次参展的是我去年创作的《甜茶》系列作品之一。在作品构思上,力求反映丝绸之路上的视觉现象,这得益于新疆多元文化对我的影响,这种多元文化既包括新疆地域文化,也包括传统中国文化。

作为一个油画家,我觉得既要把油画的特质通过作品表现出来,更重要的是要把思想融合体现到作品中来。我这次参者的作品命名为《甜茶》系列,是想用“甜茶”以点带面表达对新疆的感悟。“甜”是寓意着对美好、幸福的向往,是一种抽象的,在精神上的形容;而“茶”则是全国各地无论民族、不分地区的爱好,大家都会对茶文化产生兴趣。

在表现形式上,作品的形式感非常强烈。在南疆采风时,那种新疆才会有的博大和空旷给我很大的震撼,我想把这种感受体现在作品中。

所以在构图和表现形式上,把人物放在空旷的天空下,而这个天空并不是我们常见的蔚蓝色的,而是在夕阳西下时,强烈光线照射下的黄色、粉色和橙色的天空。人物在光线的照射下,身处炽热的环境中饮用甜茶,整个画面呈现出暖色调来。

在我这个系列的每幅作品中都有茶和方块糖,糖融进茶里,再被饮用下去,美好和甜蜜的感觉都会融化在内心,再传递出来。

新疆日报讯(记者张蓓报道)7月8日,新疆日报记者专程来到刘建新画室,采访新疆师范大学美术学院教授、新疆美术家协会油画艺术委员会秘书长、新疆著名油画家刘建新,请他谈谈首届中国新疆国际艺术双年展。

双年展还起到了一个重要的作用就是多元文化的综合展示。既有新疆的,又有国内的,还有国际的作品。从形式上来看既有当代的艺术作品,同时还有主题展和特别展。在主题展里还包括了宋元明清时期的作品,是一个对中国传统文化的展示;有艺术界前辈司徒乔的作品展览,还有当代青年画家的作品展览。

看过这个展览以后,给人非常深刻的印象就是:这个展览既是国际性的,又是多元文化的融合。在展厅中可以感觉到艺术的层次很丰富。它有传统的美术作品,还有装置艺术、影像作品等等,还有一些互动作品在其中,整个美术发展脉络很清晰地呈现出来了。这些多样化的作品会让我们思考如何提高新疆的艺术创作。

此次展览的规模用鸿篇巨制来形容也不为过。从展馆的布置、展品的摆放以及整个展品之间的空间感来说都非常具有当代意识,作品的含金量也很高。我认识的从事艺术的朋友或艺术投资人都在说,能把这样一个艺术盛会放在新疆办是非常难得的。而且整个展览的确具有国际性,展览周期也足够长,让观众和艺术家有反复观看和思考的时间。可以说,新疆美术展实现了非常大的质的提升。

双年展还起到了一个重要的作用就是多元文化的综合展示。既有新疆的,又有国内的,还有国际的作品。从形式上来看既有当代的艺术作品,同时还有主题展和特别展。在主题展里还包括了宋元明清时期的作品,是一个对中国传统文化的展示;有艺术界前辈司徒乔的作品展览,还有当代青年画家的作品展览。

看过这个展览以后,给人非常深刻的印象就是:这个展览既是国际性的,又是多元文化的融合。在展厅中可以感觉到艺术的层次很丰富。它有传统的美术作品,还有装置艺术、影像作品等等,还有一些互动作品在其中,整个美术发展脉络很清晰地呈现出来了。这些多样化的作品会让我们思考如何提高新疆的艺术创作。

此次展览的规模用鸿篇巨制来形容也不为过。从展馆的布置、展品的摆放以及整个展品之间的空间感来说都非常具有当代意识,作品的含金量也很高。我认识的从事艺术的朋友或艺术投资人都在说,能把这样一个艺术盛会放在新疆办是非常难得的。而且整个展览的确具有国际性,展览周期也足够长,让观众和艺术家有反复观看和思考的时间。可以说,新疆美术展实现了非常大的质的提升。

双年展还起到了一个重要的作用就是多元文化的综合展示。既有新疆的,又有国内的,还有国际的作品。从形式上来看既有当代的艺术作品,同时还有主题展和特别展。在主题展里还包括了宋元明清时期的作品,是一个对中国传统文化的展示;有艺术界前辈司徒乔的作品展览,还有当代青年画家的作品展览。

看过这个展览以后,给人非常深刻的印象就是:这个展览既是国际性的,又是多元文化的融合。在展厅中可以感觉到艺术的层次很丰富。它有传统的美术作品,还有装置艺术、影像作品等等,还有一些互动作品在其中,整个美术发展脉络很清晰地呈现出来了。这些多样化的作品会让我们思考如何提高新疆的艺术创作。

此次展览的规模用鸿篇巨制来形容也不为过。从展馆的布置、展品的摆放以及整个展品之间的空间感来说都非常具有当代意识,作品的含金量也很高。我认识的从事艺术的朋友或艺术投资人都在说,能把这样一个艺术盛会放在新疆办是非常难得的。而且整个展览的确具有国际性,展览周期也足够长,让观众和艺术家有反复观看和思考的时间。可以说,新疆美术展实现了非常大的质的提升。